论文部分内容阅读
摘 要
诗歌是人类最美的语言，诵读诗歌，对学生文化品位、审美情趣的提高与人文素养的培养有重要帮助。通过诵读，可以让学生接受美好情感和高尚人格的熏陶。为此，在中职语文课堂教学中，教师通过设置品读、美读、巧读等环节，让学生感知诗意，理解诗情，体验诗美。
【关键词】中职语文；诗歌教学；诵读法
诵读，是用清晰、响亮的声音，结合各种表情达意的辅助手段完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。通过朗诵，可以更好地理解作品、体悟情感、陶冶性情，提升文学修养。诗歌是非常独特的文学体裁，它最富有情感性、想象性、象征性，在诵读中对语言和意象的专注探索和重新体验，融入生命感觉与灵魂，它会触及诗歌内在的血肉，得出思想或者引发诵读者的生命情感、情绪。诗言志，体会在心，发声于外便是诵读。
因此在诗歌教学环节中，教师以诵读法贯穿始终，先后设置不同层次的诵读，每一次诵读教师都提出明确的要求，让学生带着任务诵读，从感知诗歌内容，理解诗歌情感，到体会诗歌的节奏和音乐性，在诵读中品位诗歌的艺术魅力。
1 品读——感知诗意
“书读百遍，其义自见”，我们对任何作品的思想内容、艺术特征的理解都是从读开始的。初次整体感知诗歌内容，就让学生粗略的默读诗歌，在了解了作者和写作背景之后，进一步诵读诗歌，体味诗歌的意象，诗人在抒发自己的某种情感时，往往要借助一系列清晰可见的意象（有的是景、有的是人、有的是物），學生在朗读的过程中，就要善于从作品中把这些丰富的意象挖掘出来，进而寻找诗人是运用哪些语言进行描摹的，这些语言文字集合了描摹对象的哪些特点，定调就有了依据。这一层次的朗读，是为后面的美读确定情感基调的。
比如，在诵读《沁园春·长沙》这首词时，首先要去品位诗歌上阕的意象群， “万山”“层林”“百舸”“雄鹰”“游鱼”等，下阕的复合意象，“风华正茂”“书生意气，挥斥方遒”“指点江山，激扬文字”等。
2 美读——理解诗情
美读，感受诗歌的意境。诗歌的美，常常表现在它的意境美。朱光潜先生这样给意境下定义：“意境是作家的主观情意与客观物象互相交融而形成的，是使读者沉浸其中的想象世界”。如此看来，意境是一种情景交融的艺术空间，它不是直观的，需要阅读者去感悟，悟的途径还是诵读。情感是诗人创作的出发点，是沟通诗作、诗人、读者、听者之间的精神纽带。如果抽掉了诗歌朗读中的情感要素，朗读将变得索然无味，听者的“赏听”期待成为负值，也就没有一点感染力。
比如，对徐志摩《再别康桥》的“绵绵别情”的感受，诗人使用色彩绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，写尽了康桥的秀美，写透了诗人与康桥难分难舍的离别之情。朗读之前，先要入情入境，满含深情，情致高昂，必引人视听、夺人心魄。此时，能使朗读者和聆听者均能领悟、品位诗歌的情感。
3 巧读——体验诗美
在反复诵读作品，结合写作背景和写作意图，理解作品的思想内容，体悟作者的情感，从而准确把握作品的主题和情感基调的基础上，展开想象，用特定的语调、语气等再现作品的情感，从而传达作品丰富的思想感情，这就要掌握诗歌的诵读技巧。
如停顿要讲究语法停顿、感情停顿；重音要讲究语法重音、强调重音、感情重音。感情重音是重点，它可以使朗读的作品色彩丰富、充满生气，有较强的感染力。感情重音大部分出现在表现内心节奏强烈、情绪激烈的情况；语速讲究急缓；语调要讲究高升调、降抑调、平直调、曲折调等。使学生明白，诗歌的声调抑扬，非朗读不足以感受其琅琅上口、悦耳动听的魅力。
例如，徐志摩的《再别康桥》中的第四节，“那/榆荫下的/一潭→，不是清泉，是/天上虹△；揉碎在/浮藻间，沉淀着～∥彩虹⌒似的梦△→。” 诵读技巧是“那”短且轻，“一潭”重且长；“天上”略弱，短促；“虹”字拉长，上扬；“揉碎在”声音渐低，“浮藻间”语调轻语速慢；“沉淀着”音低，语速缓；“梦”轻而延长。
诗歌之美，需要赏析，然赏析之美，绝不可缺诵读之美。在诵读之美中传达出诗歌的内容美，意境美， 韵律美，诗歌之美，可尽放异彩！ 诵读，是理解诗歌的重要手段，它有利于发展智力，获得思想熏陶，有助于情感的传递。
作者单位
