摘 要：做学问需要往一般、普遍性上研究，但应用到实际生活中却需要具体的方法和指导，美学在大学、研究所等是一种书本知识，是一门学问，怎么样能在实际生活中日益转化为生存的体验和精神的探索；在日常生活中，美学不单单是抽象的原理和范畴，而是提高生存质量的策略；美学不单单是美学，而是成为了人生智慧和高尚人格。其实在日常生活中时时刻刻都会遇到问题和困境，闲暇之余，苦苦思索着既能解决问题又能美美的生活之道。学习完艺术美学之后我掩卷深思，重新思索一下自己的生活和周围很多人的生活，眼前一亮，答案在脑海中渐渐浮出来了，终于悟到了美学能给我们带来的教益和智慧。这样，不但知晓了什么是美学，而且超越了美学的知识层面，进入深邃的美学的精神内核。从而为能诗意的生活开启了一条道路，指明了方向。我们不管做什么，怎么做归根结底都是为了更好地生活，更好地实现其人生的价值。
　　关键词：美学精神；日常生活；生活美学；诗意的生存
　　在现实生活中，我们浏览了大量关于美的东西，比如自己画画，看画册，去美术馆看作品展等等，从中多多少少知道什么是美的，然而它对我们的实际生活有什么作用呢？虽然并不是每门知识都可以直接转化为现实的有用之物。一般来说，像其他社会科学的知识带有明显的应用性质，技术学科的理论可以直接用于生活实践，而人文学科的知识往往缺乏这种直接用途。比如，你学习了文学、历史或哲学，似乎很难将这些知识转化为直接有用的东西。但是，美学作为人文学科知识之一，虽说体现出某种“无用”，这种“无用”却是“无用之用”，是一种“大用”。尽管美学不能教会你如何赚钱、如何打官司，但却可以提升你的精神境界和趣味，丰富你的人生体验，健全你的人格。所以，跳出美学的知识性，你可以看到美学更像是一种带有人文意味的生存智慧。所以，要把握美学的真谛，还得从人文智慧的角度来理解。
　　在现实生活中，不免发现有意志消沉，感觉迟钝，心灵充满暮气，终日斤斤计较，被日常生活的狭隘视野所遮蔽的人群；有的则相反，生气盎然，心胸阔大敏锐而有豪杰气象。前者更像是一个在日常生活中被消磨了意志而没有趣味的人，眼前只有柴米油盐禄位田宅；后者则是一个更高的境界，人性被升华了，精神被激活了，人变得富有生气和胸怀，超越了前一境界的种种局限与束缚。王夫之讲“圣人以诗教以荡涤其浊心，震其暮气”，并把审美视为一种“救人道”之“大权”，更是一种很好的证明。
　　海德格尔提出了“诗意栖居”的概念，并身体力行地实践，他在荷尔德林的诗歌中神游，在环抱自然的森林小木屋里静思，力图摆脱刻板平庸的日常生活。从这个角度来说，打破日常生活的沉闷平庸，寻找富有诗意的生存方式，便成为人们的必然选择。日常生活的平庸、委琐和糜顿，带有消磨人意志和个性的机能，日常生活的体验便不可避免地趋于平庸，这便构成了日常生活的压抑性质。从这个角度看，日常生活显然有一种惰性和保守性。
　　更进一步，在當代社会中，由于专业化和管理化的普遍实现，日常生活变得越来越趋向于“规章统治人”日常生活的各个层面都受制于种种“游戏规则”而管理化了。社会学家韦伯把这种状况称之为“规章对人的统治”，他把这种日常生活形象地描述为一个“铁笼”。人不再是一个自由的创造性的存在，而是日益成为规章的奴隶，成为庞大的管理机器的一个部件。换言之，日常生活的刻板和惯例化，将人变成了一个工具性的存在。还压制了人们创造性的生活的追求，通过时尚、他人引导和社会惯例等多重日常生活的策略。日常生活的这些问题是普遍存在的，只是程度有所不同而已。那么，如何解决这些问题呢？
　　王尔德看出了艺术对生活的深刻作用，针对典型的单调、风俗和奴役、习惯的专制，认为艺术具有振聋发聩的功能和瓦解的力量。换言之，是艺术弥补了生活的不足，它为生活提供了新的形式。因为艺术追究事物的起源，并提升到更高的类的水平。艺术的这种探索和批判性超越了日常生活的局限性和褊狭性。日常生活往往缺乏激情，因为它是日常的、刻板的和重复的，但艺术却常常充满了变化和激情。日常生活受制于直接需要，而艺术虽从日常需要中产生，但逐渐脱离的这种需要，不再与人们的直接利益联系。艺术对提高日常生活的生存质量有所裨益。毫无疑问，缺乏美学的日常生活将是枯燥乏味的。歌德曾经说过这样一段话：“要想逃避这个世界，没有比艺术更可靠的途径；要想同世界结合，也没有比艺术更可靠的途径。”表明，艺术具有某种特殊的功能，既可以使人超然于日常生活的琐屑之上，进入一个更高的精神境界；又可以使人重返现实世界，以更高的美学视野来重塑现实世界，提升个体、群体乃至全人类的生存的品质。
