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赵南坊：媒体撰稿人，乐评人。
鲸鱼先生：电视电影编剧，媒体从业人员。
《Teenage Dream》
Katy Perry
发行日期：2010-8-30
赵南坊：
原以为Katy Perry在出道时小小火一下子就会消失，没想到她又回来了，她与Snoop Dogg合作的《CaliforniaGurls》成为这个夏天美国最热播的单曲。在流行乐坛，总是那些能够抓住机会的歌手把持着最大资源，KatyPerry能在lady Gaga、Taybr Swift的夹缝中突围出来，正是抓住了“夏天”这一好机会。流行舞曲加火辣造型，Katy Perry制造出一幕热辣辣的“Teenage Dream”，这对于正处在发育期的年轻人是最大的诱惑。加州的阳光，好莱坞的梦，哪一样不是让人兴奋的东西?青春期的孩子最容易冲动，Katy Perry所要吸引的正是这个年龄阶层的歌迷，让他们血液沸腾，心情舒畅，最好是一头扎进音乐中，什么都不顾地摇头、跳舞，一个“嗨”字可以总结所有感受。其实对于流行音乐来说，光做到这点，已经足够了。
鲸鱼先生：
年少时的冲动会让这个世界看起来像镶了金边一样诱人，但早已称不上年少的Katy Perry还在拿dream吸引孩子们，就显得有点儿不厚道了。平心而论，这张专辑没有太大的问题，歌好听，人好看，饶舌与电子乐器营造出的奢华让听众神往。但整张专辑依然没能逃脱电气化音乐中内容空洞的弊病。能在lady Gaga和Taylor Swift面前赢个一招半式已属不易，但前路迷茫，何去何从还真是Katy Perry今后要面临的一个问题。专辑最后，Katy Perry亮出御姐身份，告诫孩子们《Not like the movies》，恐怕既是说给做梦的歌迷听的，也是用来自勉的。至于她与其他几位大腕的女王之争，我们还是拭目以待吧，最终还是要拿音乐说话：成全了歌手，陶冶了歌迷。
《十八般武艺》
王力宏
发行日期：2010-8-13
赵南坊：
《十八般武艺》这张专辑，其实可以说是电影《恋爱通告》的原声专辑，只是把为电影写的歌收录在一起而已。王力宏真是使出了十八般武艺，唱歌、拍电影一齐上，为的就是相得益彰。专辑《十八般武艺》依然以中国风为主，周杰伦与王力宏，两个中国风的忠实卫道士始终不渝地坚守阵地。但中国风来回来去也就那些东西，笛子、古筝、锣，乐器就摆在那里，看的就是歌手如何妙用。王力宏在《十八般武艺》里坚持国乐与西洋嘻哈的融合，执导处女作电影的时候还能保持头脑清晰、灵感进发奉献出一张水准相当的专辑，一张帅气的脸的背后是才华横溢。唱歌唱到一定境界后，就需要找新的挑战，拍电影对于他来说是新的挑战也是新的起点。而且，这一次他的电影《恋爱通告》远比他的专辑《十八般武艺》更引人注意。
鲸鱼先生：
一直觉得王力宏是个帅哥，但一直对王力宏的音乐不怎么感冒。总觉得他这个外形应该去当个交响乐团的指挥，总之看起来他比郎朗更靠谱一些。看到他连说带唱的，就像听jonas兄弟演绎哥特金属音乐一样难以理解。《唯一》、《公转自转》等歌确实也脍炙人口，但每张专辑只有一到两首可以入耳的印象却在我心中根深蒂固。这一次和他的电影《恋爱通告》一起捆绑出现的《十八般武艺》更是让人怀疑其精良程度。但听过之后，忽然觉得这一张专辑颇有些不破不立的味道。先不说专辑中对于中国风的运用，只谈歌曲的创意与突破就很让人受用。将饶舌进行到底令王力宏风格化更加明确，而慢板情歌亦是可圈可点。希望大家都能听听，不要惊诧于他的变化，《十八般武艺》总有一款适合你。
《Myself概念专辑》
□蔡依林 □发行日期：2010-8-13
赵南坊：
