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合唱音乐审美教育具有广泛的群众性,这不仅是合唱音乐本身的优势,也是音乐美育思想在我国有深厚的传统,它涉及的是审美能力、审美理想的培养,关系到内在人性、心灵的陶冶,人格的塑造,它是音乐美学研究的归宿,是音乐美学的重要组成部分。合唱音乐审美教育的意义就在于,它可以通过音乐实践活动的方式来培养人正确健康的审美观点、审美情趣,提高人欣赏和创造音乐美的能力,最终促进人的全面发展。
音乐合唱教育应以审美为核心
音乐课堂合唱教学是教师与学生共同完成的知识、技能的训练和掌握的过程,在这个教学的过程中,除了相对单纯的知识性和技能性之外,更多体现的是对艺术的美的意识教育,也就是我们通常所说的审美教育。音乐课堂合唱是音乐课堂教育的一项主要内容,有着极其重要的位置。课堂合唱教育既是音乐审美教育的重要内容,也是进行音乐艺术教育的重要途径和方式,它不是一般的教育,而是一种关系到人的内在本质的培养。课堂合唱教育是通过合唱活动的方式来培养人的审美能力,促进人的全面发展的审美教育。
音乐合唱教学中的审美教育并非说教。组织良好的艺术教学过程,其实也就是美育的过程,是美的欣赏和熏陶的过程。“随风潜入夜,润物细无声”。要使美育受到潜移默化的效果,则需要春风化雨般的艺术性教学。如精辟生动的理论讲授,优美规范的表演,精湛艺术的课堂布局等,都能使学生在学习音乐知识的同时,得到美的享受。音乐合唱教育应以审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合,弘扬民族音乐。
课堂合唱教学的
设计和过程中体现审美教育
在课堂有限的时间内,如何充分利用时间,使学生学习和掌握合唱以及在课堂上实施审美教育已成为一名中学音乐教师所要探讨的课题:
1.完美的结构
结构完美,布局合理的课堂合唱教学,不仅能给学生带来求知的乐趣和享受,而且对教学本身有着巨大的感染和熏陶作用。
首先要讲究开头和结尾。俗话说:良好的开端是成功的一半,教师应根据所授的内容,设计出有特色的开头。如在练习合唱《茉莉花》时,先播放一段在庆祝香港回归时在体育馆演出的《天、地、人》交响曲中童声演唱的《茉莉花》片段,直接的视觉和听觉一下子就牢牢抓住了学生的注意力,把他们引入一个美的境界,激发他们的学习兴趣和热情,提高学生学习的欲望和积极性。结尾也很重要,切忌虎头蛇尾,要给学生留下思考和想象的余地,使学生意犹未尽、浮想联翩、余味无穷。
其次是注意运用感情。教学是一门艺术,始终贯穿着感情的线索,音乐合唱教学中的审美教育,主要是对人的心灵和情感发生潜移默化的影响。教师在上课时必须进入角色。前苏联艺术大师斯坦尼拉夫斯基曾说:“当演员来到剧院的时候,他应当把自己个人的一切不快和痛苦留在剧院外,在这里,剧院里的他,整个属于艺术。”所以,教师在走进教室之前要实现“心灵净化”,除去一切与教学无关的情感和思绪,保持高度旺盛的“临教”心态。音乐教学过程也是师生感情交流的过程,学生听课时的心理状态和情绪如何,很大程度上是受到教师的心理和情绪制约的,因此,教师要善于调节自己的情绪,不能板着面孔。例如:在学生唱不好视唱时,不能火冒三丈,把学生批评一通,这样会给学生心理上罩上阴影,在这种情况下,教师应循循善诱,对症下药,或请唱得好的同学表演,再表扬鼓励一番,这样的效果就明显不同与前一种了。另外,课堂内容结构还要注意雅与俗、疏与密、断与续、理论讲授与示范表演等方面的关系,使课堂教学展现出一种摇曳多姿的曲线美,让学生在美的结构中接受艺术的熏陶,获得知识的营养。
