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摘要：很多从事声乐艺术的演员都想成为优秀的声乐演员，由于受到主观和客观的限制，不能实现自己的美好愿望。本文就明确目标、找准位置、拜名师，博采众长、兼容并蓄打开视野和大胆实践、挑战自己作一浅谈，意在探讨和寻求一条培养优秀声乐演员的路径。
关键词：优秀声乐演员 名师 实践
作为声乐演员对于在事业上的成功都很在意。然而，对于如何能够让自己成为一名优秀的声乐演员却有人摸不到头脑，找不到出路。笔者经过多年的学习和舞台实践对这一问题有些粗浅的认识，抛砖引玉，浅论一下培养优秀声乐演员的路径。
一、目标明确、找准位置、拜名师
培养自己成为优秀声乐演员首先要找准自己的位置。就是要了解自己是什么条件，它包括：嗓音条件、身体条件、形象条件、文化修养等。学会分析自身的优势和劣势，减少固执己见、盲目自信。尽最大努力利用好自身优势，突出自己的优势。这样会少走弯路容易走向成功。
著名歌手杨坤就是一个很成功的先例。杨坤刚出道时为了贴补家用到歌厅唱歌。当时杨坤是帅气的打扮、明亮的嗓音、优雅的舞姿很快就成为了包钢的十大著名歌手之一。为了让自己能有更大的空间发展，杨坤到了北京，长时间的北漂生活，让杨坤声带小结，破坏了嗓音。手术后再也没有恢复原来明亮嗓音。杨坤曾一度气馁想放弃歌唱。然而，当杨坤认清歌唱不仅仅是单纯靠明亮声音才能取胜，还要有音乐和情感。嗓子坏了也绝不放弃歌唱，就用沙哑的声音唱。找到自己准确定位后，他尝试用沙哑的嗓音歌唱，创造了一种独特的歌唱风格，他成功了。
声乐演员在学习声乐的过程中要拜到好老师，这是决定成败的关键。这个老师很可能是著名的歌唱家、声乐教育家，也可能是暂时还不出名的声乐老师。但他们都应具备良好的道德修养、广博的学识、扎实的专业能力、成功的经验；懂得因材施教、强调个性化教学，绝不培养千人一个味的歌唱家，循序渐诱地培养指导学生学习声乐，同时注重综合能力的培养，并采取与学生合作的态度教学。声乐演员在拜师时千万不要让虚伪的名气干扰，要实事求是，注重实际能力和品质。因为，你不仅要跟老师学声乐，还要学做人，学如何走成功之路。选对了老师才能让声乐演员成为优秀的歌唱家。例如：程志 殷秀梅、刘跃、金铁霖、梁宁、迪里拜尔、关牧村等得到了沈湘老师的指导和教学成为了中国近代的著名歌唱家。彭丽媛、宋祖英、戴玉强等一大批人才得到了金铁霖的指导成为中国现代声乐舞台的中坚力量。
二、博采众长、兼容并蓄打开视野
声乐艺术是伴随着语言的产生而发展而来的，至今也有千年之久。很多人都听过我国古代薛谭向秦青学歌唱的故事。《列子·汤问》：“饯于郊衢；抚节悲歌；声振林木；响遏行云。”形容老师秦青的歌声响亮得把行云都给止住了，让薛谭折服，又留下学习了几年的歌唱，后来成为了古代著名的歌唱家。声乐艺术是无止境的，每一个想成为优秀声乐演员的人都不能停止向更高境界追求的脚步，有永远追求的决心和勇气，要有作为。
我国现代声乐艺术是通过学习西方的美声唱法发展而来的，曾出现过很多流派，最终借鉴意大利美声唱法的科学发声原理发展我国的现代声乐艺术，经过百余年一代又一代人的努力，不仅培养和出现了像喻宜萱、周小燕、沈湘等一批又一批的歌唱家、声乐教育家。还为我国的民族声乐创出了一条成功的路径。为此，成为优秀声乐演员可以借鉴和学习的范例有很多，就看我们如何启动和用好这些资源。
现代的学习手段有多种多样，有很多成功老师举办的讲学和培训，学习的机会很多。还有国内外出版著名歌唱家的CD；有网上著名成功者的视频。当然，课堂学习可以直接和老师面对面的交流，是必不可少的。但必定有它的局限性，会受到很多方面的制约。建议追求成为优秀声乐演员的人士更多的是自主地学习，学会在网上观摩著名歌唱家的演唱。当然还可以去剧场观摩著名歌唱家的演唱。去聆听大师们是如何演唱；如何表演。学习大师们的舞台风度，为成为优秀的声乐演员做准备。
