一位名副其实的中国画家，蜗居在自己的画室里，对追逐时尚的喧嚣视而不见，踏踏实实地对待生活，认认真真地对待传统；同时站在新的高度，用新的眼光发现并坚持适合自己的艺术途径。他便是以画花卉、翎毛著称的黎邦定先生。
　　年逾花甲的黎邦定，直率豪爽、意志坚定、富有个性。在长期的艺术实践中，他坚持以情观物，以物咏情，追求意趣，所画写意花鸟，尤其是写意水墨花鸟，大气、耐看，用笔劲健灵活，用墨酣畅淋漓，寥寥几笔便表现出深邃意境和无穷变化。而积叠交错的层次，又克服了造型的单调、平板。如他画的水墨松鼠，笔简意赅，通过夸张、变形手法，抓住其瞬间的动态，突出机灵、调皮的特征，使形象栩栩如生。
　　“画贵有我。无我，方能有我。”邦定如是说。他认为，有我指自成面貌。而这必须从无我，即虚心融合百家之长开始。然后，用自己的眼光探索艺术语言的变更，使之适合现代人的精神生活和审美需求。邦定就是循着这条路走过来，最终形成自己面貌的。他的画，有古意。又有现代新风，原因便在于此。从他近年创作的《墨荷野凫图》，就很好地展示出了这一点。
　　《墨荷野凫图》水墨长卷，长10米，高35厘米。此画通过大笔浓墨泼写荷叶，焦墨勾勒荷花和花蕾，再以水草陪衬，更显白荷花冰清玉洁，“出污泥而不染”的高洁品格。而荷叶丛中野凫成群，游憩其中，使画面格外和谐自然，透出一股“香远益清”的逸气。由于画家十分注重墨色的气韵和用笔节律，注重点（浮萍）、线（荷梗和水草）、面（荷叶和野凫）的组合交织，更如同一阕美妙的交响乐。沁人心脾。著名画家龚继先先生在此画题跋中写道：“作画以水墨为难，功力不逮则不易为。邦定兄此卷笔力雄强，墨色浑润，清逸之气扑面而来。展卷再三，感佩之至。”可谓至论。
　　黎邦定先生的这条艺术之路，终于得到人们的肯定和赏识。当然，如果没有坚定的理念，不保持淡泊的心态，是难以走到这一步的。他命名自己的画室为“竹石斋”，表明自己“志如磬石（喻坚定），以为青竹（喻虚心）”。这两句话，不正是激励他追求更多艺术境界的自勉之词吗？