2.良好的氛围
氛围是指笼罩着某个特定场合的特殊气氛或情调。教师和学生,作为知识的施教者和接受者,要达到教学的理想效果,必须形成一个良好的、积极有效的教学氛围。良好的课堂氛围,还能使教与学主体双方产生情感上的交融和思想上的共鸣。
音乐合唱教学课堂的氛围应该是:活跃而不失之零乱,安静而不失之呆板,紧张而不失之抑闷,愉快而不失之松散。良好的氛围,师生双边关系和谐融洽,配合默契,教者情绪热烈,学者反应积极。但同时还要注意扎实稳重,因为创设良好的课堂氛围,目的是为了收到更好的教学效果,倘若无实事求是的态度,那就哗众取宠、本末倒置了。课堂氛围美是传递艺术的无声媒介,启迪智慧的无形钥匙,陶冶品德的潜在力量,在无形中起了助手的作用,能得到显著的教学效果。
创设独到的课堂氛围与教师的自身艺术修养、教育理论水平、知识结构能力直至言谈举止有一定的关系。首先,教师要想主动地驾驭课堂,引起学生在课堂上积极思维和讨论,就必须认真备课。在教学中常会遇到这样的情况:学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的,这时如果教师知识面广,备课充分,就能圆满回答学生的问题,那么学生就会在心理上得到满足,课堂气氛就会变得热烈。其次,重视学生个性,启发学生智能,激发其学习兴趣,也是课堂氛围美的重要内容之一。学生一旦对所学科目产生兴趣,就会充分发挥学习的主动性和积极性,强烈的兴趣往往成为学生乐于刻苦钻研,勇于攻克难关的动力。再则,创设情绪场,制造一种能够使学生情绪受感染、心理有体验的环境氛围,让学生尽快进入课堂合唱角色。另外再运用表情、眼神、姿态等非语言表达方式,将音乐信息一下子传递给学生,使他们迅速地在综合的环境氛围中进入他们自己的艺术想象中。让学生在美的氛围中吸取艺术的营养。
3.优美的语言
教学语言是传递知识,交流信息的媒介,起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一要素,清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述,往往能引起同学们的喜爱和积极的情绪反应,也容易激发学生的想象力和好奇心。课堂教学语言美有着控制、引导学生学习的“魔力”。心理学研究表明:不同的语言会使对方产生不同的心理效应,美好的语言使人高兴,心情舒畅。单调、呆板甚至粗劣的语言使人心情沉重、烦恼、急躁。高尔基说:“作为一种感人的力量,语言的真正的美,产生于言辞的准确、明蝗和动听。”因此,音乐合唱教育要使自己的课堂合唱教学活动达到预期的目的,就要讲究语言美。
音乐课堂教学语言美首先要求教师语言的准确、简洁、精炼,并且还要易懂,在此基础上力求生动形象,笔者在上合唱课时分析音乐要素时,把音乐的节奏、旋律、音色分别称为骨架、线条和色彩,这些都是同学们所熟悉的,他们很快就明白了音乐的各个要素。另外,教师还要掌握一定的演讲技巧,注意讲述的轻重缓急,抑扬顿挫,并有一定的幽默感,在语言美的融融春水中使学生聚精会神,乐此不疲。
