用六维模型评估艺术品价值

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  对于艺术品投资而言,艺术品价值评估一直是特别棘手的问题。假如,我们对一件艺术品建立一个科学模型,从视觉价值、思想价值、历史价值、政治价值、经济价值、社会价值六个维度进行打分,各位就不会轻易被各种玄乎其词的“境界”“高度”所忽悠了。
  判断艺术品价值需要模型
  价值是一切投资的前提,艺术品的价值是艺术投资的前提;要进行艺术品投资,首先就要学会判断艺术品的价值。但是,由于艺术品并不是标准化产品,也不拥有庞大的市场数据,所以,自中国艺术品市场兴起以来,艺术品的价值判断一直是最核心的门槛。没有价值判断,就很难对艺术品估价,这就是今天大家经常感觉艺术圈“水很深”的最主要原因。
  2011年艺术品拍卖市场的最贵玉器是“汉代青黄玉龙凤纹化妆台(含坐凳)”,成交价2.2亿元。这次拍卖,引起了学术界哗然;汉代,人们是席地而坐,凳子还没发明。担任这件“国宝”鉴定工作的原故宫博物院研究员周南泉坚持认为:自己没有看走眼。后据《东方网》报道称,这是一件由江苏邳州商人组装的仿品。
  这里需要提一下,目前行业内对艺术品进行价值判断的手段和方法。第一,把“艺术品价值”简单理解为“艺术价值”;把“艺术品价值判断”简单理解为“艺术品估价”。这都是以偏遮全、本末倒置的思维。第二,目前艺术品估值主要是专家主观估值,并非由专业资产评估机构估值。第三,目前艺术品估值结果主要基于专家个人知识偏向和好恶,且专家不对评估结果负责。
  如果把艺术品作为一种资产进行评估,那么评估需要两手抓,一手是“模型”,一手是“数据”。这里为大家提供相对基础的艺术品价值的评估模型。
  要对一件艺术品进行价值判断(注意不是价格判断),首先要知道艺术品的价值包含哪些部分。般来说,艺术品的价值通常包括六个维度:1.视觉价值2.思想价值3.历史价值4政治价值5.经济价值6.社会价值。
  根据上述模型的六个维度,我们就可以将一个艺术品的价值视觉化了。比如,我们对一件艺术品的六个价值角度进行打分,每个角度满分为5分,那么上图的艺术品直观价值为:
  当然,这只是为了方便阐述这个判断艺术品价值的模型,我们用了最感官、最简单的“数据”。实际上,在专业评估的时候,数据的采集、种类、产生方式是比较复杂的,涉及一级市场数据、交易市场数据、拍卖市场数据、互联网询价数据等。打分也是由多位专家产生。接下来,给各位解释一下这六个维度的含义,以及各自的主要考察指标。
  视觉价值
  所谓视觉价值,通俗来说就是艺术品的审美价值,这是艺术品最基础的价值。爱美之心人皆有之,而艺术品属于视觉文化范畴,好看的、令人愉悦的艺术品是所有人的心灵诉求。那么,什么样的艺术品具有视觉价值呢?
  可以主要从如下几个角度入手尝试:画面的色彩是否丰富?画面的色彩是否协调?画面是否精细?技术是否熟练?布局结构是否有韵律感?画面的主题是否让人心情舒畅?例如,梵高的这幅作品《塞林莱斯大道》,抛开画面主题,单是丰富的颜色、带有旋律的笔触和充满静谧优雅的色调,让人感到安静祥和。
  思想价值
  我们常说的“艺术价值”“学术价值”多数是指艺术品内蕴含的思想价值。好的艺术家,是很敏感的人。他们的可贵之处在于,不容易对生活、对世界习惯、麻木,总是能感受到很多我们熟视无睹的信息。这些信息,体现在艺术作品里,就为大家提供了观察、思考世界的新角度。所以我们常说“世界不缺少美,而缺少发现美的眼睛”。艺术家对世界、时代、历史、文化有不同的感受和思考,这就是所谓的“思想”。就好比,文学家用文字表达思想,音乐家用声音表达思想一样。
  什么样的艺术品具有思想价值呢?艺术家是否有独立思考的能力?艺术家是否有独立的结论?艺术品是否提供了看待世界的新角度、新方法?艺术品是否拓宽了我们的知识视野?艺术品是否对时代有预见性?
