他是话剧《茶馆》中命运曲折的秦仲义，他是电视剧《封神榜》中仙风道骨的姜子牙……一个个戏剧角色深入人心，一个个荧幕形象活灵活现，他就是把戏看得比天大的表演艺术家、话剧导演蓝天野。
　　2021年6月29日，北京人民大会堂灯光璀璨、气氛热烈，在“七一勋章”颁授仪式上，蓝天野神采奕奕走上领奖台，在那里，习近平总书记为他郑重佩戴上“七一勋章”奖章。这份殊荣，是对蓝天野70余年艺术生涯所取得成就的褒扬，也是对他数十年如一日坚守“只要党需要我、观众需要我，我就要发好光和热”信念的礼赞。

一心向党，种下革命种子

　　蓝天野，1927年出生于河北省饶阳县，刚刚满月时，便跟随家人迁居北平。那时的北平，深陷战火，民不聊生。年幼的他，满眼都是在日本帝国主义侵略者统治下，百姓艰难而凄惨的生活窘况：三九天清晨，整个北平寒意肃杀，“路有冻死骨”不再是诗文里的描绘，而是触目惊心的现实。这些令人痛心又胆寒的画面，在他的心灵里扎了根，那时的他，便悄悄种下了一个心愿：不能当亡国奴，要为中华之崛起而奋斗。
　　在探寻实现理想的路途上，蓝天野的三姐成为他的领路人。那一年，他18岁，正在国立北平艺专学习绘画，一心想要完成自己的画家梦。然而，他的人生轨迹，却被离家数年突然归来的三姐打破。
　　三姐石梅是一名地下共产党员，此次从解放区回家的任务，便是在北平发展地下党组织，开展革命工作。因为家中隐蔽性较好，不易被人发觉，蓝天野的家很快就成为北平地下党的一个秘密联络点。对于三姐的活动，蓝天野看在眼里，感怀在心中：共产党是为人民谋利益的，共产党员真了不起！
　　三姐见弟弟萌生了革命意识很是欣喜，立马将自己珍藏多年的白皮小册子塞到弟弟手中，《新民主主义论》《论联合政府》……拿到这些书的蓝天野如获至宝，读起来更是津津有味、废寝忘食，那字里行间的深邃思想，帮他心中的种子生了根、发了芽：我要从事革命工作，为民族独立、人民解放而奋斗！
　　理想一旦被点燃，奋斗的脚步便不会停歇。在马克思主义书籍的指引下，蓝天野的革命信念日益坚定，他开始主动帮姐姐分担革命工作，记录来自解放区电台的重要情报，还骑着自行车风一般从西直门赶往西山传递消息，俨然成为一名地下党交通员。
　　1945年6月，蓝天野郑重向党组织递交了入党申请书，并于当年正式加入中国共产党。忆起入党那日的情景，76年后的他仍然掩饰不住自己内心的喜悦与激动：“就像人会记得自己的生日一样，我永远不会忘记這个日子，从那天起，我就对自己说，我是个党员，我把自己的一切都交给党，一辈子听党的话。”
　　入党后，根据上级党组织安排，蓝天野进入由国民党军方控制的演出队伍，从事戏剧表演工作。他在国民党少校身份的掩护下，冒着生命危险在解放区与白区之间传递情报、护送人员、运送物资与书籍，并将自己所在的演剧二队和祖国剧团，逐渐演化为共产党领导的地下据点。1948年，演剧二队和祖国剧团先后奉命撤到解放区，蓝天野这才结束了自己惊心动魄的“潜伏”生涯。
　　与此同时，一心跟党走的蓝天野，人生轨迹也随着入党而悄然发生了变化，自此，他徜徉于表演艺术的海洋，默默耕耘，开花结果。

