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摘要 谭晶是我国民族声乐界涌现的一位新秀，是声乐领域公认的跨界演唱的领军人物，她不仅能演唱多种体裁、多种风格的作品，而且还能兼容并蓄地将美声唱法、民族唱法和通俗唱法相融合，开创了声乐演唱的新篇章。本文主要从独特的声音表现力和跨界唱法的大胆利用两方面来阐述谭晶的演唱风格，同时，在此基础上还对其演唱风格的成因和影响进行了探讨。
关键词：谭晶 演唱风格 跨界唱法
谭晶是活跃在我国当今歌坛的一位颇受追捧、个性独特的新星，也是声乐领域公认的跨界演唱的领军人物，她不仅能演唱多种体裁、多种风格的作品，而且还能兼容并蓄地将美声唱法、民族唱法和通俗唱法相融合，开创了声乐演唱的新篇章。她那富有个性的声音与独特的混声唱法形成了一种独具魅力的演唱风格，对我国当代声乐艺术发展产生了深刻的影响。
一 谭晶的演唱风格
1 独特的声音表现力。独特的声音表现力是声乐艺术显著的特征之一，由于个体声音差异，演唱者在演唱作品时会不断变化声音音色以获得个性化的演唱风格。欣赏谭晶的声乐作品，她那明亮华丽、极具穿透力的声音色彩和声音表现力最引人注目。谭晶天生一副好嗓门，音域宽广、声音清新抒情、音色明亮通透，在歌曲演唱过程中，她能根据作品表达的需要科学合理用嗓，高音区能以厚实的气息实现完美的真声泛音效果，在保持民族唱法明亮清新音色的同时，使声音表现出极强的穿透力，如在演唱《在那东山顶上》《蔓延》《大地》等歌曲时，充分发挥高音区完美的泛音效果；中声区扎实而富于流动性和表现力，平稳的力度、宽度，精致细腻的声线，听起来行云流水般流畅，如在演唱《乔家大院》主题曲《远情》时，音色干净清透，声音扎实饱满，表现力和感染力极强；低音区以真声为主要声线，抒情婉转柔和，具有明显的传统民族色彩。
谭晶声音的独特之处在于真假声的巧妙分层与融合，低音区以真声主导，随着音调的上升，逐渐加入假声，并运用自身扎实的声乐功底和气息支撑实现民族唱法真假声转换与通俗唱法咬吐字技巧相结合，高中低声区衔接自如，使声音具有较强的适应能力和表现力，从而适合演唱各种体裁和风格的声乐作品。
谭晶的歌唱之所以深受大众喜爱，不仅在于其悦耳动听的声音和独特的风格韵味，还在于深入地挖掘歌曲的深意和情感，如《妻子》《在那东山顶上》就是“以情带声”的代表作。被赞为“天籁之音”的《在那东山顶上》，以略带缥缈摇曳的声音塑造了一位身姿婀娜的美丽少女形象；《妻子》则以深情婉转、似水柔情的声音展现了一位柔美端庄、温柔贤惠的军人妻子形象。谭晶演唱的曲目或感人肺腑、催人泪下，或激情澎湃、回味无穷。正如乐评人鸿水所说：谭晶既可以将雄浑高亢的歌曲唱出难得的气势，也能将抒情委婉的小调拿捏地让人情入所思。独特的声音色彩和声音表现力成就了一个极具张力的年轻歌唱家。
2 跨界唱法的大胆利用。谭晶是当今中国歌坛最有活力的流行歌手，也是我国第一位通俗唱法硕士学位获得者。她原是专攻民族唱法的，有着很好的民族唱法功底，她在继承传统民族唱法的同时，将美声的发声方法与其独特的唱腔相结合，兼容并蓄了通俗唱法的精华，形成了大气、简约、传统与现代相交融、民族与美声相贯通的中国唱法，也称跨界唱法，在当今歌坛上独树一帜。谭晶声音高亢、清澈，在演唱上既有美声歌唱体系所要求的声音色彩，展现出独特的西洋唱法，又具有中国民族歌唱体系的声音特征，保留了特色浓郁的民族唱法，这种融中西歌唱体系于一体、民族与美声相贯通的唱法适合演唱各种不同风格和体裁的声乐作品。如2006年，谭晶在维也纳“和谐之声”音乐会上一共演唱了十六首风格不同的歌曲，将美声技巧、民族韵味和通俗风格融为一体，给不同听众带来了美好的艺术享受。如热情豪放的蒙古民族《酒歌》、苍凉深沉的《远情》、神秘空灵的《丝绸之路》、幽默俏皮的《大红公鸡毛腿腿》等，情真意厚的演唱，丰富多变的音色以及独特的声音表现力，向音乐爱好者展示了极具独特魅力的谭晶唱法。
