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上海，中国最大的城市，最繁忙的码头，在新生代的摄影人眼中，这城市会传达出怎样的气息？不久前，名为《Metalopolis》（钢铁都市）的短片在网络上被大量转发，这条五分四十秒的短片用黑白延时摄影的方式，展现出上海这个巨大城市的繁华与压抑，而这条短片的每一帧，都是精彩的都市建筑黑白摄影作品。作者艾清用三个月时间拍摄制作了这条非常精彩的作品。读者可以搜索“Metalopolis”或他的网络ID“HighVoltage”欣赏这部短片。透过采访，艾清与我们分享他的拍摄制作过程。
『延时摄影』
长时间定时定格延时拍摄。亦称低速摄影或定时定格摄影、“缩时”摄影。常用于表现花朵开放、冰雪融化、天气变幻等内容。其基本原理与快放视频不同，而且由于可以设定每张照片的曝光时间和照片之间的间隔时间，而能创造出更丰富的视觉效果。艾清的短片，每张照片曝光时间为数秒，于是在最终影片中呈现更灵动虚幻的效果。
Q：拍摄和制作这部短片用了多长时间？是你一人独立完成的吗？
A：其实拍摄延时摄影短片的想法在2010年的时候就有了，只是一直在考虑拍摄的主题和切入点，直到一年后，也就是2011年的9月才正式开始拍摄这部片子。拍摄时，我基本都是独自行动，偶尔也会利用与朋友出去玩的机会去拍摄一些场景。这部短片从2011年9月底开拍一直到2011年12月中旬后期剪辑结束，一共花了大概三个月的时间。
Q：影片有几十个镜头，每个镜头大概需要多少张照片来完成？
A：每个场景的素材有20秒左右，以便于后期剪辑。而视频使用的是25帧/秒的格式，所以每个镜头会至少拍摄500张照片。
Q：照片变为动态，运动是最主要的变化，如何实现其中的运动感？
A：简单地说我是采用延长曝光时间来达到这一目的。这就要提到延时拍摄和视频快放的区别了。延时拍摄一个特点就是可以控制视频每一帧的曝光时间。普通视频每一帧的曝光时间最长为1/24秒，而在延时拍摄时，它是不受限制的。比如说在拍摄车流的时候，我一般把快门速度设置在几秒钟，这样每一帧的画面里的汽车就会形成拖影，而当这些画面连起来变成视频时，就能够体现出画面的动态和场景的运动感。
Q：车流或云层的运动，如何确定每张的曝光时间呢？
A：主要还是以经验为准，白天的云层运动还是以快门拍摄，但是每张的间隔时间一般为10秒左右，这样连接起来，就形成了云层的动感。如果想要形成云轨的效果，还需要增加曝光时间，使用慢门。而拍摄车流的部分，曝光时间为2－3秒，每张的间隔时间为4－5秒，需要提醒的是，曝光时间已经包含在间隔时间里了。
Q：机位的运动是如何实现的？
A：由于器材上的限制，我采用了后期添加镜头的运动效果。所以在拍摄前就要计划好，在构图上为后期预留空间，照片连起来成为视频之后，在软件中对其进行运动，模拟镜头的推、拉、旋转、横移。更为专业的延时拍摄会使用轨道来做辅助。最后效果的区别主要表现为两点，一方面是在使用广角镜头拍摄时，镜头的运动不会改变透视上的形变，在某些大场景的表现中会更富有冲击力；另一方面，轨道的使用可以使延时拍摄更为灵活，能够在同一场景中变换更多的视角。
Q：拍摄中和后期需要注意什么？
A：需要强调的是，延时拍摄时的机身设置必须完全使用手动设置，包括白平衡。在拍摄过程中要全程保证三脚架的稳定。光线复杂的情况下还需要目镜罩，以免背后的杂光影响曝光，避免最终视频出现频闪的情况。视频后期这方面没有太多经验的朋友可以使用会声会影X4版，里面的自带导入延时图片的功能，上手也非常快。调色的话为达到最佳效果可以用一个笨办法——PS批处理，虽然花的时间较多，但是效果极好。