声乐演员在欣赏、观摩学习过程中首先不能抱有偏见，要用开放的眼光学习各自的长处，先做一个不知饥饱的人，大量吞食“艺术养料，”然后再慢慢地消化。俗话说：“见多识广”，随着大量的观摩和学习你的鉴赏力会不断增强，你的艺术品位也提高了，对声乐艺术会有新的认识。
三、大胆实践、挑战自己
要成为优秀声乐演员还要有百折不挠的精神和顽强的意志，要敢于挑战自己和锤炼自己。
有些声乐演员在学习过程中有些错误的想法，总认为在声音训练上多下功夫就能成功，花了很多时间和功夫练声，却不知道在练功之外还有很多事情要做。
声乐演员要做的是：一方面要主动到社会中去了解人民大众是如何生產、工作、生活，把自己融入到社会生活中去，增加自己的阅历，体验人民群众的喜、怒、哀、乐，让自己的歌唱更有情感和感染力；另一方面要追求高雅艺术，提高艺术品位，多读好书，多欣赏优秀的文学艺术作品和影视作品，让自己成为摆脱低级趣味的人；最后是舞台实践，是成为优秀声乐演员最重要的方面。
舞台实践是一个声乐演员成长的重要过程。参与舞台实践首先是不能摆架子，要把舞台实践当成接受听众艺术考核的考场，每一场都精心准备，精心表现；要把舞台实践当成与听众对话和交流思想的舞台，情真意切，展现艺术的真、善、美。
当今的舞台实践机会有很多。有院团的演出，如：交响乐的巡回演出、新歌剧的排演、艺术节的演出等，还要文化惠民活动，把文艺演出直接送到基层。这些可以直接和人民群众交流的表演是很多想成为优秀声乐演员的大好机会。这些针对农村、工厂、机关、学校的演出，声乐演员都可以根据各自场合特点准备作品，然后到舞台上表演。通过这样近距离的表演和交流，来检验声乐演员的艺术成果是否适合人民群众，能更快地了解人民群众的艺术需求，对声乐演员快速成长有极大的帮助。
成为优秀声乐演员的过程是一个接受各种考验的过程，必须脚踏实地，勇敢前行，梦想一定会实现。
参考文献：
[1]沈湘，李晋玮.李晋瑷.沈湘声乐教学艺术[M].上海：上海音乐出版社，1998.
[2]罗小平.音乐心理学[M].海口：三环出版社，1989.
关键词：优秀声乐演员 名师 实践
作为声乐演员对于在事业上的成功都很在意。然而，对于如何能够让自己成为一名优秀的声乐演员却有人摸不到头脑，找不到出路。笔者经过多年的学习和舞台实践对这一问题有些粗浅的认识，抛砖引玉，浅论一下培养优秀声乐演员的路径。
一、目标明确、找准位置、拜名师
培养自己成为优秀声乐演员首先要找准自己的位置。就是要了解自己是什么条件，它包括：嗓音条件、身体条件、形象条件、文化修养等。学会分析自身的优势和劣势，减少固执己见、盲目自信。尽最大努力利用好自身优势，突出自己的优势。这样会少走弯路容易走向成功。
著名歌手杨坤就是一个很成功的先例。杨坤刚出道时为了贴补家用到歌厅唱歌。当时杨坤是帅气的打扮、明亮的嗓音、优雅的舞姿很快就成为了包钢的十大著名歌手之一。为了让自己能有更大的空间发展，杨坤到了北京，长时间的北漂生活，让杨坤声带小结，破坏了嗓音。手术后再也没有恢复原来明亮嗓音。杨坤曾一度气馁想放弃歌唱。然而，当杨坤认清歌唱不仅仅是单纯靠明亮声音才能取胜，还要有音乐和情感。嗓子坏了也绝不放弃歌唱，就用沙哑的声音唱。找到自己准确定位后，他尝试用沙哑的嗓音歌唱，创造了一种独特的歌唱风格，他成功了。
声乐演员在学习声乐的过程中要拜到好老师，这是决定成败的关键。这个老师很可能是著名的歌唱家、声乐教育家，也可能是暂时还不出名的声乐老师。但他们都应具备良好的道德修养、广博的学识、扎实的专业能力、成功的经验；懂得因材施教、强调个性化教学，绝不培养千人一个味的歌唱家，循序渐诱地培养指导学生学习声乐，同时注重综合能力的培养，并采取与学生合作的态度教学。声乐演员在拜师时千万不要让虚伪的名气干扰，要实事求是，注重实际能力和品质。因为，你不仅要跟老师学声乐，还要学做人，学如何走成功之路。选对了老师才能让声乐演员成为优秀的歌唱家。例如：程志 殷秀梅、刘跃、金铁霖、梁宁、迪里拜尔、关牧村等得到了沈湘老师的指导和教学成为了中国近代的著名歌唱家。彭丽媛、宋祖英、戴玉强等一大批人才得到了金铁霖的指导成为中国现代声乐舞台的中坚力量。