改革开放以来，新的艺术形式不断涌现，谭晶将传统意义上的民族唱法与流行时尚的通俗唱法相结合，在各种唱法间穿梭自如、游刃有余，实现了传统与现代的相互融合。如她在演唱《在那东山顶上》时，开篇借鉴通俗唱法的气声唱法，声音缥缈柔美，第一部分运用民族与通俗相结合的唱法，先减弱气息和共鸣，营造一种缥缈深情的氛围，随后逐渐加强气息和共鸣，音质清丽纯正，情意绵绵；第二部分融合美声唱法的演唱技巧，真假声转换控制自如，高亢处清亮悠远，声音通透有力，情感处理细致，加之独特的藏族原生态唱法，多元化的声音表现力、细腻温和的声线、金属色泽般的音效，让人为之叹服。
二 谭晶演唱风格的成因分析
1 审美标准及需求的多样化。随着人们欣赏水平的不断提高，审美标准及需求的多样化导致了音乐创作风格的多样化，而创作风格的多样化必然会推动演唱风格的多样化，谭晶的跨界演唱融合了多种演唱方法、演唱技巧和音乐风格，形成了一种全新的艺术形式，满足了大众审美的新形势。
2 价值观的影响。谭晶跨界演唱风格的形成与其艺术价值观具有密切的联系。谭晶的母亲周丽萍是一位民族歌唱家，受其影响，谭晶最先接触的便是民族声乐。谭晶的老师朱以为教授从事民族声乐教育事业五十多年，对各个唱法领域都有自己独特的见解，重视对声乐人才的挖掘，他为谭晶演唱风格的形成奠定了坚实的基础。随着流行歌曲的迅速发展以及自身对流行音乐的热爱，谭晶在保持民族唱法的同时，大胆探索创新，不断拓展音乐表现能力，最终将民族、美声和通俗三种唱法有机融合起来，对此，谭晶曾说过：作为成长于改革开放年代的年轻人，听惯了流行歌曲，熟悉了民族歌曲，自己的演唱方法则只是时代的产物。由此可见，谭晶艺术价值观的形成不仅与父母、老师的悉心指导有关，还与时代发展、社会进步具有密切的关系。
3 世界文化的融合。跨界唱法作为声乐艺术领域一种独特的演唱方法和最为新锐时尚的现象，体现的是一种文化观念的进步。声乐演唱多元化影响着声乐演唱风格的革新。音乐作为文化的组成部分，其交流随着各国文化交融的逐渐增多而日益频繁，而声乐演唱作为音乐体系的组成要素必然也会受到各国文化艺术的影响，呈现出多样化的演唱风格。谭晶正是把握了世界文化融合的必然趋势，以及多元化音乐革新的历史必然，才更加坚定了跨界演唱的决心。 三 谭晶演唱风格的影响
随着中国声乐事业的不断发展，传统单一的演唱方式难以适应时代发展的需要，谭晶在声乐唱法上的不断探索和创新，不仅推动了我国民族声乐教育的发展，让人们对我国音乐界的声乐艺术产生了新的认识，而且还为音乐注入了新的生命源泉，在一定意义上促进了我国民族声乐的多元化发展。谭晶在推动我国声乐艺术发展的同时，也预示着中国声乐多样化时代即将随着世界的脚步快速发展。
