金马奖50周年纪念颁发的终身成就奖得主，是台湾第一位玉女偶像明星——甄珍。却碍于该匹金马传闻曾有意颁给另一位大明星被婉拒，颁奖礼举行后便出现以下的声浪——为什么是她？ 奥黛丽·赫本的小飞侠精神当然长存，小淘气甄珍也曾带来不少“年轻真好 ！”的欢笑啊——“青春，你不要在甄珍身上溜走！” 无奈电影文化在港台， 有个别名叫“断层”。
　　她， 不愧是当代华人明星中开心少女第一人，都怪我们把甄珍电影看太少，或是六字尾至整个七十年代的台湾电影看太少，才会忽略重要一点：如果，琼瑶在当年已写出《还珠格格》，她，就是更早的“赵薇”。如果，《蓝色大门》不知为何出生在她的年代，她，也将是“桂纶镁”。更叫人不能不对能文能武的甄珍折服的是，如果，九把刀的《那些年》寫于四十年前，他也会在她身上看见“陈妍希”。连在电影中开金口唱歌，“邓丽君”被鉴定是最适合她的幕后代唱！
　　由台湾到香港，甄珍和邓光荣的情侣组合确是七十年代到八十年代，最早也是最成功地以“爱情文艺片”缔造两地人民情感交流的大功臣。以焦雄屏的说法：“在那个年代，其实替台湾电影开展了非常多的海外空间，甄珍作为琼瑶电影第一代正式代言人，当然负担了非常多的文化营销工作。”
　　焦雄屏提及的“琼瑶电影第一代正宗代言人”，本身已标志琼瑶的两个不同时期：（一）六十年代，文学色彩相对大于流行小说的作品，如《几度夕阳红》、 《明月几时圆》、《远山含笑》、《陌生人》。（二）七十年代，琼瑶电影从“国联时期”的文艺言情渐渐走向奇情文艺（腔）。这时期的琼瑶小说均追求在人物、情节及节奏上“追上潮流”，如《彩云飞》中出现的“香港侨生”，《海鸥飞处》的单身少女周游列国，《一帘幽梦》的吉他少女，《心有千千结》中的詹士甸式浪子等。
　　亦可以说，从传统中国风过渡到西方浪漫个人主义——甄珍，如是成为两种精神的跨越者，并且丝毫没有水土不服。电影随着人们对于物质欲望的需求而质变，连女明星的“美”，也要遭受洗礼，譬如，必须由苦变甜。
　　“她就是有一种微笑，即使苦的时候，她的脸不会有痛苦。她表现出来就是给人没有压力，所以甄珍最大的特点，就是上镜头。只要甄珍两个字，全东南亚就卖掉了。”文艺电影发行人，也是多部琼瑶电影插曲作曲人的左宏元先生如是说。
　　两个“琼瑶时期”给予甄珍的蜕变，也是她从六十年代少女发育成爱情图腾的接轨。诚如焦雄屏说：“她那时候应该是国语影坛里最美的一颗星星，大家觉得，她是一个刁钻的叛逆少女，然后就是琼瑶这一系列，才烘托了她另外一面，比较多样性的，尤其作为一个典型的、完美的、理想的女神，爱情女神。”
　　琼瑶对于甄珍的意义非凡，乃“爱情”在甄珍的生命中也有着不知是“小说模仿人生，抑或人生模仿小说”的宿命——充满浪子、叛逆、错爱、寻觅和似曾相识燕归来的情节。谁都知道，爱神女神不能只是某种电影角色，她，就是要以生命活出神话中的爱情，才可以化绚烂于平静。如六十开外的甄珍在接受终身成就奖时所言“五十年，让我从一个少女，变成了一个老妇人，这是个自然的规律，没有任何人可以改变……”
　　说到这儿，从容自若的甄珍笑了，观众席上的林青霞也笑了，笑得那样真挚，连带屏幕前的我一下子也红了眼眶：岁月无情，电影却最是多情，它不会让付与青春的面孔在心血化成的胶片上生出一条皱纹，曾经含苞待放的甄珍，任我在任何时候把她拍过的电影从头放起，都能将我带回她把台湾的“少女文化”呈现人前的美好年代。
　　她，是最早的Girls’ Generation。她，是一个人的“少女时代”，更是我们的。适逢从影年龄与金马奖同年的五十大寿，终身成就奖不颁赠给她，还颁给谁？