教学的语言美不仅仅指口头语言,它还包括副语言和身势语言。所谓副语言是指笑、哭、呻吟、叹息、嗯啊之类的声音;身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、手势等动作,这两部分统称伴随语言。马卡连柯说:“凡是不善于摹仿,不能运用必要的面部表情或不能控制自己情绪的教师,都不会成为良好的教师。”在教课时,动用伴随语言一定要紧密结合课堂内容和口头语言,做到自然贴切。这也是教学语言美的重要组成部分。
当然,音乐合唱课堂教学与审美教育不仅仅包括以上所讲的三个方面,作为审美教育它在整个音乐教学过程的各个环节中,应当一切都按照美的规律,符合美的特性来进行。让学生在美的情境中获得知识,接受美感的熏陶,培养美的创造力。音乐合唱教学中的审美教育还体现在学习合唱歌曲中学生学习的过程及本身所得到的美的熏陶与享受。合唱艺术形式最善于表达人们的共同心愿和时代声音,在各个不同的历史时期都能起到鼓舞人民,团结人民和宣传群众的作用。合唱不仅以其丰富的和声使人得到立体美的享受,更重要的是以表现丰富、细腻的情感为长,给人以精神上的愉悦和灵魂上的震撼。对合唱歌曲的处理是提高学生唱歌表现力的重要手段,也是合唱教学任务和合唱课美育的核心,我在处理合唱歌曲时重在对“声与字”的结合和理解歌曲的精神实质。
课堂合唱教学中
发挥老师的人格魅力
音乐教师的一举一动,往往会对学生的音乐兴趣造成很大的影响。例如:老师对音乐爱之如痴,对音乐教育事业执着追求,其学生也会对音乐兴趣十足、爱之颇深;相反,老师对音乐若即若离,对音乐教育冷漠处之,他的学生就很难对音乐有很浓的兴趣。所以,老师高尚的道德情操、过硬的音乐专业能力、炽热的工作热情,乃是激发、培养、发展学生音乐兴趣的重要人格力量。
因此,要想把音乐课堂中的合唱教学搞得有声有色,教师除了要充分调动学生的学习积极性,培养学生对音乐合唱的浓厚兴趣以外,还应不断提高自身的音乐文化素质和音乐教学专业能力,苦练基本功,多听多看优秀教师的课,注重理论学习,提高自身对作品的分析能力和鉴赏能力,提高对合唱作品的训练能力及指挥能力。总之,在课堂有限的时间内,日积月累的对学生进行合唱训练,有利于提高学生的审美情趣和文化修养。笔者愿和从事音乐教育的同仁共同探索,把中学音乐课堂中的合唱教学提高一个台阶。
音乐合唱教育应以审美为核心
音乐课堂合唱教学是教师与学生共同完成的知识、技能的训练和掌握的过程,在这个教学的过程中,除了相对单纯的知识性和技能性之外,更多体现的是对艺术的美的意识教育,也就是我们通常所说的审美教育。音乐课堂合唱是音乐课堂教育的一项主要内容,有着极其重要的位置。课堂合唱教育既是音乐审美教育的重要内容,也是进行音乐艺术教育的重要途径和方式,它不是一般的教育,而是一种关系到人的内在本质的培养。课堂合唱教育是通过合唱活动的方式来培养人的审美能力,促进人的全面发展的审美教育。
音乐合唱教学中的审美教育并非说教。组织良好的艺术教学过程,其实也就是美育的过程,是美的欣赏和熏陶的过程。“随风潜入夜,润物细无声”。要使美育受到潜移默化的效果,则需要春风化雨般的艺术性教学。如精辟生动的理论讲授,优美规范的表演,精湛艺术的课堂布局等,都能使学生在学习音乐知识的同时,得到美的享受。音乐合唱教育应以审美为核心,以兴趣爱好为动力,面向全体学生,注重个性发展,重视音乐实践,鼓励音乐创造,提倡学科综合,弘扬民族音乐。
课堂合唱教学的
设计和过程中体现审美教育
在课堂有限的时间内,如何充分利用时间,使学生学习和掌握合唱以及在课堂上实施审美教育已成为一名中学音乐教师所要探讨的课题:
1.完美的结构