江苏省淮安市工业中等专业学校 江苏省淮安市 223200
诗歌是人类最美的语言，诵读诗歌，对学生文化品位、审美情趣的提高与人文素养的培养有重要帮助。通过诵读，可以让学生接受美好情感和高尚人格的熏陶。为此，在中职语文课堂教学中，教师通过设置品读、美读、巧读等环节，让学生感知诗意，理解诗情，体验诗美。
【关键词】中职语文；诗歌教学；诵读法
诵读，是用清晰、响亮的声音，结合各种表情达意的辅助手段完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。通过朗诵，可以更好地理解作品、体悟情感、陶冶性情，提升文学修养。诗歌是非常独特的文学体裁，它最富有情感性、想象性、象征性，在诵读中对语言和意象的专注探索和重新体验，融入生命感觉与灵魂，它会触及诗歌内在的血肉，得出思想或者引发诵读者的生命情感、情绪。诗言志，体会在心，发声于外便是诵读。
因此在诗歌教学环节中，教师以诵读法贯穿始终，先后设置不同层次的诵读，每一次诵读教师都提出明确的要求，让学生带着任务诵读，从感知诗歌内容，理解诗歌情感，到体会诗歌的节奏和音乐性，在诵读中品位诗歌的艺术魅力。
1 品读——感知诗意
“书读百遍，其义自见”，我们对任何作品的思想内容、艺术特征的理解都是从读开始的。初次整体感知诗歌内容，就让学生粗略的默读诗歌，在了解了作者和写作背景之后，进一步诵读诗歌，体味诗歌的意象，诗人在抒发自己的某种情感时，往往要借助一系列清晰可见的意象（有的是景、有的是人、有的是物），學生在朗读的过程中，就要善于从作品中把这些丰富的意象挖掘出来，进而寻找诗人是运用哪些语言进行描摹的，这些语言文字集合了描摹对象的哪些特点，定调就有了依据。这一层次的朗读，是为后面的美读确定情感基调的。
比如，在诵读《沁园春·长沙》这首词时，首先要去品位诗歌上阕的意象群， “万山”“层林”“百舸”“雄鹰”“游鱼”等，下阕的复合意象，“风华正茂”“书生意气，挥斥方遒”“指点江山，激扬文字”等。
2 美读——理解诗情
美读，感受诗歌的意境。诗歌的美，常常表现在它的意境美。朱光潜先生这样给意境下定义：“意境是作家的主观情意与客观物象互相交融而形成的，是使读者沉浸其中的想象世界”。如此看来，意境是一种情景交融的艺术空间，它不是直观的，需要阅读者去感悟，悟的途径还是诵读。情感是诗人创作的出发点，是沟通诗作、诗人、读者、听者之间的精神纽带。如果抽掉了诗歌朗读中的情感要素，朗读将变得索然无味，听者的“赏听”期待成为负值，也就没有一点感染力。
比如，对徐志摩《再别康桥》的“绵绵别情”的感受，诗人使用色彩绚丽的词语，创造了一系列鲜明生动的意境，写尽了康桥的秀美，写透了诗人与康桥难分难舍的离别之情。朗读之前，先要入情入境，满含深情，情致高昂，必引人视听、夺人心魄。此时，能使朗读者和聆听者均能领悟、品位诗歌的情感。
3 巧读——体验诗美
在反复诵读作品，结合写作背景和写作意图，理解作品的思想内容，体悟作者的情感，从而准确把握作品的主题和情感基调的基础上，展开想象，用特定的语调、语气等再现作品的情感，从而传达作品丰富的思想感情，这就要掌握诗歌的诵读技巧。
如停顿要讲究语法停顿、感情停顿；重音要讲究语法重音、强调重音、感情重音。感情重音是重点，它可以使朗读的作品色彩丰富、充满生气，有较强的感染力。感情重音大部分出现在表现内心节奏强烈、情绪激烈的情况；语速讲究急缓；语调要讲究高升调、降抑调、平直调、曲折调等。使学生明白，诗歌的声调抑扬，非朗读不足以感受其琅琅上口、悦耳动听的魅力。
例如，徐志摩的《再别康桥》中的第四节，“那/榆荫下的/一潭→，不是清泉，是/天上虹△；揉碎在/浮藻间，沉淀着～∥彩虹⌒似的梦△→。” 诵读技巧是“那”短且轻，“一潭”重且长；“天上”略弱，短促；“虹”字拉长，上扬；“揉碎在”声音渐低，“浮藻间”语调轻语速慢；“沉淀着”音低，语速缓；“梦”轻而延长。
诗歌之美，需要赏析，然赏析之美，绝不可缺诵读之美。在诵读之美中传达出诗歌的内容美，意境美， 韵律美，诗歌之美，可尽放异彩！ 诵读，是理解诗歌的重要手段，它有利于发展智力，获得思想熏陶，有助于情感的传递。
作者单位
江苏省淮安市工业中等专业学校 江苏省淮安市 223200