1 促进了我国民族声乐多元化的发展进程。当今世界，随着文化多元化、经济一体化和信息全球化的快速推进，音乐也随之呈现出多元化并存的态势。中国传统民族声乐作为中国唱法的始祖，在多样化的文化消费形态和文化消费心理背景下也在寻求创新和发展，以适应时代发展的需要，提升自身的生命力和竞争力。如蒋大为、宋祖英、阎维文等综合多种演唱风格形成的“主流演唱风格”，打破了千人一面的演唱格局，使得中国当代民族声乐艺术呈现出千姿百态、百花齐放的局面。长期以来，美声唱法、通俗唱法和民族唱法作为三种截然不同、相互独立的发声方法存在着很大的差异，三种唱法三种不同的声乐艺术体系使得歌手在唱法选择上只能非此即彼。但谭晶却勇敢地打通了这三种互不相容的演唱方式，使其融会贯通、相依相互、对立而统一。同时，她还从发声原理上对不同地域和不同风格的音乐元素进行巧妙的取舍融合，形成了一种属于她自己的、彰显个人魅力的、表现力丰富且风格独特的跨界唱法，这是一种巨大的创新，更是一个惊人的创举。谭晶的跨界唱法汲取融合了美声唱法、民族唱法和通俗唱法的精华，将散发时尚气息的通俗唱法、民族韵味浓重的民族唱法以及发声共鸣独特的美声唱法相结合，使各种唱法水乳交融、相互贯通，这在国内歌唱界并不多见。她的跨界唱法不仅为演唱方法、声乐比赛等提供了新的参考依据，而且还对中国声乐界和人们的审美观产生了深刻的影响，在一定意义上推动了整个民族声乐艺术的发展，促进了我国民族声乐的多元化发展进程。
2 推动了我国民族声乐教育的发展。随着社会文化的不断发展、人们审美需求的多元化以及观众欣赏水平的不断提高，我国民族声乐艺术也不能墨守成规、一层不变，尤其是培养声乐演唱者的声乐教育更应顺应时代发展要求，加强反思，大胆创新。在新音乐文化的探索发展中，歌唱者和声乐教学者都不能一味追求迎合大众或固守传统声乐教学方法，而要在汲取多种艺术营养的基础上勇于创新，探索出一条既具有时代气息又体现传统审美特征的声乐教学新路子。谭晶跨界唱法的形成给我国程式化、趋同化、批量化生产的声乐教学模式带来了深刻的启示，声乐教学应在正确处理继承与创新、传统与现代、共性与个性关系的基础上，因材施教，培养出更多的复合性和创新性声乐艺术人才。同时，谭晶跨界唱法对作为声乐教育重要组成部分的声乐作品创作也起着积极的影响。声乐作品创作与声乐表演是相辅相成、相互依存的，声乐演唱水平的提高、演唱风格的多样化必然会带来声乐作品创作的多元化发展。跨界唱法的提出拓宽了声乐创作者的艺术视野，为满足歌手多样化演唱风格需要，声乐作品创作者打破封闭或半封闭的创作状况，在作品风格、类型以及深度上不断探索、创新，这在一定程度上促进了歌曲风格的多样化。而歌曲风格创作的多样化又为歌手转型、跨界提供了支持。总之，谭晶的跨界唱法不仅将声乐演唱的艺术性、时代性和民族性融为一体，形成了自己独特的演唱风格，而且还为我国民族声乐教育发展提供了可借鉴的宝贵经验，推动了我国民族声乐艺术事业的发展。
总之，谭晶作为当今中国声乐舞台上的优秀歌唱家，其演唱风格顺应了时代发展的需要，满足了大众的声乐审美需求，为我国民族声乐艺术及其教育发展做出了积极的贡献。在新的历史时期，谭晶演唱风格的出现不仅会带来丰富多彩的“中国唱法”，而且还会推动中国民族声乐事业逐步走向繁荣。
参考文献：
[1] 田飞：《关于中国声乐表演中“三种唱法”以及“跨界现象”的思考》，《苏州大学学报》（工科版），2008年第5期。
[2] 邹婉华：《中国声乐教育成果展示——谭晶维也纳金色大厅演唱会观后》，《电影评介》，2008年第21期。
[3] 袁东艳：《从同歌异唱的分析兼论中国民族声乐的模式构建》，《黄钟》（武汉音乐学院学报），2002年第3期。
[4] 王珊：《从彭丽媛、宋祖英、谭晶的歌唱艺术看中国当代声乐艺术的发展方向》，河北师范大学硕士论文，2010年。