二、博采众长、兼容并蓄打开视野
声乐艺术是伴随着语言的产生而发展而来的，至今也有千年之久。很多人都听过我国古代薛谭向秦青学歌唱的故事。《列子·汤问》：“饯于郊衢；抚节悲歌；声振林木；响遏行云。”形容老师秦青的歌声响亮得把行云都给止住了，让薛谭折服，又留下学习了几年的歌唱，后来成为了古代著名的歌唱家。声乐艺术是无止境的，每一个想成为优秀声乐演员的人都不能停止向更高境界追求的脚步，有永远追求的决心和勇气，要有作为。
我国现代声乐艺术是通过学习西方的美声唱法发展而来的，曾出现过很多流派，最终借鉴意大利美声唱法的科学发声原理发展我国的现代声乐艺术，经过百余年一代又一代人的努力，不仅培养和出现了像喻宜萱、周小燕、沈湘等一批又一批的歌唱家、声乐教育家。还为我国的民族声乐创出了一条成功的路径。为此，成为优秀声乐演员可以借鉴和学习的范例有很多，就看我们如何启动和用好这些资源。
现代的学习手段有多种多样，有很多成功老师举办的讲学和培训，学习的机会很多。还有国内外出版著名歌唱家的CD；有网上著名成功者的视频。当然，课堂学习可以直接和老师面对面的交流，是必不可少的。但必定有它的局限性，会受到很多方面的制约。建议追求成为优秀声乐演员的人士更多的是自主地学习，学会在网上观摩著名歌唱家的演唱。当然还可以去剧场观摩著名歌唱家的演唱。去聆听大师们是如何演唱；如何表演。学习大师们的舞台风度，为成为优秀的声乐演员做准备。
声乐演员在欣赏、观摩学习过程中首先不能抱有偏见，要用开放的眼光学习各自的长处，先做一个不知饥饱的人，大量吞食“艺术养料，”然后再慢慢地消化。俗话说：“见多识广”，随着大量的观摩和学习你的鉴赏力会不断增强，你的艺术品位也提高了，对声乐艺术会有新的认识。
三、大胆实践、挑战自己
要成为优秀声乐演员还要有百折不挠的精神和顽强的意志，要敢于挑战自己和锤炼自己。
有些声乐演员在学习过程中有些错误的想法，总认为在声音训练上多下功夫就能成功，花了很多时间和功夫练声，却不知道在练功之外还有很多事情要做。
声乐演员要做的是：一方面要主动到社会中去了解人民大众是如何生產、工作、生活，把自己融入到社会生活中去，增加自己的阅历，体验人民群众的喜、怒、哀、乐，让自己的歌唱更有情感和感染力；另一方面要追求高雅艺术，提高艺术品位，多读好书，多欣赏优秀的文学艺术作品和影视作品，让自己成为摆脱低级趣味的人；最后是舞台实践，是成为优秀声乐演员最重要的方面。
舞台实践是一个声乐演员成长的重要过程。参与舞台实践首先是不能摆架子，要把舞台实践当成接受听众艺术考核的考场，每一场都精心准备，精心表现；要把舞台实践当成与听众对话和交流思想的舞台，情真意切，展现艺术的真、善、美。
当今的舞台实践机会有很多。有院团的演出，如：交响乐的巡回演出、新歌剧的排演、艺术节的演出等，还要文化惠民活动，把文艺演出直接送到基层。这些可以直接和人民群众交流的表演是很多想成为优秀声乐演员的大好机会。这些针对农村、工厂、机关、学校的演出，声乐演员都可以根据各自场合特点准备作品，然后到舞台上表演。通过这样近距离的表演和交流，来检验声乐演员的艺术成果是否适合人民群众，能更快地了解人民群众的艺术需求，对声乐演员快速成长有极大的帮助。
成为优秀声乐演员的过程是一个接受各种考验的过程，必须脚踏实地，勇敢前行，梦想一定会实现。
参考文献：
[1]沈湘，李晋玮.李晋瑷.沈湘声乐教学艺术[M].上海：上海音乐出版社，1998.
[2]罗小平.音乐心理学[M].海口：三环出版社，1989.