　　最重要是美学的精神，美学具有对日常生活的“解放”潜能。具体说来，美学的作用体现为美学精神对日常生活的塑造，也就是对作为社会主体的精神提升。在一个充满了实用功利的日常生活中，多一点美学的游戏精神不但是可能的，而且是必要的。还有，充满竞争的社会生活把人变得日益事故和粗鄙，生存技能和利益驱动将人锁定在各种实用功利的考虑之中，人性中的童心和天真。
　　美学还可以松动了刻板重复的日常生活。美学精神又是一种超越精神。韦伯认为审美具有某种“救赎”的功能，首先，审美活动为人们提供了一个精神陶冶和满足的想象空间，这就打碎了具体的日常生活强加在个体身上的种种局限。当你和作品中的人物情感共鸣时，当你深刻体验到蕴含在作品中的复杂情绪时，当你随着情节进展而与人物一同喜怒哀乐时，你变暂时摆脱了自己的生活局限，进入到一个更加广阔的虚拟时空，现实对我们的种种限制在这时都不复存在了，你那原本有限的精神阅历变得无比丰富起来。
　　今天我们面临着越来越多的问题和困境，所以运用美学精神解决问题和困境变得日益重要起来，而审美活动则提供了这种可能，因为艺术常常蕴含了复杂的形而上思考。你可以尽情地发挥自己的想象，去体验艺术作品甚至大自然那深邃博大的意蕴。更进一步，美学精神乃是一种和谐精神，它有助弥合由日常生活所导致的种种分裂和矛盾。就现代日常生活的特性来说，种种对立与分裂日渐显著，诸如理性与感性的分离，前者压倒了后者；物质对精神的浸蚀，前者吞噬了后者；社会与个体的矛盾，群体和从众行为遏制了个性的自由伸展等等。从根本上说，美学精神就是和谐，恰如美本身的和谐品格一样。
　　美学的理想之一就是超越分工和专业的限制，全面发展人的种种潜能。在这个意义上说，审美教育和审美活动有助于提高人的人文素质，弥合日常生活的分工和局限而导致的心智分裂。通过广泛的审美教育，将美学精神引入日常生活，恢复我们的右半球技能，协调两半球的运作，平衡认得理性与感性能力，便是一个可以实现的目标。当前大学教育强调素质教育，鼓励人文涵养和审美趣味的提升，有助于改变理性与感性的分裂，在这方面，美学大有用武之地。
　　美学精神又是一种独立精神。有心理学家做过实验，发现人们在作出独立判断时往往受到外在环境的干扰，以致宁愿作出和群体一致的错误判断，而放弃自己的独立的判断。因此，在现实生活中，个体的独立性受到了空前的压制，前面我们所引用的罗杰斯的说法就触及这种状况。然而，在审美的世界里，个性和独创性则被作为最宝贵的东西儿加以呵护。从艺术家追求个人独到发现，到强调艺术品独特的个性风格，再到如何以独具眼光的视角来引导欣赏着进入艺术的殿堂，审美的世界就是个性张扬的世界。在这个世界里不仅艺术家的个性和风格得到了强调，而且欣赏者自己独具个性的欣赏和理解也被大力提倡。所谓“一千个读者就有一千个哈姆雷特：的说法，突出的就是审美理解的相对性和个体性，它为伸张美理解的个性创造了可能。在这个世界里，不存在强制的统一的标准和趣味，也不存在霸权性的趣味和标准，百花齐放和百家争鸣是它的秉性。
　　超越日常生活是为了更好地进入日常生活，是更好地重塑日常生活。希望美学的精神可以贯穿在我们生活之中的生存智慧。希望我们每个人都可以诗意的生活，用美学的观点来认识自己，倾听你自己，改变你自己，塑造你自己！从日常生活的工具理性的压制中解脱出来，把审美的观念引入生活；就是提升你自己，以美学的思维来缔造自己的生活。
　　参考文献：
　　[1] 周宪著.美学是什么.北京大学出版社，2008年3月第2版，2015年7月第6次印刷
　　[2] 赵鑫珊.艺术之魂.上海辞书出版社，2006年5月第一版
　　[3] 徐复观.中国艺术精神.商务印书馆出版，2012年12月第1版