[5] 《谭晶接棒宋祖英放歌金色大厅20首歌曲压阵与奥地利歌手合唱民歌》，《黄河之声》，2006年第8期。
[6] 何静、朱立国：《多元文化视野中的当代声乐教育——打破唱法界限培养复合型声乐人才》，《艺海》，2010年第5期。
（孙立，长江大学艺术学院讲师）
关键词：谭晶 演唱风格 跨界唱法
谭晶是活跃在我国当今歌坛的一位颇受追捧、个性独特的新星，也是声乐领域公认的跨界演唱的领军人物，她不仅能演唱多种体裁、多种风格的作品，而且还能兼容并蓄地将美声唱法、民族唱法和通俗唱法相融合，开创了声乐演唱的新篇章。她那富有个性的声音与独特的混声唱法形成了一种独具魅力的演唱风格，对我国当代声乐艺术发展产生了深刻的影响。
一 谭晶的演唱风格
1 独特的声音表现力。独特的声音表现力是声乐艺术显著的特征之一，由于个体声音差异，演唱者在演唱作品时会不断变化声音音色以获得个性化的演唱风格。欣赏谭晶的声乐作品，她那明亮华丽、极具穿透力的声音色彩和声音表现力最引人注目。谭晶天生一副好嗓门，音域宽广、声音清新抒情、音色明亮通透，在歌曲演唱过程中，她能根据作品表达的需要科学合理用嗓，高音区能以厚实的气息实现完美的真声泛音效果，在保持民族唱法明亮清新音色的同时，使声音表现出极强的穿透力，如在演唱《在那东山顶上》《蔓延》《大地》等歌曲时，充分发挥高音区完美的泛音效果；中声区扎实而富于流动性和表现力，平稳的力度、宽度，精致细腻的声线，听起来行云流水般流畅，如在演唱《乔家大院》主题曲《远情》时，音色干净清透，声音扎实饱满，表现力和感染力极强；低音区以真声为主要声线，抒情婉转柔和，具有明显的传统民族色彩。
谭晶声音的独特之处在于真假声的巧妙分层与融合，低音区以真声主导，随着音调的上升，逐渐加入假声，并运用自身扎实的声乐功底和气息支撑实现民族唱法真假声转换与通俗唱法咬吐字技巧相结合，高中低声区衔接自如，使声音具有较强的适应能力和表现力，从而适合演唱各种体裁和风格的声乐作品。
谭晶的歌唱之所以深受大众喜爱，不仅在于其悦耳动听的声音和独特的风格韵味，还在于深入地挖掘歌曲的深意和情感，如《妻子》《在那东山顶上》就是“以情带声”的代表作。被赞为“天籁之音”的《在那东山顶上》，以略带缥缈摇曳的声音塑造了一位身姿婀娜的美丽少女形象；《妻子》则以深情婉转、似水柔情的声音展现了一位柔美端庄、温柔贤惠的军人妻子形象。谭晶演唱的曲目或感人肺腑、催人泪下，或激情澎湃、回味无穷。正如乐评人鸿水所说：谭晶既可以将雄浑高亢的歌曲唱出难得的气势，也能将抒情委婉的小调拿捏地让人情入所思。独特的声音色彩和声音表现力成就了一个极具张力的年轻歌唱家。
2 跨界唱法的大胆利用。谭晶是当今中国歌坛最有活力的流行歌手，也是我国第一位通俗唱法硕士学位获得者。她原是专攻民族唱法的，有着很好的民族唱法功底，她在继承传统民族唱法的同时，将美声的发声方法与其独特的唱腔相结合，兼容并蓄了通俗唱法的精华，形成了大气、简约、传统与现代相交融、民族与美声相贯通的中国唱法，也称跨界唱法，在当今歌坛上独树一帜。谭晶声音高亢、清澈，在演唱上既有美声歌唱体系所要求的声音色彩，展现出独特的西洋唱法，又具有中国民族歌唱体系的声音特征，保留了特色浓郁的民族唱法，这种融中西歌唱体系于一体、民族与美声相贯通的唱法适合演唱各种不同风格和体裁的声乐作品。如2006年，谭晶在维也纳“和谐之声”音乐会上一共演唱了十六首风格不同的歌曲，将美声技巧、民族韵味和通俗风格融为一体，给不同听众带来了美好的艺术享受。如热情豪放的蒙古民族《酒歌》、苍凉深沉的《远情》、神秘空灵的《丝绸之路》、幽默俏皮的《大红公鸡毛腿腿》等，情真意厚的演唱，丰富多变的音色以及独特的声音表现力，向音乐爱好者展示了极具独特魅力的谭晶唱法。
