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摘 要：冈特•兰堡丰富的想象力，运用视觉图形将自己的设计理念，传达给欣赏者。图形与内心产生共鸣，抒发情感的图形在内心情感的支配下，更多了一层生命的跃动。冈特•兰堡善于运用视觉图形、形式的变换、黑白理念、张力、蒙太奇等手法表现作品。
关键词：视觉图形；形式的变换；黑白理念；视觉中的张力
中图分类号：G832.3 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2011）10-0126-02
一、背 景
1938年冈特•兰堡出生于德国麦克兰堡的纽斯特里芝，1958年进入卡塞尔造型艺术学院学习自由绘画和实用美术，毕业后担任了多年广告代理机构的艺术总监，设计产品和服务业的广告，还担任学校的教授。他从不同的职业中积累了大量经验，为之后的作品打下坚实的基础。
当今的国际视觉设计界，冈特•兰堡是最能将图形设计应用于创作表现设计师之一。冈特•兰堡在他四十多年创作生涯中，他设计了3000多幅招贴，并多次获得国际大奖。他的作品被多国文化机构收藏，并且受到众多热爱艺术的人们喜爱。兰堡的作品分为三个时期，60年代绘画图形广告时期，70年代-80年代摄影图形广告时期，90年代符号性图形广告时期。兰堡设计的源泉来自于日常生活，他善于去观察探寻生活，设计出的作品非常有内涵和趣味。冈特•兰堡经常把一些生活中不起眼的事物作为创作元素，通过艺术的处理，使事物具有另外的一些象征意义。比如他的代表作品，如土豆文化、光明书等。冈特•兰堡是一位最具有创造力的代表人物，他被人们称为“德国视觉诗人”。冈特•兰堡热爱生活，善于观察生活和具有丰富的想象力，冈特•兰堡通过对生活的理解然后转换成视觉图形将自己理念，传达给受众。冈特•兰堡的设计思想活动主要来自于自身的感官对于客观世界的反映。依靠自我感受理解和认识世界，结合思维方式，产生了图形与内心共鸣。冈特•兰堡善于运用情感设计，通过作品将情感表现到淋漓尽致。
二、视觉图形
对土豆进行设计是冈特•兰堡在作品中比较热衷的一个设计元素。以土豆为主题，这是与他的出生背景息息相关，冈特•兰堡出生于二战的发源地德国，土豆伴随着他渡过苦涩的童年，所以土豆印象深深落在他的脑海中，成为他作品创作的源泉。冈特•兰堡对土豆有着特殊的感情，可以说土豆是德国的民族文化代表之一。他在进行对土豆海报设计中，令人称道的不是土豆本身，而是对民族文化特殊的情感体现。创作土豆招贴是冈特•兰堡表现情感的核心，土豆招贴“图”作为内容表现，“形”作为内容的服务形式。
在土豆系列招贴中，每个画面都是以土豆为主题。他将土豆削皮、缠绕、切块、上色、分离成不同的组织形式构成了强烈的视觉图形。鲜明的色彩和图形样式，给人以新鲜的视觉冲击，让人深思创作的内涵。每一张土豆招贴，都包含体现了作者的创作意念，并且每张招贴都有强烈的视觉表现力。[1]利用土豆这种视觉图形，对土豆的整体性和部分性进行分割和融合，然后再创作构成一组具有视觉冲击力的系列招贴，作品中体现张力特点，其设计作品让人深思。在土豆招贴设计中，充分体现了冈特•兰堡运用视觉图形表达情感设计。他以土豆为设计点，将视觉图形推向更高的层面。土豆这种简约的视觉图形，更能传达冈特•兰堡的意念，也体现了民族文化的特点。思考一下冈特•兰堡的设计作品，他创作的大部分作品都是视觉图形的表现，并且具有强大的视觉冲击力。简约的图形虽然画面内容少，画面单纯，但是传达的信息内容很多。冈特•兰堡被人称为最具有影响力的视觉诗人，他有丰富的人生经历和超乎寻常的想象力，不断通过设计作品来更新和塑造自己的设计风格。