据说蔡依林在唱片公司的工作一年365天全年无休，面对任何工作都欣然接受，演唱会场场爆满，广告接个不停，什么烂广告都上。如果真如此，那么蔡依林真就是乐坛的劳模，单为这份勤奋就该向她致敬。当然，作为歌手，有个感人的故事还不够，唱歌不是《鲁豫有约》，更不是《艺术人生》，不能企图用一两个动人的故事来赚取大家的眼泪。从《舞娘》、《特务J》到《花蝴蝶》……经过唱片公司和经纪公司的包装，禁依林每每都是以歌手身份在扮演别的角色，角色扮演一直玩得很High。这一次，在《Myself概念专辑》里她终于做回了自己。但就是在这张完整贯穿自我的概念性专辑里，蔡依林呈现出来的也并非是多么出色的音乐。如果没有劳模的故事，蔡依林也只能算是位资质平平的歌手。不过话又得说回来，勤奋的人从来都是受人尊重的，天道酬勤自然是有其道理的。
鲸鱼先生：
按照赵老师所说的，那蔡依林真是比刘德华还用功。乐坛不景气是不争的事实，各家唱片公司都绞尽脑汁要玩点自己的概念，但“吃过见过”的听众们越来越不买账。还记得当年蔡依林转型为“劲歌热舞型”时，被当做十分成功的案例。而玩尽了各式角色转换后，终于也进入了瓶颈期。其实蔡依林真正打动我的，还是很多年前那首《我知道你很难过》。还记得那个教室、那个操场、那个胳膊上有着图腾纹身的小姑娘。有时候越简单的，越容易留在我们的记忆中，让那些噱头概念都见鬼去吧。
《坏天使》
□江映蓉 □发行日期：2010-9
赵南坊：
超女选秀之时江映蓉就是以火辣舞曲征服诸位评委，如今正式以歌手身份闯荡歌坛，舞曲自然就成了她的必选之路。从歌曲《坏天使》来看，江映蓉的定位将是“叛逆”且“火辣”的。《坏天使》糅合了时下极为时髦的电气节拍，Lady Gaga的味道油然而生，舞曲从来都不是靠唱功，而是靠能量、性感，某种意义上说舞曲不是唱出来而是秀出来的。《坏天使》封面上江映蓉夸张的造型明确表示出她要秀出自己，视觉上、听觉上都要给人以刺激。从效果看，视觉上的刺激已经达到；听觉上则有待进一步观察，毕竟她的舞曲缺少真正的特色，稍不注意还以为是翻唱自国外某个歌手的作品。缺少自己的东西对于一位新人来说是致命的劣势，就算在宣传、造型上做够文章，音乐上缺少特色也会让作功效果减半。
鲸鱼先生：
《坏天使》真没看出哪儿坏来，编曲老旧，歌词空洞，真是太不给力了。其实江映蓉出道之初就已经陷入了一个尴尬的境地：被期望成舞曲女王，就像在马路上练习月球生存守则一样，真是没那个环境。早期的孙悦还堂而皇之地自称要“又唱又跳”，现在连人影都找不到了。想走日韩的舞曲路子很可能就成了“东施效颦”，不如认真研究研究还有什么优势可挖，赶紧重新调整方向。中国台湾的超级星光大道捧红了这么多少男少女，大家的定位都很准确，这一点是值得学习的。
《夜车》
□曾轶可 □发行日期：2010-8-23
赵南坊：
都来赞美曾轶可吧，她，不走调了。至少，在歌曲《夜车》里没有。这证明，唱歌是可以练出来的，即便之前五音不全，经过强力练习，半年工夫就可以唱得有模有样。不过，现在关于曾轶可的赞美已经不在演唱上，甚至可以说演唱对于她已经不再重要。《夜车》展示出她在歌曲演绎方面的成熟，越来越有独立乐手的风范。《夜车》能让你忘记流行音乐所有的糟粕，静下心几分钟好好儿地感受音乐的力量。听完《夜车》会让曾经对曾轶可不屑的人转变些态度，她在成长，她在向一名歌手乐手慢慢前进。这就是所谓的潜力股。她出道之时并没有做过过多的包装，不像尚雯婕，唱歌还没唱到啥样，首先被包装成个山寨Lacly Gaga，这一步是完全错误的。完全靠包装火起来的歌手，没有。当然，如果她日后改行做时尚就另当别论。
鲸鱼先生：
曾轶可从出现到现在，一直处于被议论的风口浪尖。无论是音准、唱功抑或其背景都在街头巷尾热议之列，这是这个时代造成的。昨晚打开广播，听起潘越云的《天天天蓝》，回想起曾经幼时的听歌时光，那可能才是真正属于音乐的时代。我认为曾轶可的歌从来都是很有内容的，都是很打动人的，只是大众忘记了她的歌手身份，放大了她的娱乐作用。她是一个有灵魂的歌者，这恐怕是她与其他超女最大的不同。她一直是用灵魂在写，在唱。这首《夜车》无论是唱功还是创作水平，曾轶可都上了一个台阶。对意境的把握更加深刻，对旋律的感觉依然保持着自己的特点。我相信曾轶可拥有强大的心灵，可以在这个纷乱的世界中继续唱自己的歌，也希望听歌的人对这个执著的女孩多一些支持，少一些人云亦云。
