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【摘要】：当今社会充斥着商业化的理念，无论是什么，都好似与消费观念联系在一起，甚至于艺术表演都有了商业化的渗入，特别是在影视剧传播迅速的时代，戏剧表演更多的成为了被消费的对象，从而更多地去迎合受众的审美，在戏剧表演教学中似乎也涌入了看似非常时兴的教学方式，但是，对于戏剧表演教学而言，表演本身所具有的魅力应该是无可取代的，而传统教学中所崇尚的现实主义表演方法应该是需要传承和发扬的，我们确实提倡与时俱进，但对于精辟的东西还是应该有所保留的。本文就主要从戏剧表演教学的现状和现实主义表演方法在戏剧表演教学中的重要性两个角度来谈一谈。
【关键词】：现实主义 戏剧表演 重要性
就目前来看，有越来越多的年轻人选择表演行业，“上戏”和“中戏”等戏剧表演专业学校都收入了越来越多的有着潜力的表演学生，这就对戏剧表演教学有了更高的要求，然而，种种迹象表明，当下的实际戏剧表演教学形式并不是特别理想，甚至，因为时代的一些思想的影响而出现了表演教学有失专业水准的现象。甚至因为一些新思想的涌入而影响了传统教学中现实主义表演这一理念的传承。那么，戏剧表演教学的现状到底如何，而现实主义表演方法在戏剧表演教学中又占据着怎样的重要地位呢？下面，就对此进行一些探讨。
一、戏剧表演教学的现状
（一）商业化趋势明显
在物欲橫流的社会，在商业气息弥漫的时代，戏剧表演教学的商业化趋势也越来越明显，对于表演的要求好像更加考虑类似“颜值”“自带流量”等字眼，而为了培养出适应当下社会表演需求的表演者，戏剧表演教学也有了现代表演的一些理念，商业化的目的不言而喻，这也就让戏剧表演教学有了误区，好像总是难以逃脱被消费的命运，其戏剧表演教学中所呈现出来的商业化显而易见，这就给一些纯粹热爱戏剧表演的学习者带来了很大的困惑，究竟是坚持理想，还是随波逐流，这样的迷茫时刻拷问着自己的灵魂。商业化趋势明显也是当下戏剧表演教学的现状之一。
（二）现实主义表演基本功薄弱
正是因为商业化的影响，很多人的戏剧表演教学显得非常的浮躁，功利心非常明显，以至于不太注重现实主义表演的基本功的训练，因此，戏剧表演教学的另一个比较明显的现状就是现实主义表演基本功薄弱。众所周知，教学过程理应是一项双边活动，是教和学的有机融合，这在戏剧表演教学中也是一样，教和学不可分离，所以，现实主义表演的基本功薄弱，一方面，是因为戏剧表演教育者本身在教学的设定和引导上就传输了一定的误导思想，另一方面，作为学生而言，很多青春年少的戏剧表演求学者也或多或少有些浮躁，难以静下心来专注于现实主义表演基本功的练习，太过于急功近利，殊不知，扎实的现实主义表演方法的基本功才是他们未来戏剧表演路上一直为他们保驾护航的护身符。
二、现实主义表演方法在戏剧表演教学中的重要性
（一）提高戏剧表演教学质量
众所周知，一般普通院校的毕业生毕业需要呈交毕业论文，而对于戏剧表演教学学生而言，他们毕业最后的答卷应该是毕业公演上的表现。通过毕业公演，专业评委教师们就会看到戏剧表演学生在学校的几年专业课学习中的收获和成长，当然，也可以通过这样的毕业环节看到学生存在的不足。当然，无论是教师，还是学生自己都希望看到自己几年的学习之后能够学有所成，而不是虚度光阴。但是，很可惜，就近年来的毕业公演水平，让很多老艺术家都觉得非常遗憾，学生的水平并不是很理想，甚至，让人质疑，这几年的学习生活是不是真的存在。究其原因，现代戏剧表演教学中现实主义表演方法的遗失是很重要的一个问题，如果能够继续发扬现实主义表演方法的作用，那么，学生就能在一举一动中摸索出表演的真谛，就会懂得踏实模仿，在模仿的基础上寻求突破，从而形成自己的表演感受和风格。现实主义表演方法能够提高戏剧表演教学质量。
（二）丰富戏剧表演教学内容
