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【摘要】在声乐的教学中，歌唱想象占据着十分重要的地位，它贯穿于整个声乐的教学和演唱的过程之中。想象可以丰富我们的歌唱意识，歌唱意识同时也可以推动想象力的发展。在本篇文章中，笔者将会论述想象在声乐教学中的作用和培养的方法。
【关键词】想象；声乐教学；作用及培养
一、声乐教学中关于想象的具体运用情况
（一）呼吸中会运用到想象
呼吸是和情绪、感觉关系最大的。它是歌唱的最基本要素，所有在歌唱中出现的问题都是可以在呼吸上找到答案的，所以我们需要充分的利用呼吸来进行演唱。而参与呼吸的器官主要包含口、鼻子、肺等。呼吸也是要从想象开始的，学生在吸气的时候就可以通过想象把这些器官连接在一起，就好像是真的看见了气息从鼻子和嘴进入了体内一样。这样的话，就会让学生更加直观的感受到了呼吸在声乐演唱中所起到的重要作用了。
（二）吐字和咬字中用到想象
声乐中是最强调字正腔圆的，这也是声乐演唱者的最基本的要求。所谓的“字正”就是咬字的动作，而“腔圆”就是在唱歌的时候要打开腔体。在唱歌咬字的时候，就可以想象咬字的部位和后腰像是有了一根线连接在了一起，字在腔体外面，气出后，字再随着气走。这样就能唱出既有气息又连贯的声音。
（三）歌唱高位置用到想象
我们所说的歌唱高位置是可以美化声音的，但是有的学生在歌唱的过程中只要一想到高位置的演唱，喉头就特别容易挤捏在一起，这样往往会造成不好的结果。而利用想象就可以克服这样的问题的。在他们听到歌曲的前奏时，想象全身都已经全部的张开了，气息也好像是也打开了一样，呼气也保持在吸气的位置上，这样很自然的就找到了高位置。
二、声乐教学中想象所起到的作用
（一）教师会激发学生的想象力
声乐教师往往会借助一些语言和手势之类的来激发学生们的想象力，并且启发他们去理解在歌唱中所需要掌握的各种发生的技巧。比如说要就学生们在歌唱发声的时候，会用到较深的呼吸，所以就会出现“闻花式吸气”来作为比喻的，又比如为了让学生打开喉咙时就会用到“唱歌的时候，就像是打哈欠一样”来作为比喻的。除了这些语言上的诱导之外，还有在动作上来激发他们的想象力。比如甩手就表示气息下沉，拖掌就表示的是声音要在气上等等。类似于这样的例子太多了，对于每个声乐教师，他们都会有着独特的教学语言和教学的手势，都可以很生动形象地把歌唱中的发声技巧从那种很抽象的变成具体通俗的语言。而这种形象化的教学方式就会使得学生们更容易的理解和掌握在声乐学习中的歌唱技巧。
（二）歌词想象不可缺少
歌词的想象在声乐教学的过程之中也是起着举重若轻的位置。歌词它是构成歌唱想象的一种文学的语言，也是创造一切声音艺术的文学基础。歌词是可以刺激到演唱者产生机体反应的。当演唱者每演唱一句歌词的时候，好像他们的眼眸里都有歌词所要表达的意象。比如说“百灵鸟，从蓝天飞过”，每一句歌词的出现，都会引起相应的机体反应。对于歌唱者来说他们对于歌曲的想象往往是通过歌词来产生的，而歌词也会让他们的想象更加的具体化的。
（三）人物景物想象必备
我们接触过的大量的音乐作品中所要表现的内容都是和人和景色有关系的，但并不是所有歌唱者都见过或者是接触过歌词里所描述的人和景色，这种时候自然就是要发挥演唱者的想象力了，当歌唱者能够想象出歌词中所描述的人和景色是怎样的情况之后，才能够在这个基础之上注入自己的感情，基于这样的基础上表现出来的内容，肯定会使得人物的形象更加的完美，表述的景色也更加的能够引起聆听者的共鸣。举例来说，我们在小学的时候就曾经学习过的一首歌曲《在希望的田野上》，歌词里面大部分描述的都是风景，所以演唱者就必须要在自己的脑海里想象出一幅这样的景象来，再把这样的景象传递给听众，就会使歌曲更具有表现力了。所以说，这也再一次的证明了想象在声乐教学过程中那重要的作用了。
三、培养在声乐演唱中想象力的途径
（一）培养良好的歌唱意识