Q：网上有一条“全球华人摄影师联盟”的短片，是用此手法在世界各地拍摄而成，你也有参与，是如何制作的？
A：是的，当时这个活动的发起人因为看到“Metalopolis”后找到了我，于是提出了环球延时摄影的想法。接着我把拍摄方法传递给大家，让世界各地的影友把拍摄的素材通过网络汇集到我这里。为了获得更好的效果，需要加入大量的后期校色和特效处理，于是我又找到一位摄影师和他完成了该片的后期制作。
Q：现在这么玩儿的朋友不少，你觉得是什么让你的这部短片与其他人的不同？
A：我想最主要的区别首先就是感官上不同，以往的延时摄影短片大多是富有色彩、鲜艳的，同时也会加入一些有意思的特效，比如移轴拍摄等等；而我所制作的这部短片从一开始就是黑白的，所要表达的情绪也有些复杂，大都市既是繁华、宏伟的，又有冷漠和压抑的成分在里面。这要从拍摄短片的动机说起，最早想做延时摄影的初衷是因为在2010年看到了日本摄影师mockmoon的nature time lapse系列的延时短片，觉得这个模式非常有趣。而后来一年的时间，我一直在拍摄以上海城市景观为主题的一系列照片。由于自己非常喜欢摄影师Michael Kenna，故从他的照片中得到灵感，拍摄了一组黑白照片，就叫做metalopolis(钢铁都市)。从这时候起，我就开始打算把这组照片和延时摄影结合起来，变成一个短片。所以有时我更希望别人在看到这部短片时，不会把他当成视频，而当作一个个运动的场景或者是流动的照片。
Q：你觉得这种制作方式有商业价值吗？
A：延时摄影的镜头和场景更多应用于影视素材，尤其是现在各大图片代理机构也开始出售各种影视镜头，所以具备一定的商业价值。目前我还没有接过这种单子，不过以后可能会有。
『使用器材和软件』
尼康 D300S
尼克尔 50mm 1∶1.8 D
图丽 AT-X 12-24mm 1∶4 Pro DX
腾龙 SP AF 28-75mm 1∶2.8
永诺定时快门线MC-36
Corel VideoStudio Pro X4，Adobe Audition
Adobe Photoshop CS5 Extended
『延时摄影』
长时间定时定格延时拍摄。亦称低速摄影或定时定格摄影、“缩时”摄影。常用于表现花朵开放、冰雪融化、天气变幻等内容。其基本原理与快放视频不同，而且由于可以设定每张照片的曝光时间和照片之间的间隔时间，而能创造出更丰富的视觉效果。艾清的短片，每张照片曝光时间为数秒，于是在最终影片中呈现更灵动虚幻的效果。
Q：拍摄和制作这部短片用了多长时间？是你一人独立完成的吗？
A：其实拍摄延时摄影短片的想法在2010年的时候就有了，只是一直在考虑拍摄的主题和切入点，直到一年后，也就是2011年的9月才正式开始拍摄这部片子。拍摄时，我基本都是独自行动，偶尔也会利用与朋友出去玩的机会去拍摄一些场景。这部短片从2011年9月底开拍一直到2011年12月中旬后期剪辑结束，一共花了大概三个月的时间。
Q：影片有几十个镜头，每个镜头大概需要多少张照片来完成？
A：每个场景的素材有20秒左右，以便于后期剪辑。而视频使用的是25帧/秒的格式，所以每个镜头会至少拍摄500张照片。
Q：照片变为动态，运动是最主要的变化，如何实现其中的运动感？
A：简单地说我是采用延长曝光时间来达到这一目的。这就要提到延时拍摄和视频快放的区别了。延时拍摄一个特点就是可以控制视频每一帧的曝光时间。普通视频每一帧的曝光时间最长为1/24秒，而在延时拍摄时，它是不受限制的。比如说在拍摄车流的时候，我一般把快门速度设置在几秒钟，这样每一帧的画面里的汽车就会形成拖影，而当这些画面连起来变成视频时，就能够体现出画面的动态和场景的运动感。