长期以来，戏剧表演实质是需要演员在舞台上将剧本中的文字在真实情景中演绎出来，其实，要想将戏剧作品更多元、更丰富地呈现，对于戏剧表演者的要求还是很高的，并不是只要换个服装，使用下道具，念念台词就能称为表演的，需要表演者对剧本进行深度解读，对人物有一个更加深刻的理解，并且有着很强的表演功力，很多优秀的戏剧表演者都会将自己的感受和生活经历等融入到自己剧本中的人物的演绎中，这样才能够把剧本的内容演得活灵活现，有着深刻的内心体验。但是，很多戏剧表演学生毕竟生活体验有限，还不能够驾驭很多的角色，对一些剧本人物的认知也还很有限，所以，在戏剧表演教学中，现实主义表演方法的讲授就非常关键，这样学生才不会在戏剧表演教学的过程中感到很空，现实主义表演方法能够丰富戏剧表演教学内容，弥补学生生活阅历不足的情况。
（三）夯实戏剧表演学生基本功
作为戏剧表演的学生，无论毕业后是从事舞台淮剧艺术事业，还是影视剧的演出，都需要他们有非常扎实的表演基本功，才能够在未来的道路上越走越远，才能学会不断地完善自己的表演，才能学会思考表演的意义，甚至可能形成自己独有的风格，从而脱颖而出，而不是一味追求所谓的捷径，追寻那种表面的成功，而是应该沉静下来，仔细去探究戏剧表演最根本的知识内容，学会如何去刻画现实的情景，塑造现实中可能出现的各种各样的人物形象，演绎现实中能够引人深思的话题，这无一不需要专业能力的培养，因此，现实主义表演方法在戏剧表演教学中就显得非常重要，有利于夯实戏剧表演学生基本功，让他们能够有更长远的发展。
三、结语
综上所述，随着社会的变化，现代思想的涌入，戏剧表演教学更加值得深思。本文就从商业化趋势明显和现实主义表演基本功薄弱等角度来讲述了戏剧表演教学的现状，与此同时，也浅析了现实主义表演方法在戏剧表演教学中的重要性，比如，现实主义表演方法提高戏剧表演教学质量、现实主义表演方法丰富戏剧表演教学内容，以及现实主义表演方法夯实戏剧表演学生基本功等。
【参考文献】
【1】 田本相.新时期戏剧述论[M].北京：文化艺术出版社，1996.
【2】 毕天璋.斯坦尼斯拉夫斯基的舞台艺术理论对课堂教学的启示[J].河南教育学院学报（哲学社会科学版），2002（04）.
【3】 张红丽.学前教育专业学生幼儿舞蹈创编能力培养[J].赤子（上中旬），2015（12）.
【关键词】：现实主义 戏剧表演 重要性
就目前来看，有越来越多的年轻人选择表演行业，“上戏”和“中戏”等戏剧表演专业学校都收入了越来越多的有着潜力的表演学生，这就对戏剧表演教学有了更高的要求，然而，种种迹象表明，当下的实际戏剧表演教学形式并不是特别理想，甚至，因为时代的一些思想的影响而出现了表演教学有失专业水准的现象。甚至因为一些新思想的涌入而影响了传统教学中现实主义表演这一理念的传承。那么，戏剧表演教学的现状到底如何，而现实主义表演方法在戏剧表演教学中又占据着怎样的重要地位呢？下面，就对此进行一些探讨。
一、戏剧表演教学的现状
（一）商业化趋势明显
在物欲橫流的社会，在商业气息弥漫的时代，戏剧表演教学的商业化趋势也越来越明显，对于表演的要求好像更加考虑类似“颜值”“自带流量”等字眼，而为了培养出适应当下社会表演需求的表演者，戏剧表演教学也有了现代表演的一些理念，商业化的目的不言而喻，这也就让戏剧表演教学有了误区，好像总是难以逃脱被消费的命运，其戏剧表演教学中所呈现出来的商业化显而易见，这就给一些纯粹热爱戏剧表演的学习者带来了很大的困惑，究竟是坚持理想，还是随波逐流，这样的迷茫时刻拷问着自己的灵魂。商业化趋势明显也是当下戏剧表演教学的现状之一。
（二）现实主义表演基本功薄弱