学习一件事情之前我们必须要先对这件事有正确的认识，这就是我们所需要具备的正确的认识观，它会影响到一个人的整个的精神面貌和心理素质。所以对于声乐学生来说，对于声乐的学习也是需要他们在掌握科学知识的过程中，积极的思考和实践来形成正确的歌唱意识。哲学上有这样一句话“认识反作用于实践，正确的认识会对实践起着推动作用；错误的意识则会对实践起到阻碍的作用。”正确的歌唱意识又可以指导则歌唱想象的发展，所以对于声乐学生来说，就必须要树立起正确的歌唱观念了。
（二）积极参加实践活动
“实践出真知”这是我们经常听到的一句话，声乐的时间活动就是一种创造性的想象的活动。丰富的想象力也并不是一个歌唱者天生就具备的，它是需要歌唱者在不断的歌唱实践活动中慢慢积累才形成的。一个人的歌唱实践活动越多，他的脑海中能够随心所欲提取的想象也就越多。所以对于声乐的学习者，平时需要多参加各种风格的演唱活动，积累自己的想象。
（三）增加学生文化储备
我们的想象力并不是凭空产生的，它必须是在一定的文化基础知识之上，才能够更好的发展。没有科学理论的想象最后只会变成一种空想或者是没事无聊时候的胡思乱想。所以一个人的知识储备越丰富，他的想象力往往也是越丰富的。所以，对于声乐的学习者来说，除了学习关于声乐方面的相关专业知识之外，还是需要极力的扩大自己的知识面的，可以在自己的业余时间去看一些和声乐有着千丝万缕关系的科目，比如说心理学、历史学等等。另外，声乐教师在教课的过程中，还应该尽最大可能让学生直接的接触生活，丰富他们的生活经验。
四、总结
对于一个声乐学习者来说，只有具备了想象力，他才能够更好的把歌曲作品中所要表达的深刻内容和思想情感完整的传递给听众们。我们需要认清楚想象在声乐教学中的重要作用，并且还要采取各种措施来培养学生们的想象力。
参考文献
[1]刘曼君.论声乐教学中想象的作用及歌唱想象力的培养[J].怀化学院学报（自然科学），2006，（11）：111-113.
[2]周凯轩.浅析想象在声乐教学中的作用[J].金田，2013，（03）：388.
[3]刘静.想象在声乐教学中的作用及其运用探讨[J].戏剧之家（上半月），2014，（06）：323.
【关键词】想象；声乐教学；作用及培养
一、声乐教学中关于想象的具体运用情况
（一）呼吸中会运用到想象
呼吸是和情绪、感觉关系最大的。它是歌唱的最基本要素，所有在歌唱中出现的问题都是可以在呼吸上找到答案的，所以我们需要充分的利用呼吸来进行演唱。而参与呼吸的器官主要包含口、鼻子、肺等。呼吸也是要从想象开始的，学生在吸气的时候就可以通过想象把这些器官连接在一起，就好像是真的看见了气息从鼻子和嘴进入了体内一样。这样的话，就会让学生更加直观的感受到了呼吸在声乐演唱中所起到的重要作用了。
（二）吐字和咬字中用到想象
声乐中是最强调字正腔圆的，这也是声乐演唱者的最基本的要求。所谓的“字正”就是咬字的动作，而“腔圆”就是在唱歌的时候要打开腔体。在唱歌咬字的时候，就可以想象咬字的部位和后腰像是有了一根线连接在了一起，字在腔体外面，气出后，字再随着气走。这样就能唱出既有气息又连贯的声音。
（三）歌唱高位置用到想象
我们所说的歌唱高位置是可以美化声音的，但是有的学生在歌唱的过程中只要一想到高位置的演唱，喉头就特别容易挤捏在一起，这样往往会造成不好的结果。而利用想象就可以克服这样的问题的。在他们听到歌曲的前奏时，想象全身都已经全部的张开了，气息也好像是也打开了一样，呼气也保持在吸气的位置上，这样很自然的就找到了高位置。
二、声乐教学中想象所起到的作用
（一）教师会激发学生的想象力
