桑德拉·罗德斯是英国时装界一位颇具影响的服装设计师，像披头士和滚石乐队对音乐界的影响一样，桑德拉这种离经叛道的风格对20世纪70年代和80年代的英国时装产生了巨大的影响。
　　早晨七点，伦敦还在沉睡。微凉的空气中，位于市郊的时装和面料博物馆（FASHION & TEXTILE MUSEUM）散发着桔色馨香。邀我共进早茶的桑德拉一小时前已在此开始工作。这个展览馆即将成为首家收集世界各地天才设计师作品的私人博物馆。它以凹凸出玫瑰色彩的门廊、水平线条、立方体和曲线造型的楼梯演绎着桑德拉毕生的梦想。
　　桑德拉·罗德斯是英国时装界颇具影响的设计师，她以色彩强烈而明亮的雪纺绸、真丝、薄纱、天鹅绒和轻柔的雪纺纱设计而闻名。像披头士和滚石乐队对音乐界的影响一样，桑德拉离经叛道的风格对二十世纪七十年代和八十年代的英国时装产生了巨大的影响。桑德拉主张艺术自由，主张崇尚自然，勇于向传统提出挑战，她力图在时装创作中体现当时的时代精神，表现青春的魅力以及青年人的新思维，因而赢得了当时英国青年的普遍爱戴。
　　桑德拉出生于二十世纪四十年代的英国肯特郡，受母亲影响极深。桑德拉的母亲任教于米德威艺术学院，以衣着时髦雅致，化妆浓淡得体而闻名，并成为当时当地走在时尚潮头的著名女性。
　　青年时代，桑德拉选择了面料设计专业，她先后在米德威艺术学院和伦敦皇家艺术学院深造。1962年毕业后，桑德拉显露出刀子般锋利的叛逆本性。而当时大的纺织公司认为由她设计的纺织品图案太极端，传统的英国制造商难以接受。于是，1969年桑德拉在伦敦西部的佛尔哈姆大街建立自己的销售店，创造出用悬垂织物制成的平滑袍子。
　　桑德拉曾给自己定下一个原则：我对所谓良好的品味已觉厌倦，我要离经叛道。不久，她成为第一个把衣服的缝口颠倒来缝的设计师，也是第一个让缝口在衣服上显露出来的设计师。接着桑德拉为“朋克”设计花哨的时装，在自己的“概念性时髦”系列时装中用别针把撕碎的衣裙连接起来，这比范思哲用同样手法设计时装早了差不多二十年。
　　通过上述背景，我对桑德拉的特立独行已有所了解，但看到她本人的时候仍然吃了一惊。年过六旬的桑德拉，时尚前卫且极具个性：染作粉红色的头发扎成许多的辫子，蓝色眼影涂满眼眶，蝴蝶图案的纱裙摇曳生姿。这不由使我想起，上次采访的英国时尚“朋克之母”——维维安·威斯特伍德（Vivienne Westwood）。而今，维维安个人的穿着已经不再张扬，桑德拉却依然我行我素。
　　桑德拉领着我穿过狭窄的各色楼梯，她手里拿着大串钥匙，走路的时候叮叮当当作响，她打开一个又一个的门，设计室、染色工作间、绘图间纷纷展现在眼前，我逐渐贴近她神秘的设计世界和生活空间。桑德拉本人的生活方式具有传奇色彩，富有魅力。她性格外向，曾有一头明亮的绿色头发，后来染为引人注目的粉红色。桑德拉夸张的化妆以及珠宝首饰，为她在世界时装界中贴上个人标签。与此同时，桑德拉把设计当作一种创意宣言，她的作品具戏剧性又有高雅气质，大胆而富有女人味。植物、花卉、动物是用得最多的元素。桑德拉擅长将见到的变成自己的想象，记录在面料上，得到非同寻常的效果。她曾经为戴安娜王妃和一些世界上的皇室贵族设计服装。为此，她拥有很多皇室颁发的很高的荣誉。
　　


　　离开她的私人空间，我随着桑德拉走进展馆，对于桑德拉来说，这个空间中不仅展示她个人的作品，也是所有参展设计师的公共空间，让更多的人了解他们和他们的设计作品是桑德拉的愿望。馆内，几个工人在安装开关，现在可以看到的是刚刚完成粉刷，两层楼高的空旷立体几何结构空间。四处充斥了完全开放和简化的风格建筑：地面、敞廊以及上方的拱廊，相互强调的墙面色彩具有戏剧性思维。我发现地面上镶嵌着金色小星星组合成的伞形图案，这是一位英国的前卫现代艺术家为博物馆而创作的。最令人难忘的是天台上的空中花园，除了各种生机勃勃的植物，还饰有非洲图腾柱和古朴的雕塑，坐在这样的花园中小憩一下，确有世外桃源之感。
　　这种令人忘返的感觉仿佛看到一件桑德拉的招牌设计产品。由于桑德拉深为世界上各个不同民族的文化所倾倒，并从大自然中吸取灵感，因此她创造出蝴蝶、贝壳、羽毛等形状的图案。她还喜欢在服装设计中采用硬衬布和小珠串作装饰。
　　簇拥在时装与面料世界里的桑德拉，在处理事情时很理性，但从她设计的作品中看到的却是一个我心狂野之人，桑德拉和她的博物馆，一定会成为闪烁在英伦时尚顶峰上明亮的光点。
　　穿过桑德拉服装的人都认为，她设计的服装能使人更优美、更轻盈、更女性化。据说，穿过桑德拉衣服的女人，首先会感到无比的快乐，感到一种摆脱男性逻辑性、条理分明的羁绊，唤起一个女人从孩时起梦想的记忆，就像插上跳跃而奔放的双翅，再也舍不得脱去。□