鲍勃·迪伦：绘画赋予周遭的混沌以秩序
　　2016年诺贝尔文学奖揭晓，美国音乐家鲍勃·迪伦获奖。
　　鲍勃·迪伦也是视觉艺术领域的多面手，近30年来，绘画与雕塑都是他新的创作领域。英国国家肖像美术馆展出过他以《鲍勃·迪伦：“面”值》为名的12幅肖像画，伦敦翡翠画廊举办过他的金属雕塑展览。
　　他曾在自传《像一块滚石》中这样写道：“倒不是因为我自认是大画家，而是我感觉在绘画时，我能赋予周遭的混沌以秩序。”
　　泰戈尔：不受技法和流派的限制
　　1913年获得诺贝尔文学奖的泰戈尔，除了在文学领域活跃，他还创作了2000多首歌曲。泰戈爾的艺术天赋不止于此，他60岁时开始了在绘画领域的探索。泰戈尔大部分画作的主题都是印度的人像和风物，具有浓浓的印度风情。他的作品没有受到技法和流派的限制，自由地表达了诗意的心灵和独特的视觉世界。印度文化部曾在2011年举办“最后的丰收：泰戈尔画作”巡展，以纪念泰戈尔150周年诞辰，展出了从泰戈尔数千件画作中精选出的208件作品。
　　赫尔曼·黑塞：以绘画治疗精神创伤
　　黑塞是1946年诺贝尔文学奖获得者。黑塞的绘画生涯起始于第一次世界大战期间，当时的他已年近不惑。1916年，第一次世界大战的影响及家庭关系的破裂，使黑塞的精神世界遭到重创。在接受心理治疗时，医生建议他以视觉的形式将梦境描绘出来。绘画之于黑塞，起初仅仅是作为自我治疗的消遣活动。他在给友人的信中说，绘画给予了他文学创作几乎已不再能给他提供的安慰。他甚至曾表示：“作为诗人，没有绘画我也许走不了那么远。”在瑞士伯尔尼及堤契诺，他创作了自己的首批水彩画作品，此后兴趣转向人物肖像。1920年，黑塞的水彩画首展在瑞士巴塞尔美术馆举办。
　　威廉·福克纳：连续10年为文学杂志画插图
　　福克纳是美国意识流文学的代表人物，1949年诺贝尔文学奖得主。福克纳12岁就开始学习画画，19岁时便为密西西比一家文学杂志《老密西》画插图，一直画到28岁。福克纳的绘画风格独特，像时装画，又有点漫画风格，颇为时髦。一组标题为《爵士年代》的插画便展现了福克纳细腻的笔触、独特的风格和惊人的绘画天赋。
　　温斯顿·丘吉尔：政坛失意，结缘画画
　　1953年，丘吉尔获得诺贝尔文学奖。他与画画结缘于他41岁时的一次偶然机遇。当时他正经历政坛失意，在庄园里漫步时，他看到他的弟妹在写生。弟妹把她儿子的水彩盒送给了丘吉尔，并鼓励丘吉尔不如也开始学画。从此，丘吉尔便开始了他的艺术创作。丘吉尔一生创作了500多幅画作。他的画作大多为传统的写实风格，在构图、用色与光影处理上，甚至可以与专业画家媲美。英国宫廷画师约翰·莱沃里曾感慨道：“如果不是从政，他会成为一位伟大的画家。”