Q：车流或云层的运动，如何确定每张的曝光时间呢？
A：主要还是以经验为准，白天的云层运动还是以快门拍摄，但是每张的间隔时间一般为10秒左右，这样连接起来，就形成了云层的动感。如果想要形成云轨的效果，还需要增加曝光时间，使用慢门。而拍摄车流的部分，曝光时间为2－3秒，每张的间隔时间为4－5秒，需要提醒的是，曝光时间已经包含在间隔时间里了。
Q：机位的运动是如何实现的？
A：由于器材上的限制，我采用了后期添加镜头的运动效果。所以在拍摄前就要计划好，在构图上为后期预留空间，照片连起来成为视频之后，在软件中对其进行运动，模拟镜头的推、拉、旋转、横移。更为专业的延时拍摄会使用轨道来做辅助。最后效果的区别主要表现为两点，一方面是在使用广角镜头拍摄时，镜头的运动不会改变透视上的形变，在某些大场景的表现中会更富有冲击力；另一方面，轨道的使用可以使延时拍摄更为灵活，能够在同一场景中变换更多的视角。
Q：拍摄中和后期需要注意什么？
A：需要强调的是，延时拍摄时的机身设置必须完全使用手动设置，包括白平衡。在拍摄过程中要全程保证三脚架的稳定。光线复杂的情况下还需要目镜罩，以免背后的杂光影响曝光，避免最终视频出现频闪的情况。视频后期这方面没有太多经验的朋友可以使用会声会影X4版，里面的自带导入延时图片的功能，上手也非常快。调色的话为达到最佳效果可以用一个笨办法——PS批处理，虽然花的时间较多，但是效果极好。
Q：网上有一条“全球华人摄影师联盟”的短片，是用此手法在世界各地拍摄而成，你也有参与，是如何制作的？
A：是的，当时这个活动的发起人因为看到“Metalopolis”后找到了我，于是提出了环球延时摄影的想法。接着我把拍摄方法传递给大家，让世界各地的影友把拍摄的素材通过网络汇集到我这里。为了获得更好的效果，需要加入大量的后期校色和特效处理，于是我又找到一位摄影师和他完成了该片的后期制作。
Q：现在这么玩儿的朋友不少，你觉得是什么让你的这部短片与其他人的不同？
A：我想最主要的区别首先就是感官上不同，以往的延时摄影短片大多是富有色彩、鲜艳的，同时也会加入一些有意思的特效，比如移轴拍摄等等；而我所制作的这部短片从一开始就是黑白的，所要表达的情绪也有些复杂，大都市既是繁华、宏伟的，又有冷漠和压抑的成分在里面。这要从拍摄短片的动机说起，最早想做延时摄影的初衷是因为在2010年看到了日本摄影师mockmoon的nature time lapse系列的延时短片，觉得这个模式非常有趣。而后来一年的时间，我一直在拍摄以上海城市景观为主题的一系列照片。由于自己非常喜欢摄影师Michael Kenna，故从他的照片中得到灵感，拍摄了一组黑白照片，就叫做metalopolis(钢铁都市)。从这时候起，我就开始打算把这组照片和延时摄影结合起来，变成一个短片。所以有时我更希望别人在看到这部短片时，不会把他当成视频，而当作一个个运动的场景或者是流动的照片。
Q：你觉得这种制作方式有商业价值吗？
A：延时摄影的镜头和场景更多应用于影视素材，尤其是现在各大图片代理机构也开始出售各种影视镜头，所以具备一定的商业价值。目前我还没有接过这种单子，不过以后可能会有。
『使用器材和软件』
尼康 D300S
尼克尔 50mm 1∶1.8 D
图丽 AT-X 12-24mm 1∶4 Pro DX
腾龙 SP AF 28-75mm 1∶2.8
永诺定时快门线MC-36
Corel VideoStudio Pro X4，Adobe Audition
Adobe Photoshop CS5 Extended