改革开放以来，新的艺术形式不断涌现，谭晶将传统意义上的民族唱法与流行时尚的通俗唱法相结合，在各种唱法间穿梭自如、游刃有余，实现了传统与现代的相互融合。如她在演唱《在那东山顶上》时，开篇借鉴通俗唱法的气声唱法，声音缥缈柔美，第一部分运用民族与通俗相结合的唱法，先减弱气息和共鸣，营造一种缥缈深情的氛围，随后逐渐加强气息和共鸣，音质清丽纯正，情意绵绵；第二部分融合美声唱法的演唱技巧，真假声转换控制自如，高亢处清亮悠远，声音通透有力，情感处理细致，加之独特的藏族原生态唱法，多元化的声音表现力、细腻温和的声线、金属色泽般的音效，让人为之叹服。
二 谭晶演唱风格的成因分析
1 审美标准及需求的多样化。随着人们欣赏水平的不断提高，审美标准及需求的多样化导致了音乐创作风格的多样化，而创作风格的多样化必然会推动演唱风格的多样化，谭晶的跨界演唱融合了多种演唱方法、演唱技巧和音乐风格，形成了一种全新的艺术形式，满足了大众审美的新形势。
2 价值观的影响。谭晶跨界演唱风格的形成与其艺术价值观具有密切的联系。谭晶的母亲周丽萍是一位民族歌唱家，受其影响，谭晶最先接触的便是民族声乐。谭晶的老师朱以为教授从事民族声乐教育事业五十多年，对各个唱法领域都有自己独特的见解，重视对声乐人才的挖掘，他为谭晶演唱风格的形成奠定了坚实的基础。随着流行歌曲的迅速发展以及自身对流行音乐的热爱，谭晶在保持民族唱法的同时，大胆探索创新，不断拓展音乐表现能力，最终将民族、美声和通俗三种唱法有机融合起来，对此，谭晶曾说过：作为成长于改革开放年代的年轻人，听惯了流行歌曲，熟悉了民族歌曲，自己的演唱方法则只是时代的产物。由此可见，谭晶艺术价值观的形成不仅与父母、老师的悉心指导有关，还与时代发展、社会进步具有密切的关系。
3 世界文化的融合。跨界唱法作为声乐艺术领域一种独特的演唱方法和最为新锐时尚的现象，体现的是一种文化观念的进步。声乐演唱多元化影响着声乐演唱风格的革新。音乐作为文化的组成部分，其交流随着各国文化交融的逐渐增多而日益频繁，而声乐演唱作为音乐体系的组成要素必然也会受到各国文化艺术的影响，呈现出多样化的演唱风格。谭晶正是把握了世界文化融合的必然趋势，以及多元化音乐革新的历史必然，才更加坚定了跨界演唱的决心。 三 谭晶演唱风格的影响
随着中国声乐事业的不断发展，传统单一的演唱方式难以适应时代发展的需要，谭晶在声乐唱法上的不断探索和创新，不仅推动了我国民族声乐教育的发展，让人们对我国音乐界的声乐艺术产生了新的认识，而且还为音乐注入了新的生命源泉，在一定意义上促进了我国民族声乐的多元化发展。谭晶在推动我国声乐艺术发展的同时，也预示着中国声乐多样化时代即将随着世界的脚步快速发展。
1 促进了我国民族声乐多元化的发展进程。当今世界，随着文化多元化、经济一体化和信息全球化的快速推进，音乐也随之呈现出多元化并存的态势。中国传统民族声乐作为中国唱法的始祖，在多样化的文化消费形态和文化消费心理背景下也在寻求创新和发展，以适应时代发展的需要，提升自身的生命力和竞争力。如蒋大为、宋祖英、阎维文等综合多种演唱风格形成的“主流演唱风格”，打破了千人一面的演唱格局，使得中国当代民族声乐艺术呈现出千姿百态、百花齐放的局面。长期以来，美声唱法、通俗唱法和民族唱法作为三种截然不同、相互独立的发声方法存在着很大的差异，三种唱法三种不同的声乐艺术体系使得歌手在唱法选择上只能非此即彼。