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【摘要】：在中华民族的五千年文化中，云纹一直以来都是我国传统文化以及民族精神里不可或缺的一部分。从古至今，人们都非常乐意用云纹图案来装饰各种各样的物品，本文就以楚汉时期的云纹为例，就楚汉时期的云纹如何在衣袖中得到应用进行探析研究。
【关键词】：楚汉云纹；衣袖；应用
引言
云纹作为我国传统纹样中最具有代表性质的纹样，凭借着其独特的艺术造型和文化风貌，传达着人们对美好生活的向往与追求。云纹纹样的团具有超时空性与民族性的特征，装饰功能也非常强，深受人民的喜爱，即便是现在，其应用依旧非常广泛。楚与汉指的是秦汉相交之际，项羽与刘邦各自割据称王的两个政权，云纹是这一楚汉文化中的一个重要组成部分。楚汉时期的云纹有着做种多样，例如散点纹样、单独纹样、隅饰纹样、连续纹样等，云纹图案也相当的丰富多彩，有着龙纹、凤鸟纹、兽面纹、云纹、花瓣纹、菱形纹、几何纹、变形龙凤纹、蟠螭纹等等。美丽的云纹图案为服装设计师提供了丰富的素材和源源不断灵感，对我国服装产业的发展有着相当重要的作用。
1.云纹在服装设计中的价值
1.1 美学价值
社会经济的发展造就了浓厚的艺术氛围，人们的生活质量和审美要求也越来越高了，相应的，人们对服饰寄寓了更多的审美要求。精美的服饰往往能够带给着装者自信，甚至有些时候，人们对服饰的审美需求会超出人们对服饰舒适性的需求，而且一件美丽的衣服也更能刺激消费者的购买欲望。云纹造型各异，构成形式也不尽相同，非常适合服装的装饰，例如楚汉时期的流云纹，流云纹多与动物、卷草等纹样之间进行嫁接，造型如云如水，自然和谐又变化多样，云纹中最多出现的就是“云尾”，运用流动的弧线任意来延展，表现出非常明确的方向性，“云尾”的增加又能够使得整个纹样更加具备流动性和力量感，线与线之间的自然穿插有着浪漫柔美的视觉形象，给人自然柔和的美感。早在长沙马王堆汉墓中出土的大量绣品中就有着楚汉时期的云纹图案，汉代乘云绣一物中就将云纹和茱萸纹巧妙的进行了嫁接柔和。形似散漫松懒，却又透露着一种和谐秩序的美感。不同的云纹样式能够带给设计者不同的设计思维，并启发其设计灵感，云纹团自身的强烈美学艺术魅力与服装设计之间的搭配可谓天作之和，再进一步提升各自价值的同时还满足了人们的审美心理。
1.2 文化价值
如果仅仅只有美学价值，那么云纹图案也是难以历经千年而不衰的，除了美学价值之外，更难能可贵的是云纹图案有着深厚的文化价值。云纹图案的出现是由故人敬天求雨，对“云”与“雷”敬畏之情的具象，人们在器具、建筑、衣饰等东西上雕刻云纹来敬天求雨，祈求风调雨顺。随后在历史的发展中，云纹渐渐有着更多的吉祥色彩，特别是“祥云”的出现更是我国传统文化观念的重要表达方式之一，服装设计从艺术层面深挖云纹图案的文化价值，能够进一步深化人们对传统云纹的认可与赞同。
2.楚汉时期云纹在衣袖中的运用
2.1对云纹图案本身的运用
对云纹图案的运用就是直接将云纹的图案用于装饰衣袖，这是对楚汉时期云纹在衣袖中最常见的应用方式。诚如上文所说，由于云纹有着较高的美学价值和艺术价值，所以在设计服装的衣袖时可以在考虑保持云纹原有样式不便的情况下，对其进行基本的艺术加工，通过工艺、色彩等的创新将云纹的图案用在服饰衣袖上。例如图1：
深衣是楚汉时期汉族人最为长穿的一种服饰，在图1中我们可以清晰的看到，该深衣的袖口等地方都用着明显的云纹，这就是直接运用云纹图案装饰服饰的典型表现。
2.2色彩与云纹的结合
色彩云纹图案一直都是中国穿欧婷服饰所热衷的一部分，楚汉时期的服饰也有着较为明显的这一特征。楚汉时期的社会等级森严，在君主等级制度下的服饰具备着传达身份的功能，《五德始终说》中层将色彩与五行相生联系在一起，将白青黑红黄分别与金木水火土所对应，在楚汉时期以红色为重，因此帝王和达官贵人的衣袖出云纹多采用的是色彩饱和的红色，与当时的礼制观念所符合。