三、形式的变换
形式的变换是指从一种组成形式转换到另一种组织形式、交互式的组合。冈特•兰堡通常借助的元素，如手、窗户和灯泡等，轻易地将平面上本来仅存的一个形式转变成了两个式样或者三个式样。冈特•兰堡通常利用二维图形制造出三维空间视觉，使阅读者享受到三维空间中图形所呈现出的全新的审美形式。冈特•兰堡热衷于书籍元素的设计。他每年都为S•费舍尔出版社设计一幅招贴。冈特广泛运用形式变换，通过对二维图形到三维空间的视觉变幻，开创了设计的自由表现空间。平面构成、立体构成完美的融合，促进整体设计的视觉效果。图中的书被手紧紧的握住，书感觉悬浮在空中并投下阴影，营造出一种巨大的空间感，这只手由平面转向立体，由二维空间转向三维空间。[2]另一幅图书上的手中有支笔,这支笔将画面的二维空间向整幅画面的三维空间转化,自然而有力。画面中的笔在背景上写出版社的名字,宣传重点油然而生。通过对视觉的空间转换，引导欣赏者的视线定格在下面的出版社名字上。将趣味性和幻觉性完美结合，运用二维空间与三维空间融合，创造出了神秘而不可思议的视觉世界。
四、黑白理念
冈特•兰堡很多的广告设计招贴以黑白为设计基调，形成了他特有的设计风格。冈特• 兰堡以非凡脱俗的设计理念，选择黑白作为他的广告招贴设计色彩，把人民疏远的哲学理念注入到设计中，丰富了设计内涵。[3]黑白表现展现给观众的视觉形式是基本形态，但却不是最终的目标，设计内涵和理念是作品的核心。60年代冈特•兰堡在法兰克福工作室认真创作，在六年的时间里为当地一家戏院进行招贴设计。作品大多是以黑白为主，而不是彩色的。这些设计方案的确定，一是从实际的剧本出发，二是暗喻当时法兰客福的社会环境与政治气候。1998年冈特•兰堡为德国威斯巴登市黑森州立剧院设计的系列戏剧招贴《去年圣诞》中，在黑色的背景下，由许多小蜡烛构成了一个圣诞树的形状，在构成的圣诞树下面有两只圣诞的靴子，画面很趣味性和幽默感。圣诞树下面两只小靴子感觉是在翩翩起舞，通过简单的图形创作出圣诞节欢乐气氛和让人深思的联想空间。
五、视觉中的张力
在冈特•兰堡的作品里，利用元素的密集获得张力凸显效果是冈特•兰堡作品的特色之一。下面图中的社会文化招贴就是兰堡运用张力方法的典型代表。作品中让我们感受到了具有倾向性的张力。作品中的张力就是元素环形聚集•构成了画面中螺旋的空洞，这种以圆心为中心向外呈发射状构成运动特征，并且具备了这种运动的倾向性，平面中的画面不再单调，反而凸显出一种具有倾向性的张力人头向外扩张的张力，给人的感觉冲破画面。[4]这种静中有动的感觉，使画面整体活跃起来，有很强的生命力。一幅静止的平面作品的运动感往往和平面作品本身的骨架有关，只是看是否图中有反复重复的图形，是否有很强的震撼力。有运动感的平面作品比只是单纯的平面一个图形会更好的视觉冲击力。
六、蒙太奇的表现手法
最能表现冈特•兰堡风格的时期应该是80年代左右，在这个时期中，他除了表现出他超强的想象力之外，他的摄影蒙太奇手法在当时还没有计算机技术的条件下，他都是是通过暗房手法来表现自己的作品的。1980年的《Die Hamlet maschine》海报设计中,画面里是一名站在砖墙前面的男子，撕开自己面孔部分的照片，后面露出的依然是砖墙。男子撕开自己所在的平面,给欣赏者展现的是非常暴力的场景，画面不但在视觉上达到了引人注意的效果，而且也表现出都市生活的暴力特点，给欣赏者很大的震撼力和视觉上的冲击力。