  例如,美国波普艺术大师安迪·沃霍尔1967年所作的《玛丽莲·梦露》,艺术家将好莱坞性感影星的头像,作为画面的基本元素,用丝网连续印在画布上。安迪·沃霍尔,对20世纪60年代的美国商业社会有着敏锐的思考和预见。他生前很著名的预言是“未来每个人可能在15分鐘内出名”——这正是今天互联网时代的现实。《玛丽莲·梦露》的意思是:文化将以时尚和消费的名义进行廉价的复制、传播,文化快餐时代随着商业到来。
  历史价值
  历史价值,其实就是时问带来的价值。人们容易怀旧,所以希望找到一些事物在心理上留住时间。同时,人类历史需要物证,而有些艺术品的存在,证明了历史上的某段时问和某个事件,提及那段历史,必以其为证据。
  大家可能立刻就想到了“文物”。是的,文物有价值就是基于这个原理。判断一件艺术品具备历史价值,主要从以下几个角度入手:艺术品是否真实存在于历史中?艺术品所处的历史是否重要?艺术品所代表的事件是否重要?是否稀有?
  例如,1994年,比尔·盖茨在一次拍卖中以3080万美元(约合1.9亿元人民币)的高价,买下了达芬奇15世纪的“莱斯特手稿”,创下了世界图书交易的最高价。今天我们已经超越了这些手稿中记录的科技,这些手稿也没有绚丽的颜色供我们欣赏,但是,它代表人类在某个历史时期最高的思考成果。
  政治价值
  政治价值是比较特殊的艺术品价值,其意思是:一件艺术品是否在某段时问被政治所需要。我们回顾中外历史,发现政治的变迁往往需要文化的参与。每当政府提出一个政治方向时,人类历史上总会出现相应的艺术品,而这些艺术品在当时很有价值。
  比如,战后兴起于美国的“抽象表现主义”绘画,其得益于美国政府向全世界推广其价值观。而印象派绘画在日本的风行,则是由于当时日本政府“脱亚入欧”的政治诉求。判断艺术品是否具有政治价值主要从以下几个角度入手:原则上是否符合主流意识形态?是否切入了重要问题和事件?是否对政策风向有前瞻性?是否规避了政治变化的风险?   例如,中国油画大师靳尚谊于1984年创作的《青年女歌手》,模特是当年在中国音乐学院读研究生的彭丽媛。这件作品,将中国古代绘画与西方油画技法结合起来,表现中国的现代人物,背景是宋代山水。人物却有文艺复兴写实油画的气质,有人说这是东方的“蒙娜丽莎”。这张作品,原先只在艺术国内被关注,而2012年以后这张绘画广为人知,在大众那里获得了“坐江山”的新解释。
  经济价值
  经济价值,其实就是我们常说的“市场价值”。艺术品是一种商品,所以它是符合市场经济的基本规律的。具备经济价值的艺术品,从微观上来说具有增值属性,意味着可以投资获益;从宏观上来说,可以对经济结构转型、带动消费、对>中货币通胀等方面产生重要影响。
  今天我们常说的“艺术投资”“艺术产业”其实就是指向艺术品的经济价值。判断艺术品是否具有经济价值可以从以下几个角度入手:是否具有稳定的受众市场?是否具有保值属性?
  是否具有增值空间?供求关系是否平衡?是否具备与金融资本对接的能力?
  例如,吴冠中的油画作品《周庄》,在保利香港2016春拍上以2.36亿港元(约合1.97亿元人民币)成交,创造了吴冠中个人作品的全球拍卖纪录。吴冠中的成功,从商业运作来说,万达起到了推波助澜的作用。
  1999年,吴冠中来到大连,在万达集团看到了他的很多作品,双方从此建立了良好关系。万达集团先后收藏了吴冠中的70余幅画作,大多是其创作生涯的重要作品。2004年6月,万达集团拿出这些作品,办了一个吴冠中全球巡展。并在巴黎,参加中法文化年活动,引起轰动。另外,在1992年,大英博物馆曾打破惯例,首次为在世画家吴冠中举办了大型个展。
  社会价值
  其实就是指“社会知名度”“社会影响力”。在互联网信息时代,知名度和影响力至关重要,很大程度上,明星的价值主要来自其社会影响力。一个艺术家被广泛认可,其作品就迅速增值;相反一个艺术家被埋没,作品的价值就大打折扣。这就解释了从世俗角度常说的艺术家要“出名”。
  考量艺术品的社会价值,可以从以下几点入手:艺术家是否有足够的粉丝?艺术品是否切入热点话题?艺术品是否被普通大众认可?艺术品是否具有很高的传播效率?
  例如,马云首次尝试画画,在画作《智慧》刚刚推出来时,有网友就大呼看不懂;而有的网友戏称,画的是个煎饼果子;有的网友更是直接指出其实画的是塔防游戏。但是,这些调侃并不影响这张画在“淘宝官方拍卖”上最终拍出了242万余元。
  总而言之,作为艺术投资入门者,我们首先需要知道一件作品的价值究竟在何处。不同的艺术品价值倾向是不同的,同时具备六个价值维度的艺术品就是无价的大师之作了。
  现实中情况是,有的艺术品在两三个点上具有价值,有的艺术品可能只在一个点上具有价值。学会了这个價值判断模型,各位就不会轻易被各种玄乎其词的“境界”“高度”所忽悠了。
  (编辑/董萍)
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