声乐教师往往会借助一些语言和手势之类的来激发学生们的想象力，并且启发他们去理解在歌唱中所需要掌握的各种发生的技巧。比如说要就学生们在歌唱发声的时候，会用到较深的呼吸，所以就会出现“闻花式吸气”来作为比喻的，又比如为了让学生打开喉咙时就会用到“唱歌的时候，就像是打哈欠一样”来作为比喻的。除了这些语言上的诱导之外，还有在动作上来激发他们的想象力。比如甩手就表示气息下沉，拖掌就表示的是声音要在气上等等。类似于这样的例子太多了，对于每个声乐教师，他们都会有着独特的教学语言和教学的手势，都可以很生动形象地把歌唱中的发声技巧从那种很抽象的变成具体通俗的语言。而这种形象化的教学方式就会使得学生们更容易的理解和掌握在声乐学习中的歌唱技巧。
（二）歌词想象不可缺少
歌词的想象在声乐教学的过程之中也是起着举重若轻的位置。歌词它是构成歌唱想象的一种文学的语言，也是创造一切声音艺术的文学基础。歌词是可以刺激到演唱者产生机体反应的。当演唱者每演唱一句歌词的时候，好像他们的眼眸里都有歌词所要表达的意象。比如说“百灵鸟，从蓝天飞过”，每一句歌词的出现，都会引起相应的机体反应。对于歌唱者来说他们对于歌曲的想象往往是通过歌词来产生的，而歌词也会让他们的想象更加的具体化的。
（三）人物景物想象必备
我们接触过的大量的音乐作品中所要表现的内容都是和人和景色有关系的，但并不是所有歌唱者都见过或者是接触过歌词里所描述的人和景色，这种时候自然就是要发挥演唱者的想象力了，当歌唱者能够想象出歌词中所描述的人和景色是怎样的情况之后，才能够在这个基础之上注入自己的感情，基于这样的基础上表现出来的内容，肯定会使得人物的形象更加的完美，表述的景色也更加的能够引起聆听者的共鸣。举例来说，我们在小学的时候就曾经学习过的一首歌曲《在希望的田野上》，歌词里面大部分描述的都是风景，所以演唱者就必须要在自己的脑海里想象出一幅这样的景象来，再把这样的景象传递给听众，就会使歌曲更具有表现力了。所以说，这也再一次的证明了想象在声乐教学过程中那重要的作用了。
三、培养在声乐演唱中想象力的途径
（一）培养良好的歌唱意识
学习一件事情之前我们必须要先对这件事有正确的认识，这就是我们所需要具备的正确的认识观，它会影响到一个人的整个的精神面貌和心理素质。所以对于声乐学生来说，对于声乐的学习也是需要他们在掌握科学知识的过程中，积极的思考和实践来形成正确的歌唱意识。哲学上有这样一句话“认识反作用于实践，正确的认识会对实践起着推动作用；错误的意识则会对实践起到阻碍的作用。”正确的歌唱意识又可以指导则歌唱想象的发展，所以对于声乐学生来说，就必须要树立起正确的歌唱观念了。
（二）积极参加实践活动
“实践出真知”这是我们经常听到的一句话，声乐的时间活动就是一种创造性的想象的活动。丰富的想象力也并不是一个歌唱者天生就具备的，它是需要歌唱者在不断的歌唱实践活动中慢慢积累才形成的。一个人的歌唱实践活动越多，他的脑海中能够随心所欲提取的想象也就越多。所以对于声乐的学习者，平时需要多参加各种风格的演唱活动，积累自己的想象。
（三）增加学生文化储备
我们的想象力并不是凭空产生的，它必须是在一定的文化基础知识之上，才能够更好的发展。没有科学理论的想象最后只会变成一种空想或者是没事无聊时候的胡思乱想。所以一个人的知识储备越丰富，他的想象力往往也是越丰富的。所以，对于声乐的学习者来说，除了学习关于声乐方面的相关专业知识之外，还是需要极力的扩大自己的知识面的，可以在自己的业余时间去看一些和声乐有着千丝万缕关系的科目，比如说心理学、历史学等等。另外，声乐教师在教课的过程中，还应该尽最大可能让学生直接的接触生活，丰富他们的生活经验。
四、总结
对于一个声乐学习者来说，只有具备了想象力，他才能够更好的把歌曲作品中所要表达的深刻内容和思想情感完整的传递给听众们。我们需要认清楚想象在声乐教学中的重要作用，并且还要采取各种措施来培养学生们的想象力。
参考文献
[1]刘曼君.论声乐教学中想象的作用及歌唱想象力的培养[J].怀化学院学报（自然科学），2006，（11）：111-113.
[2]周凯轩.浅析想象在声乐教学中的作用[J].金田，2013，（03）：388.
[3]刘静.想象在声乐教学中的作用及其运用探讨[J].戏剧之家（上半月），2014，（06）：323.