在当今设计界人民都把冈特•兰堡称为欧洲最有创造力的“视觉诗人”。他的作品都是通过简约的图形来表达意味深长的思想，是多么的有震 撼力，发人深思。冈特•兰堡的作品在视觉上的自由化和韵律化，正是他作为“视觉诗人”杰出代表的显著特点。冈特•兰堡擅长用视觉图形语言说话，并且作品中包含很强的视觉冲击力。冈特•兰堡用自己独特的设计表现手法，给欣赏者传达了意味深长的设计作品内涵。冈特•兰堡设计的作品不仅带给人们视觉上震撼，而且更多的表现出是心灵上的颤动。他擅长理性化的思维方法，用新颖的创意理念拓宽了平面设计领域。
冈特•兰堡擅长捕捉事物的本质特征，他能够发现事物本质视觉元素，然后经过独特的艺术表现手法，作品中我们感觉到了隐含在作品下面经过艺术性夸张而表现出的深刻的思想内涵。他善于用寻常的实物作为视觉语言，通过各种艺术表现手法诠释作品设计的内涵。作品中常常出现蒙太奇、张力的凸显等，促进作品表现出意想不到的视觉效果。冈特•兰堡的平面设计作品中，我们既能看到他遵循视觉传达设计的基本原则，也能感受到富于哲理性和革命性的视觉表现，使人们在他的设计作品中感受到他的内心思想。冈特•兰堡像一位诗人一样让人们沉浸在艺术的殿堂里。
参考文献：
[1] 廖琼,吴卫.德国招贴大师冈特 兰堡作品探析[J].湖南工业大学学报,2008(5).
[2] 王友江.黑白世界中的理念视象—冈特•兰堡的招贴设计[J].国际视野,2003(12).
[3] 鞠慧.挥洒视觉诗篇—冈特•兰堡的海报艺术[J].工程技术,2010(11).
[4] 阿历克斯•伍•怀特.平面设计原理[M].上海:上海美术出版社,2005.
关键词：视觉图形；形式的变换；黑白理念；视觉中的张力
中图分类号：G832.3 文献标识码：A 文章编号：1672-8122（2011）10-0126-02
一、背 景
1938年冈特•兰堡出生于德国麦克兰堡的纽斯特里芝，1958年进入卡塞尔造型艺术学院学习自由绘画和实用美术，毕业后担任了多年广告代理机构的艺术总监，设计产品和服务业的广告，还担任学校的教授。他从不同的职业中积累了大量经验，为之后的作品打下坚实的基础。
当今的国际视觉设计界，冈特•兰堡是最能将图形设计应用于创作表现设计师之一。冈特•兰堡在他四十多年创作生涯中，他设计了3000多幅招贴，并多次获得国际大奖。他的作品被多国文化机构收藏，并且受到众多热爱艺术的人们喜爱。兰堡的作品分为三个时期，60年代绘画图形广告时期，70年代-80年代摄影图形广告时期，90年代符号性图形广告时期。兰堡设计的源泉来自于日常生活，他善于去观察探寻生活，设计出的作品非常有内涵和趣味。冈特•兰堡经常把一些生活中不起眼的事物作为创作元素，通过艺术的处理，使事物具有另外的一些象征意义。比如他的代表作品，如土豆文化、光明书等。冈特•兰堡是一位最具有创造力的代表人物，他被人们称为“德国视觉诗人”。冈特•兰堡热爱生活，善于观察生活和具有丰富的想象力，冈特•兰堡通过对生活的理解然后转换成视觉图形将自己理念，传达给受众。冈特•兰堡的设计思想活动主要来自于自身的感官对于客观世界的反映。依靠自我感受理解和认识世界，结合思维方式，产生了图形与内心共鸣。冈特•兰堡善于运用情感设计，通过作品将情感表现到淋漓尽致。