2.3工艺技法与云纹的结合
第一，刺绣工艺与云纹的结合。刺绣是我国一项古老且优秀的民族工艺，利用丝、毛、棉等不同的材质在纺织材料上通过来回往返的穿刺从而形成美丽的线迹，绣法多种多样，可分为雕绣、补花、珠绣、电脑修等多种多样。刺绣与云纹的搭配是最为经典的发配方法，能够充分的展现出云纹的古典美，以往由于技术的不成熟，刺绣多为人工操作，成本较高，随着电脑刺绣的进步，刺绣成本的工艺也降了下来，能够更好的与云纹进行结合。
第二，珠绣。用珠绣来展示云纹的形状，并用以装饰服装，是现代服装设计中常用到的手法。和传统的刺绣相比，珠绣更加具备立体感、时尚感。同时珠绣的材料也更加丰富，珠片、泡珠、珠管、双色阿胶、木珠等等都是珠绣中常用的材料，这些材料的色泽也更加的光彩夺目一些。现代的很多民族风情的服装都会用珠绣的方法将各式各样的彩珠按着云纹的纹样对袖口、肩线等处进行加工，加工面积纵然不大却也有着画龙点睛的味道，增强整件衣服的艺术感。
结论
云纹是我国传统的民族图案之一，不仅仅具备较高的美学价值，还具备较强的文化价值，早在千百年前的服装中就已经有了云纹图案，楚汉时期的云纹整体形象如行云流水，自然和谐，非常适合用来作为服饰上的装饰图案。文章就如何在服饰衣袖上引入楚汉时期的云纹图案进行了探析，认为既可以直接引用云纹图案也可以间接引用，可以用刺绣的手法来表达图案也可以用珠绣的手法，这对如何在服装设计中引入云纹图案有着一定的积极意义。
参考文献：
[1]梁惠娥，胡少华. 清代女性服饰中的如意云纹[J]. 丝绸，2009，12：50-52.
[2]沈加芹. 我国服饰中云纹图案的审美意蕴[J]. 南通大学学报（社会科学版），2007，06：85-88.
[3]刘涛，季敏. 赫哲族服饰中的水纹与云纹探析[J]. 装饰，2010，08：88-89.
[4]许晓琳. 云纹图案在现代服装设计中的应用研究[D].浙江理工大学，2013.
【关键词】：楚汉云纹；衣袖；应用
引言
云纹作为我国传统纹样中最具有代表性质的纹样，凭借着其独特的艺术造型和文化风貌，传达着人们对美好生活的向往与追求。云纹纹样的团具有超时空性与民族性的特征，装饰功能也非常强，深受人民的喜爱，即便是现在，其应用依旧非常广泛。楚与汉指的是秦汉相交之际，项羽与刘邦各自割据称王的两个政权，云纹是这一楚汉文化中的一个重要组成部分。楚汉时期的云纹有着做种多样，例如散点纹样、单独纹样、隅饰纹样、连续纹样等，云纹图案也相当的丰富多彩，有着龙纹、凤鸟纹、兽面纹、云纹、花瓣纹、菱形纹、几何纹、变形龙凤纹、蟠螭纹等等。美丽的云纹图案为服装设计师提供了丰富的素材和源源不断灵感，对我国服装产业的发展有着相当重要的作用。
1.云纹在服装设计中的价值
1.1 美学价值
社会经济的发展造就了浓厚的艺术氛围，人们的生活质量和审美要求也越来越高了，相应的，人们对服饰寄寓了更多的审美要求。精美的服饰往往能够带给着装者自信，甚至有些时候，人们对服饰的审美需求会超出人们对服饰舒适性的需求，而且一件美丽的衣服也更能刺激消费者的购买欲望。云纹造型各异，构成形式也不尽相同，非常适合服装的装饰，例如楚汉时期的流云纹，流云纹多与动物、卷草等纹样之间进行嫁接，造型如云如水，自然和谐又变化多样，云纹中最多出现的就是“云尾”，运用流动的弧线任意来延展，表现出非常明确的方向性，“云尾”的增加又能够使得整个纹样更加具备流动性和力量感，线与线之间的自然穿插有着浪漫柔美的视觉形象，给人自然柔和的美感。早在长沙马王堆汉墓中出土的大量绣品中就有着楚汉时期的云纹图案，汉代乘云绣一物中就将云纹和茱萸纹巧妙的进行了嫁接柔和。形似散漫松懒，却又透露着一种和谐秩序的美感。不同的云纹样式能够带给设计者不同的设计思维，并启发其设计灵感，云纹团自身的强烈美学艺术魅力与服装设计之间的搭配可谓天作之和，再进一步提升各自价值的同时还满足了人们的审美心理。