结构完美,布局合理的课堂合唱教学,不仅能给学生带来求知的乐趣和享受,而且对教学本身有着巨大的感染和熏陶作用。
首先要讲究开头和结尾。俗话说:良好的开端是成功的一半,教师应根据所授的内容,设计出有特色的开头。如在练习合唱《茉莉花》时,先播放一段在庆祝香港回归时在体育馆演出的《天、地、人》交响曲中童声演唱的《茉莉花》片段,直接的视觉和听觉一下子就牢牢抓住了学生的注意力,把他们引入一个美的境界,激发他们的学习兴趣和热情,提高学生学习的欲望和积极性。结尾也很重要,切忌虎头蛇尾,要给学生留下思考和想象的余地,使学生意犹未尽、浮想联翩、余味无穷。
其次是注意运用感情。教学是一门艺术,始终贯穿着感情的线索,音乐合唱教学中的审美教育,主要是对人的心灵和情感发生潜移默化的影响。教师在上课时必须进入角色。前苏联艺术大师斯坦尼拉夫斯基曾说:“当演员来到剧院的时候,他应当把自己个人的一切不快和痛苦留在剧院外,在这里,剧院里的他,整个属于艺术。”所以,教师在走进教室之前要实现“心灵净化”,除去一切与教学无关的情感和思绪,保持高度旺盛的“临教”心态。音乐教学过程也是师生感情交流的过程,学生听课时的心理状态和情绪如何,很大程度上是受到教师的心理和情绪制约的,因此,教师要善于调节自己的情绪,不能板着面孔。例如:在学生唱不好视唱时,不能火冒三丈,把学生批评一通,这样会给学生心理上罩上阴影,在这种情况下,教师应循循善诱,对症下药,或请唱得好的同学表演,再表扬鼓励一番,这样的效果就明显不同与前一种了。另外,课堂内容结构还要注意雅与俗、疏与密、断与续、理论讲授与示范表演等方面的关系,使课堂教学展现出一种摇曳多姿的曲线美,让学生在美的结构中接受艺术的熏陶,获得知识的营养。
2.良好的氛围
氛围是指笼罩着某个特定场合的特殊气氛或情调。教师和学生,作为知识的施教者和接受者,要达到教学的理想效果,必须形成一个良好的、积极有效的教学氛围。良好的课堂氛围,还能使教与学主体双方产生情感上的交融和思想上的共鸣。
音乐合唱教学课堂的氛围应该是:活跃而不失之零乱,安静而不失之呆板,紧张而不失之抑闷,愉快而不失之松散。良好的氛围,师生双边关系和谐融洽,配合默契,教者情绪热烈,学者反应积极。但同时还要注意扎实稳重,因为创设良好的课堂氛围,目的是为了收到更好的教学效果,倘若无实事求是的态度,那就哗众取宠、本末倒置了。课堂氛围美是传递艺术的无声媒介,启迪智慧的无形钥匙,陶冶品德的潜在力量,在无形中起了助手的作用,能得到显著的教学效果。
创设独到的课堂氛围与教师的自身艺术修养、教育理论水平、知识结构能力直至言谈举止有一定的关系。首先,教师要想主动地驾驭课堂,引起学生在课堂上积极思维和讨论,就必须认真备课。在教学中常会遇到这样的情况:学生猝然提出的问题往往是教者始料不及的,这时如果教师知识面广,备课充分,就能圆满回答学生的问题,那么学生就会在心理上得到满足,课堂气氛就会变得热烈。其次,重视学生个性,启发学生智能,激发其学习兴趣,也是课堂氛围美的重要内容之一。学生一旦对所学科目产生兴趣,就会充分发挥学习的主动性和积极性,强烈的兴趣往往成为学生乐于刻苦钻研,勇于攻克难关的动力。再则,创设情绪场,制造一种能够使学生情绪受感染、心理有体验的环境氛围,让学生尽快进入课堂合唱角色。另外再运用表情、眼神、姿态等非语言表达方式,将音乐信息一下子传递给学生,使他们迅速地在综合的环境氛围中进入他们自己的艺术想象中。让学生在美的氛围中吸取艺术的营养。