但谭晶却勇敢地打通了这三种互不相容的演唱方式，使其融会贯通、相依相互、对立而统一。同时，她还从发声原理上对不同地域和不同风格的音乐元素进行巧妙的取舍融合，形成了一种属于她自己的、彰显个人魅力的、表现力丰富且风格独特的跨界唱法，这是一种巨大的创新，更是一个惊人的创举。谭晶的跨界唱法汲取融合了美声唱法、民族唱法和通俗唱法的精华，将散发时尚气息的通俗唱法、民族韵味浓重的民族唱法以及发声共鸣独特的美声唱法相结合，使各种唱法水乳交融、相互贯通，这在国内歌唱界并不多见。她的跨界唱法不仅为演唱方法、声乐比赛等提供了新的参考依据，而且还对中国声乐界和人们的审美观产生了深刻的影响，在一定意义上推动了整个民族声乐艺术的发展，促进了我国民族声乐的多元化发展进程。
2 推动了我国民族声乐教育的发展。随着社会文化的不断发展、人们审美需求的多元化以及观众欣赏水平的不断提高，我国民族声乐艺术也不能墨守成规、一层不变，尤其是培养声乐演唱者的声乐教育更应顺应时代发展要求，加强反思，大胆创新。在新音乐文化的探索发展中，歌唱者和声乐教学者都不能一味追求迎合大众或固守传统声乐教学方法，而要在汲取多种艺术营养的基础上勇于创新，探索出一条既具有时代气息又体现传统审美特征的声乐教学新路子。谭晶跨界唱法的形成给我国程式化、趋同化、批量化生产的声乐教学模式带来了深刻的启示，声乐教学应在正确处理继承与创新、传统与现代、共性与个性关系的基础上，因材施教，培养出更多的复合性和创新性声乐艺术人才。同时，谭晶跨界唱法对作为声乐教育重要组成部分的声乐作品创作也起着积极的影响。声乐作品创作与声乐表演是相辅相成、相互依存的，声乐演唱水平的提高、演唱风格的多样化必然会带来声乐作品创作的多元化发展。跨界唱法的提出拓宽了声乐创作者的艺术视野，为满足歌手多样化演唱风格需要，声乐作品创作者打破封闭或半封闭的创作状况，在作品风格、类型以及深度上不断探索、创新，这在一定程度上促进了歌曲风格的多样化。而歌曲风格创作的多样化又为歌手转型、跨界提供了支持。总之，谭晶的跨界唱法不仅将声乐演唱的艺术性、时代性和民族性融为一体，形成了自己独特的演唱风格，而且还为我国民族声乐教育发展提供了可借鉴的宝贵经验，推动了我国民族声乐艺术事业的发展。
总之，谭晶作为当今中国声乐舞台上的优秀歌唱家，其演唱风格顺应了时代发展的需要，满足了大众的声乐审美需求，为我国民族声乐艺术及其教育发展做出了积极的贡献。在新的历史时期，谭晶演唱风格的出现不仅会带来丰富多彩的“中国唱法”，而且还会推动中国民族声乐事业逐步走向繁荣。
参考文献：
[1] 田飞：《关于中国声乐表演中“三种唱法”以及“跨界现象”的思考》，《苏州大学学报》（工科版），2008年第5期。
[2] 邹婉华：《中国声乐教育成果展示——谭晶维也纳金色大厅演唱会观后》，《电影评介》，2008年第21期。
[3] 袁东艳：《从同歌异唱的分析兼论中国民族声乐的模式构建》，《黄钟》（武汉音乐学院学报），2002年第3期。
[4] 王珊：《从彭丽媛、宋祖英、谭晶的歌唱艺术看中国当代声乐艺术的发展方向》，河北师范大学硕士论文，2010年。
[5] 《谭晶接棒宋祖英放歌金色大厅20首歌曲压阵与奥地利歌手合唱民歌》，《黄河之声》，2006年第8期。
[6] 何静、朱立国：《多元文化视野中的当代声乐教育——打破唱法界限培养复合型声乐人才》，《艺海》，2010年第5期。
（孙立，长江大学艺术学院讲师）