二、视觉图形
对土豆进行设计是冈特•兰堡在作品中比较热衷的一个设计元素。以土豆为主题，这是与他的出生背景息息相关，冈特•兰堡出生于二战的发源地德国，土豆伴随着他渡过苦涩的童年，所以土豆印象深深落在他的脑海中，成为他作品创作的源泉。冈特•兰堡对土豆有着特殊的感情，可以说土豆是德国的民族文化代表之一。他在进行对土豆海报设计中，令人称道的不是土豆本身，而是对民族文化特殊的情感体现。创作土豆招贴是冈特•兰堡表现情感的核心，土豆招贴“图”作为内容表现，“形”作为内容的服务形式。
在土豆系列招贴中，每个画面都是以土豆为主题。他将土豆削皮、缠绕、切块、上色、分离成不同的组织形式构成了强烈的视觉图形。鲜明的色彩和图形样式，给人以新鲜的视觉冲击，让人深思创作的内涵。每一张土豆招贴，都包含体现了作者的创作意念，并且每张招贴都有强烈的视觉表现力。[1]利用土豆这种视觉图形，对土豆的整体性和部分性进行分割和融合，然后再创作构成一组具有视觉冲击力的系列招贴，作品中体现张力特点，其设计作品让人深思。在土豆招贴设计中，充分体现了冈特•兰堡运用视觉图形表达情感设计。他以土豆为设计点，将视觉图形推向更高的层面。土豆这种简约的视觉图形，更能传达冈特•兰堡的意念，也体现了民族文化的特点。思考一下冈特•兰堡的设计作品，他创作的大部分作品都是视觉图形的表现，并且具有强大的视觉冲击力。简约的图形虽然画面内容少，画面单纯，但是传达的信息内容很多。冈特•兰堡被人称为最具有影响力的视觉诗人，他有丰富的人生经历和超乎寻常的想象力，不断通过设计作品来更新和塑造自己的设计风格。
三、形式的变换
形式的变换是指从一种组成形式转换到另一种组织形式、交互式的组合。冈特•兰堡通常借助的元素，如手、窗户和灯泡等，轻易地将平面上本来仅存的一个形式转变成了两个式样或者三个式样。冈特•兰堡通常利用二维图形制造出三维空间视觉，使阅读者享受到三维空间中图形所呈现出的全新的审美形式。冈特•兰堡热衷于书籍元素的设计。他每年都为S•费舍尔出版社设计一幅招贴。冈特广泛运用形式变换，通过对二维图形到三维空间的视觉变幻，开创了设计的自由表现空间。平面构成、立体构成完美的融合，促进整体设计的视觉效果。图中的书被手紧紧的握住，书感觉悬浮在空中并投下阴影，营造出一种巨大的空间感，这只手由平面转向立体，由二维空间转向三维空间。[2]另一幅图书上的手中有支笔,这支笔将画面的二维空间向整幅画面的三维空间转化,自然而有力。画面中的笔在背景上写出版社的名字,宣传重点油然而生。通过对视觉的空间转换，引导欣赏者的视线定格在下面的出版社名字上。将趣味性和幻觉性完美结合，运用二维空间与三维空间融合，创造出了神秘而不可思议的视觉世界。
四、黑白理念
冈特•兰堡很多的广告设计招贴以黑白为设计基调，形成了他特有的设计风格。冈特• 兰堡以非凡脱俗的设计理念，选择黑白作为他的广告招贴设计色彩，把人民疏远的哲学理念注入到设计中，丰富了设计内涵。[3]黑白表现展现给观众的视觉形式是基本形态，但却不是最终的目标，设计内涵和理念是作品的核心。60年代冈特•兰堡在法兰克福工作室认真创作，在六年的时间里为当地一家戏院进行招贴设计。作品大多是以黑白为主，而不是彩色的。这些设计方案的确定，一是从实际的剧本出发，二是暗喻当时法兰客福的社会环境与政治气候。1998年冈特•兰堡为德国威斯巴登市黑森州立剧院设计的系列戏剧招贴《去年圣诞》中，在黑色的背景下，由许多小蜡烛构成了一个圣诞树的形状，在构成的圣诞树下面有两只圣诞的靴子，画面很趣味性和幽默感。圣诞树下面两只小靴子感觉是在翩翩起舞，通过简单的图形创作出圣诞节欢乐气氛和让人深思的联想空间。