鲸鱼先生：电视电影编剧，媒体从业人员。
《Teenage Dream》
Katy Perry
发行日期：2010-8-30
赵南坊：
原以为Katy Perry在出道时小小火一下子就会消失，没想到她又回来了，她与Snoop Dogg合作的《CaliforniaGurls》成为这个夏天美国最热播的单曲。在流行乐坛，总是那些能够抓住机会的歌手把持着最大资源，KatyPerry能在lady Gaga、Taybr Swift的夹缝中突围出来，正是抓住了“夏天”这一好机会。流行舞曲加火辣造型，Katy Perry制造出一幕热辣辣的“Teenage Dream”，这对于正处在发育期的年轻人是最大的诱惑。加州的阳光，好莱坞的梦，哪一样不是让人兴奋的东西?青春期的孩子最容易冲动，Katy Perry所要吸引的正是这个年龄阶层的歌迷，让他们血液沸腾，心情舒畅，最好是一头扎进音乐中，什么都不顾地摇头、跳舞，一个“嗨”字可以总结所有感受。其实对于流行音乐来说，光做到这点，已经足够了。
鲸鱼先生：
年少时的冲动会让这个世界看起来像镶了金边一样诱人，但早已称不上年少的Katy Perry还在拿dream吸引孩子们，就显得有点儿不厚道了。平心而论，这张专辑没有太大的问题，歌好听，人好看，饶舌与电子乐器营造出的奢华让听众神往。但整张专辑依然没能逃脱电气化音乐中内容空洞的弊病。能在lady Gaga和Taylor Swift面前赢个一招半式已属不易，但前路迷茫，何去何从还真是Katy Perry今后要面临的一个问题。专辑最后，Katy Perry亮出御姐身份，告诫孩子们《Not like the movies》，恐怕既是说给做梦的歌迷听的，也是用来自勉的。至于她与其他几位大腕的女王之争，我们还是拭目以待吧，最终还是要拿音乐说话：成全了歌手，陶冶了歌迷。
《十八般武艺》
王力宏
发行日期：2010-8-13
赵南坊：
《十八般武艺》这张专辑，其实可以说是电影《恋爱通告》的原声专辑，只是把为电影写的歌收录在一起而已。王力宏真是使出了十八般武艺，唱歌、拍电影一齐上，为的就是相得益彰。专辑《十八般武艺》依然以中国风为主，周杰伦与王力宏，两个中国风的忠实卫道士始终不渝地坚守阵地。但中国风来回来去也就那些东西，笛子、古筝、锣，乐器就摆在那里，看的就是歌手如何妙用。王力宏在《十八般武艺》里坚持国乐与西洋嘻哈的融合，执导处女作电影的时候还能保持头脑清晰、灵感进发奉献出一张水准相当的专辑，一张帅气的脸的背后是才华横溢。唱歌唱到一定境界后，就需要找新的挑战，拍电影对于他来说是新的挑战也是新的起点。而且，这一次他的电影《恋爱通告》远比他的专辑《十八般武艺》更引人注意。
鲸鱼先生：
一直觉得王力宏是个帅哥，但一直对王力宏的音乐不怎么感冒。总觉得他这个外形应该去当个交响乐团的指挥，总之看起来他比郎朗更靠谱一些。看到他连说带唱的，就像听jonas兄弟演绎哥特金属音乐一样难以理解。《唯一》、《公转自转》等歌确实也脍炙人口，但每张专辑只有一到两首可以入耳的印象却在我心中根深蒂固。这一次和他的电影《恋爱通告》一起捆绑出现的《十八般武艺》更是让人怀疑其精良程度。但听过之后，忽然觉得这一张专辑颇有些不破不立的味道。先不说专辑中对于中国风的运用，只谈歌曲的创意与突破就很让人受用。将饶舌进行到底令王力宏风格化更加明确，而慢板情歌亦是可圈可点。希望大家都能听听，不要惊诧于他的变化，《十八般武艺》总有一款适合你。
《Myself概念专辑》
□蔡依林 □发行日期：2010-8-13
赵南坊：