3.优美的语言
教学语言是传递知识,交流信息的媒介,起着直接沟通教与学两方面的作用。讲究教学的语言美是音乐课堂教学美育的一个重要环节。语言是师生交往的第一要素,清晰的抑扬顿挫的语调和优美流畅的语言表述,往往能引起同学们的喜爱和积极的情绪反应,也容易激发学生的想象力和好奇心。课堂教学语言美有着控制、引导学生学习的“魔力”。心理学研究表明:不同的语言会使对方产生不同的心理效应,美好的语言使人高兴,心情舒畅。单调、呆板甚至粗劣的语言使人心情沉重、烦恼、急躁。高尔基说:“作为一种感人的力量,语言的真正的美,产生于言辞的准确、明蝗和动听。”因此,音乐合唱教育要使自己的课堂合唱教学活动达到预期的目的,就要讲究语言美。
音乐课堂教学语言美首先要求教师语言的准确、简洁、精炼,并且还要易懂,在此基础上力求生动形象,笔者在上合唱课时分析音乐要素时,把音乐的节奏、旋律、音色分别称为骨架、线条和色彩,这些都是同学们所熟悉的,他们很快就明白了音乐的各个要素。另外,教师还要掌握一定的演讲技巧,注意讲述的轻重缓急,抑扬顿挫,并有一定的幽默感,在语言美的融融春水中使学生聚精会神,乐此不疲。
教学的语言美不仅仅指口头语言,它还包括副语言和身势语言。所谓副语言是指笑、哭、呻吟、叹息、嗯啊之类的声音;身势语言是指面部表情、点头、摇头、耸肩、手势等动作,这两部分统称伴随语言。马卡连柯说:“凡是不善于摹仿,不能运用必要的面部表情或不能控制自己情绪的教师,都不会成为良好的教师。”在教课时,动用伴随语言一定要紧密结合课堂内容和口头语言,做到自然贴切。这也是教学语言美的重要组成部分。
当然,音乐合唱课堂教学与审美教育不仅仅包括以上所讲的三个方面,作为审美教育它在整个音乐教学过程的各个环节中,应当一切都按照美的规律,符合美的特性来进行。让学生在美的情境中获得知识,接受美感的熏陶,培养美的创造力。音乐合唱教学中的审美教育还体现在学习合唱歌曲中学生学习的过程及本身所得到的美的熏陶与享受。合唱艺术形式最善于表达人们的共同心愿和时代声音,在各个不同的历史时期都能起到鼓舞人民,团结人民和宣传群众的作用。合唱不仅以其丰富的和声使人得到立体美的享受,更重要的是以表现丰富、细腻的情感为长,给人以精神上的愉悦和灵魂上的震撼。对合唱歌曲的处理是提高学生唱歌表现力的重要手段,也是合唱教学任务和合唱课美育的核心,我在处理合唱歌曲时重在对“声与字”的结合和理解歌曲的精神实质。
课堂合唱教学中
发挥老师的人格魅力
音乐教师的一举一动,往往会对学生的音乐兴趣造成很大的影响。例如:老师对音乐爱之如痴,对音乐教育事业执着追求,其学生也会对音乐兴趣十足、爱之颇深;相反,老师对音乐若即若离,对音乐教育冷漠处之,他的学生就很难对音乐有很浓的兴趣。所以,老师高尚的道德情操、过硬的音乐专业能力、炽热的工作热情,乃是激发、培养、发展学生音乐兴趣的重要人格力量。
因此,要想把音乐课堂中的合唱教学搞得有声有色,教师除了要充分调动学生的学习积极性,培养学生对音乐合唱的浓厚兴趣以外,还应不断提高自身的音乐文化素质和音乐教学专业能力,苦练基本功,多听多看优秀教师的课,注重理论学习,提高自身对作品的分析能力和鉴赏能力,提高对合唱作品的训练能力及指挥能力。总之,在课堂有限的时间内,日积月累的对学生进行合唱训练,有利于提高学生的审美情趣和文化修养。笔者愿和从事音乐教育的同仁共同探索,把中学音乐课堂中的合唱教学提高一个台阶。