名师风采
　　
　　当下的许多所谓的“民族唱法”歌手已经日趋通俗化。他们多出身于名校名师，常被冠以“学院派”的称谓，但其演唱的民族特色却越来越不清晰，其实，真正的“学院派”民族声乐的状况并非如此。方琼，是音乐爱好者熟悉的青年歌唱家，也是上海音乐学院声乐系教授，民族声乐教研室主任，可算得上是当代学院派民族声乐的代言人。从她刚推出的《云想衣裳花想容》专辑中，我们可以大致了解到这一领域的发展状况。
　　


　　所谓的“民族唱法”只是工具，而完整意义上的“民族声乐艺术”是与“民族声乐作品”相辅相成的。正如周小燕教授所指出的那样，“需要作曲家倾情奉献具有新意的新作品”。方琼深明这一点，10多年来，她不断寻求积累新作品，甚至自费约请作曲家进行创作或改编，可谓是苦心孤诣。这张专辑的曲目包括了中国原生态民歌（如《猜调》《崔咚崔》和《摘菜调》）、传统古曲（如《阳关三叠》）、近现代和当代的创作歌曲（如《秋花秋蝴》和《旅人》）、还有中国民族歌剧（如《伤逝》）选曲。对音乐风格和情绪情感跨度如此大的不同作品的完整演绎，不仅需要严格的技术训练，更必须具备深厚的艺术和文化素养。艺术化的处理不仅能使原生态民歌呈现出别样的魅力，即便像《花儿为什么这样红》这首大众耳熟能详的“流行”歌，经方琼凝重悠远的声音演绎，衬以空旷而富有层次的钢琴音型，从而具有了更充实的内涵和张力。唱片所附的DVD影碟中还有一首方琼与“学院派”流行歌手常石磊以黑人灵歌风格演绎的《小河淌水》。两人以精细的乐感从原作中挖掘出更为丰富和细腻的情感，要比奥运闭幕式上的那个“通俗版”强很多，同时也显示出民族声乐有着更为广阔的拓展空间。方琼的演唱所具有的经典性和示范性，也体现了这位学院派的新一代掌门对民族声乐艺术发展趋势的把握。
　　上海的老一辈作曲家如谭小麟、丁善德、桑桐等很早就开始了中国民歌艺术化的努力，他们编曲的民歌作品是民族声乐艺术中的珍品。在方琼这张专辑的编曲者中，我们看到了林华、徐景新、奚其明、叶国辉和刘畅等人的名字，无疑是这一事业的延续。艺术歌曲的演绎不仅是演唱，钢琴伴奏也具有同样的重要性。这张专辑中的歌曲全部用钢琴伴奏，由青年指挥家张亮和青年钢琴家温小蕾合作精彩演奏。■