五、视觉中的张力
在冈特•兰堡的作品里，利用元素的密集获得张力凸显效果是冈特•兰堡作品的特色之一。下面图中的社会文化招贴就是兰堡运用张力方法的典型代表。作品中让我们感受到了具有倾向性的张力。作品中的张力就是元素环形聚集•构成了画面中螺旋的空洞，这种以圆心为中心向外呈发射状构成运动特征，并且具备了这种运动的倾向性，平面中的画面不再单调，反而凸显出一种具有倾向性的张力人头向外扩张的张力，给人的感觉冲破画面。[4]这种静中有动的感觉，使画面整体活跃起来，有很强的生命力。一幅静止的平面作品的运动感往往和平面作品本身的骨架有关，只是看是否图中有反复重复的图形，是否有很强的震撼力。有运动感的平面作品比只是单纯的平面一个图形会更好的视觉冲击力。
六、蒙太奇的表现手法
最能表现冈特•兰堡风格的时期应该是80年代左右，在这个时期中，他除了表现出他超强的想象力之外，他的摄影蒙太奇手法在当时还没有计算机技术的条件下，他都是是通过暗房手法来表现自己的作品的。1980年的《Die Hamlet maschine》海报设计中,画面里是一名站在砖墙前面的男子，撕开自己面孔部分的照片，后面露出的依然是砖墙。男子撕开自己所在的平面,给欣赏者展现的是非常暴力的场景，画面不但在视觉上达到了引人注意的效果，而且也表现出都市生活的暴力特点，给欣赏者很大的震撼力和视觉上的冲击力。
在当今设计界人民都把冈特•兰堡称为欧洲最有创造力的“视觉诗人”。他的作品都是通过简约的图形来表达意味深长的思想，是多么的有震 撼力，发人深思。冈特•兰堡的作品在视觉上的自由化和韵律化，正是他作为“视觉诗人”杰出代表的显著特点。冈特•兰堡擅长用视觉图形语言说话，并且作品中包含很强的视觉冲击力。冈特•兰堡用自己独特的设计表现手法，给欣赏者传达了意味深长的设计作品内涵。冈特•兰堡设计的作品不仅带给人们视觉上震撼，而且更多的表现出是心灵上的颤动。他擅长理性化的思维方法，用新颖的创意理念拓宽了平面设计领域。
冈特•兰堡擅长捕捉事物的本质特征，他能够发现事物本质视觉元素，然后经过独特的艺术表现手法，作品中我们感觉到了隐含在作品下面经过艺术性夸张而表现出的深刻的思想内涵。他善于用寻常的实物作为视觉语言，通过各种艺术表现手法诠释作品设计的内涵。作品中常常出现蒙太奇、张力的凸显等，促进作品表现出意想不到的视觉效果。冈特•兰堡的平面设计作品中，我们既能看到他遵循视觉传达设计的基本原则，也能感受到富于哲理性和革命性的视觉表现，使人们在他的设计作品中感受到他的内心思想。冈特•兰堡像一位诗人一样让人们沉浸在艺术的殿堂里。
参考文献：
[1] 廖琼,吴卫.德国招贴大师冈特 兰堡作品探析[J].湖南工业大学学报,2008(5).
[2] 王友江.黑白世界中的理念视象—冈特•兰堡的招贴设计[J].国际视野,2003(12).
[3] 鞠慧.挥洒视觉诗篇—冈特•兰堡的海报艺术[J].工程技术,2010(11).
[4] 阿历克斯•伍•怀特.平面设计原理[M].上海:上海美术出版社,2005.