1.2 文化价值
如果仅仅只有美学价值，那么云纹图案也是难以历经千年而不衰的，除了美学价值之外，更难能可贵的是云纹图案有着深厚的文化价值。云纹图案的出现是由故人敬天求雨，对“云”与“雷”敬畏之情的具象，人们在器具、建筑、衣饰等东西上雕刻云纹来敬天求雨，祈求风调雨顺。随后在历史的发展中，云纹渐渐有着更多的吉祥色彩，特别是“祥云”的出现更是我国传统文化观念的重要表达方式之一，服装设计从艺术层面深挖云纹图案的文化价值，能够进一步深化人们对传统云纹的认可与赞同。
2.楚汉时期云纹在衣袖中的运用
2.1对云纹图案本身的运用
对云纹图案的运用就是直接将云纹的图案用于装饰衣袖，这是对楚汉时期云纹在衣袖中最常见的应用方式。诚如上文所说，由于云纹有着较高的美学价值和艺术价值，所以在设计服装的衣袖时可以在考虑保持云纹原有样式不便的情况下，对其进行基本的艺术加工，通过工艺、色彩等的创新将云纹的图案用在服饰衣袖上。例如图1：
深衣是楚汉时期汉族人最为长穿的一种服饰，在图1中我们可以清晰的看到，该深衣的袖口等地方都用着明显的云纹，这就是直接运用云纹图案装饰服饰的典型表现。
2.2色彩与云纹的结合
色彩云纹图案一直都是中国穿欧婷服饰所热衷的一部分，楚汉时期的服饰也有着较为明显的这一特征。楚汉时期的社会等级森严，在君主等级制度下的服饰具备着传达身份的功能，《五德始终说》中层将色彩与五行相生联系在一起，将白青黑红黄分别与金木水火土所对应，在楚汉时期以红色为重，因此帝王和达官贵人的衣袖出云纹多采用的是色彩饱和的红色，与当时的礼制观念所符合。
2.3工艺技法与云纹的结合
第一，刺绣工艺与云纹的结合。刺绣是我国一项古老且优秀的民族工艺，利用丝、毛、棉等不同的材质在纺织材料上通过来回往返的穿刺从而形成美丽的线迹，绣法多种多样，可分为雕绣、补花、珠绣、电脑修等多种多样。刺绣与云纹的搭配是最为经典的发配方法，能够充分的展现出云纹的古典美，以往由于技术的不成熟，刺绣多为人工操作，成本较高，随着电脑刺绣的进步，刺绣成本的工艺也降了下来，能够更好的与云纹进行结合。
第二，珠绣。用珠绣来展示云纹的形状，并用以装饰服装，是现代服装设计中常用到的手法。和传统的刺绣相比，珠绣更加具备立体感、时尚感。同时珠绣的材料也更加丰富，珠片、泡珠、珠管、双色阿胶、木珠等等都是珠绣中常用的材料，这些材料的色泽也更加的光彩夺目一些。现代的很多民族风情的服装都会用珠绣的方法将各式各样的彩珠按着云纹的纹样对袖口、肩线等处进行加工，加工面积纵然不大却也有着画龙点睛的味道，增强整件衣服的艺术感。
结论
云纹是我国传统的民族图案之一，不仅仅具备较高的美学价值，还具备较强的文化价值，早在千百年前的服装中就已经有了云纹图案，楚汉时期的云纹整体形象如行云流水，自然和谐，非常适合用来作为服饰上的装饰图案。文章就如何在服饰衣袖上引入楚汉时期的云纹图案进行了探析，认为既可以直接引用云纹图案也可以间接引用，可以用刺绣的手法来表达图案也可以用珠绣的手法，这对如何在服装设计中引入云纹图案有着一定的积极意义。
参考文献：
[1]梁惠娥，胡少华. 清代女性服饰中的如意云纹[J]. 丝绸，2009，12：50-52.
[2]沈加芹. 我国服饰中云纹图案的审美意蕴[J]. 南通大学学报（社会科学版），2007，06：85-88.
[3]刘涛，季敏. 赫哲族服饰中的水纹与云纹探析[J]. 装饰，2010，08：88-89.
[4]许晓琳. 云纹图案在现代服装设计中的应用研究[D].浙江理工大学，2013.