据说蔡依林在唱片公司的工作一年365天全年无休，面对任何工作都欣然接受，演唱会场场爆满，广告接个不停，什么烂广告都上。如果真如此，那么蔡依林真就是乐坛的劳模，单为这份勤奋就该向她致敬。当然，作为歌手，有个感人的故事还不够，唱歌不是《鲁豫有约》，更不是《艺术人生》，不能企图用一两个动人的故事来赚取大家的眼泪。从《舞娘》、《特务J》到《花蝴蝶》……经过唱片公司和经纪公司的包装，禁依林每每都是以歌手身份在扮演别的角色，角色扮演一直玩得很High。这一次，在《Myself概念专辑》里她终于做回了自己。但就是在这张完整贯穿自我的概念性专辑里，蔡依林呈现出来的也并非是多么出色的音乐。如果没有劳模的故事，蔡依林也只能算是位资质平平的歌手。不过话又得说回来，勤奋的人从来都是受人尊重的，天道酬勤自然是有其道理的。
鲸鱼先生：
按照赵老师所说的，那蔡依林真是比刘德华还用功。乐坛不景气是不争的事实，各家唱片公司都绞尽脑汁要玩点自己的概念，但“吃过见过”的听众们越来越不买账。还记得当年蔡依林转型为“劲歌热舞型”时，被当做十分成功的案例。而玩尽了各式角色转换后，终于也进入了瓶颈期。其实蔡依林真正打动我的，还是很多年前那首《我知道你很难过》。还记得那个教室、那个操场、那个胳膊上有着图腾纹身的小姑娘。有时候越简单的，越容易留在我们的记忆中，让那些噱头概念都见鬼去吧。
《坏天使》
□江映蓉 □发行日期：2010-9
赵南坊：
超女选秀之时江映蓉就是以火辣舞曲征服诸位评委，如今正式以歌手身份闯荡歌坛，舞曲自然就成了她的必选之路。从歌曲《坏天使》来看，江映蓉的定位将是“叛逆”且“火辣”的。《坏天使》糅合了时下极为时髦的电气节拍，Lady Gaga的味道油然而生，舞曲从来都不是靠唱功，而是靠能量、性感，某种意义上说舞曲不是唱出来而是秀出来的。《坏天使》封面上江映蓉夸张的造型明确表示出她要秀出自己，视觉上、听觉上都要给人以刺激。从效果看，视觉上的刺激已经达到；听觉上则有待进一步观察，毕竟她的舞曲缺少真正的特色，稍不注意还以为是翻唱自国外某个歌手的作品。缺少自己的东西对于一位新人来说是致命的劣势，就算在宣传、造型上做够文章，音乐上缺少特色也会让作功效果减半。
鲸鱼先生：
《坏天使》真没看出哪儿坏来，编曲老旧，歌词空洞，真是太不给力了。其实江映蓉出道之初就已经陷入了一个尴尬的境地：被期望成舞曲女王，就像在马路上练习月球生存守则一样，真是没那个环境。早期的孙悦还堂而皇之地自称要“又唱又跳”，现在连人影都找不到了。想走日韩的舞曲路子很可能就成了“东施效颦”，不如认真研究研究还有什么优势可挖，赶紧重新调整方向。中国台湾的超级星光大道捧红了这么多少男少女，大家的定位都很准确，这一点是值得学习的。
《夜车》
□曾轶可 □发行日期：2010-8-23
赵南坊：
都来赞美曾轶可吧，她，不走调了。至少，在歌曲《夜车》里没有。这证明，唱歌是可以练出来的，即便之前五音不全，经过强力练习，半年工夫就可以唱得有模有样。不过，现在关于曾轶可的赞美已经不在演唱上，甚至可以说演唱对于她已经不再重要。《夜车》展示出她在歌曲演绎方面的成熟，越来越有独立乐手的风范。《夜车》能让你忘记流行音乐所有的糟粕，静下心几分钟好好儿地感受音乐的力量。听完《夜车》会让曾经对曾轶可不屑的人转变些态度，她在成长，她在向一名歌手乐手慢慢前进。这就是所谓的潜力股。她出道之时并没有做过过多的包装，不像尚雯婕，唱歌还没唱到啥样，首先被包装成个山寨Lacly Gaga，这一步是完全错误的。完全靠包装火起来的歌手，没有。当然，如果她日后改行做时尚就另当别论。
鲸鱼先生：
曾轶可从出现到现在，一直处于被议论的风口浪尖。无论是音准、唱功抑或其背景都在街头巷尾热议之列，这是这个时代造成的。昨晚打开广播，听起潘越云的《天天天蓝》，回想起曾经幼时的听歌时光，那可能才是真正属于音乐的时代。我认为曾轶可的歌从来都是很有内容的，都是很打动人的，只是大众忘记了她的歌手身份，放大了她的娱乐作用。她是一个有灵魂的歌者，这恐怕是她与其他超女最大的不同。她一直是用灵魂在写，在唱。这首《夜车》无论是唱功还是创作水平，曾轶可都上了一个台阶。对意境的把握更加深刻，对旋律的感觉依然保持着自己的特点。我相信曾轶可拥有强大的心灵，可以在这个纷乱的世界中继续唱自己的歌，也希望听歌的人对这个执著的女孩多一些支持，少一些人云亦云。