正是因为商业化的影响，很多人的戏剧表演教学显得非常的浮躁，功利心非常明显，以至于不太注重现实主义表演的基本功的训练，因此，戏剧表演教学的另一个比较明显的现状就是现实主义表演基本功薄弱。众所周知，教学过程理应是一项双边活动，是教和学的有机融合，这在戏剧表演教学中也是一样，教和学不可分离，所以，现实主义表演的基本功薄弱，一方面，是因为戏剧表演教育者本身在教学的设定和引导上就传输了一定的误导思想，另一方面，作为学生而言，很多青春年少的戏剧表演求学者也或多或少有些浮躁，难以静下心来专注于现实主义表演基本功的练习，太过于急功近利，殊不知，扎实的现实主义表演方法的基本功才是他们未来戏剧表演路上一直为他们保驾护航的护身符。
二、现实主义表演方法在戏剧表演教学中的重要性
（一）提高戏剧表演教学质量
众所周知，一般普通院校的毕业生毕业需要呈交毕业论文，而对于戏剧表演教学学生而言，他们毕业最后的答卷应该是毕业公演上的表现。通过毕业公演，专业评委教师们就会看到戏剧表演学生在学校的几年专业课学习中的收获和成长，当然，也可以通过这样的毕业环节看到学生存在的不足。当然，无论是教师，还是学生自己都希望看到自己几年的学习之后能够学有所成，而不是虚度光阴。但是，很可惜，就近年来的毕业公演水平，让很多老艺术家都觉得非常遗憾，学生的水平并不是很理想，甚至，让人质疑，这几年的学习生活是不是真的存在。究其原因，现代戏剧表演教学中现实主义表演方法的遗失是很重要的一个问题，如果能够继续发扬现实主义表演方法的作用，那么，学生就能在一举一动中摸索出表演的真谛，就会懂得踏实模仿，在模仿的基础上寻求突破，从而形成自己的表演感受和风格。现实主义表演方法能够提高戏剧表演教学质量。
（二）丰富戏剧表演教学内容
长期以来，戏剧表演实质是需要演员在舞台上将剧本中的文字在真实情景中演绎出来，其实，要想将戏剧作品更多元、更丰富地呈现，对于戏剧表演者的要求还是很高的，并不是只要换个服装，使用下道具，念念台词就能称为表演的，需要表演者对剧本进行深度解读，对人物有一个更加深刻的理解，并且有着很强的表演功力，很多优秀的戏剧表演者都会将自己的感受和生活经历等融入到自己剧本中的人物的演绎中，这样才能够把剧本的内容演得活灵活现，有着深刻的内心体验。但是，很多戏剧表演学生毕竟生活体验有限，还不能够驾驭很多的角色，对一些剧本人物的认知也还很有限，所以，在戏剧表演教学中，现实主义表演方法的讲授就非常关键，这样学生才不会在戏剧表演教学的过程中感到很空，现实主义表演方法能够丰富戏剧表演教学内容，弥补学生生活阅历不足的情况。
（三）夯实戏剧表演学生基本功
作为戏剧表演的学生，无论毕业后是从事舞台淮剧艺术事业，还是影视剧的演出，都需要他们有非常扎实的表演基本功，才能够在未来的道路上越走越远，才能学会不断地完善自己的表演，才能学会思考表演的意义，甚至可能形成自己独有的风格，从而脱颖而出，而不是一味追求所谓的捷径，追寻那种表面的成功，而是应该沉静下来，仔细去探究戏剧表演最根本的知识内容，学会如何去刻画现实的情景，塑造现实中可能出现的各种各样的人物形象，演绎现实中能够引人深思的话题，这无一不需要专业能力的培养，因此，现实主义表演方法在戏剧表演教学中就显得非常重要，有利于夯实戏剧表演学生基本功，让他们能够有更长远的发展。
三、结语
综上所述，随着社会的变化，现代思想的涌入，戏剧表演教学更加值得深思。本文就从商业化趋势明显和现实主义表演基本功薄弱等角度来讲述了戏剧表演教学的现状，与此同时，也浅析了现实主义表演方法在戏剧表演教学中的重要性，比如，现实主义表演方法提高戏剧表演教学质量、现实主义表演方法丰富戏剧表演教学内容，以及现实主义表演方法夯实戏剧表演学生基本功等。
【参考文献】
【1】 田本相.新时期戏剧述论[M].北京：文化艺术出版社，1996.
【2】 毕天璋.斯坦尼斯拉夫斯基的舞台艺术理论对课堂教学的启示[J].河南教育学院学报（哲学社会科学版），2002（04）.
【3】 张红丽.学前教育专业学生幼儿舞蹈创编能力培养[J].赤子（上中旬），2015（12）.