戏比天大，表演没有最高峰

　　“表演没有最高峰，只有更高峰。”这句话，是蓝天野的信念与追求。
　　蓝天野曾在自传中写下这样一段话：“演员创造角色从何时开始？不是在你接到剧本和角色时，应该是从你决心当演员的那一天起，就不断在心中酝酿种种人物创造的愿望和积蓄，也许还没有这样一个剧本和人物，但你心中总在琢磨这样那样的人物形象。”
　　1952年，北京人民艺术剧院成立，蓝天野成为北京人艺的第一批话剧演员。此后，他凭借着“搞艺术不要将就，要讲究”的信念，在戏剧表演这块土地上深耕细作，收获颇丰。
　　进入人艺后，蓝天野并没有急着登台，而是把功夫用在了台下，用在了体验生活上。为了演好老舍先生名作《茶馆》中的秦二爷，他遍访京城大小茶馆，花大量功夫暗暗观察茶客、说书人、店伙计的一举一动，并一一记录在册；回家后，他继续“练苦功”，读剧本、查资料，细细推敲人物的心理活动和动作特征。经过一番“厚积”，蓝天野出演的秦二爷不仅立得住，而且颇具灵性，话剧《茶馆》也获得了空前成功。“演戏必须要扎在生活里，失了生活，角色就没了根、丢了魂，更不能打动人、影响人，如果这样，表演也就失去了意义。”蓝天野的话语里，充满着对演戏的较真与执着。

　　2011年，北京人艺排演了庆祝建党90周年大戏《家》。已经84岁高龄的蓝天野，怀揣共产党员的初心与使命，毅然在阔别舞台19年后重新登台。排演话剧任务繁重，读剧本、揣摩人物、背台词、排练……事无巨细，样样都马虎不得。凭借着“戏比天大”的信念，蓝天野拿出十二分的热情，全身心投入排演工作。在一次排练过程中，他不慎摔伤，手指骨折。在被众人搀起后，他强忍疼痛，说出的第一句话是：“对不住大家，让各位受惊了。”从医院回来的第二天，他又准时出现在排练场，并一直带伤坚持排演到正式演出结束。
　　“只要他在排练厅，精神就特别好，比年轻人的激情还足。他身上有一种难得的高贵气质，这种气质来自于他的信念，因为他懂得献身、懂得忠诚于自己的信仰。”蓝天野的挚友、北京人艺原导演苏民曾如此感慨。
　　凭借着把演戏当作一生事业来做的执着，蓝天野先后在《茶馆》《北京人》《蔡文姬》《家》等70余部话剧中成功塑造了众多经典形象，还在《渴望》等多部影视剧作品中一展实力演员的精湛演技。无论是在话剧舞台上还是在电视屏幕中，他都把“戏如人生，人生如戏”的道理诠释得淋漓尽致。那份一丝不苟的钻研、那份对“没有小角色，只有小演员”的坚持，让我们看到了一名好演员应有的精神风貌、职业操守与信念追求。

薪火相传，不离党员本色

　　逝去的是年华，永恒的是对艺术高峰的不懈追求。
　　早在1964年，蓝天野便开始尝试做导演，着手执导话剧。近年来，他更是把传承表演艺术作为自己的神圣使命：为表演培训班学员授课、参与青年演员培养计划，还手把手带出了多位在话剧界立得住、叫得响的高徒。
　　在后辈眼中，蓝天野是德高望重的前辈，更是传道授业的严师。
　　2012年，为庆祝党的十八大胜利召开暨纪念北京人艺建院60周年，剧院倾力打造了一部现实题材大戏《甲子园》，85岁的蓝天野出任该剧主演兼艺术总监。本着精益求精、奉献精品的原则，他在琢磨研究自己角色之余，又把大把时间留给了青年演员。有时，他是严师，一点一滴指导演员们如何感知角色、体验角色、演绎角色；有时，他是慈父，语重心长点拨年轻人如何在纷繁的社会环境中拨云见日，如何学艺先学德。
　　2015年，已经88岁高龄的蓝天野再次执导瑞士德语剧作家迪伦马特的代表作《贵妇还乡》。在排练现场，蓝天野日日早来迟走，对参演演员的每一个动作、每一个表情都细细抠、慢慢磨，若演员对讲解理解不到位，他便袖子一挽、大步一迈，亲自上台示范。见他如此卖力，身边的工作人员不免担心：“您这么大岁数了，这样亲身示范很危险。”每每听到这样的善意劝阻，蓝天野总是摆摆手，然后语气坚定地回答：“培养人才是我分内的事，不要顾虑那么多。”
　　“老骥伏枥，志在千里。”85岁、88岁、94岁……蓝天野不断刷新着年龄最大话剧导演、演员的纪录；《家》《大讼师》《吴王金戈越王剑》……蓝天野在自己的离休岁月里，依然倾尽心力，为观众奉献着一场场精神盛宴。
　　蓝天碧野，赤子情怀。蓝天野用70余年共产党人的坚守，见证了话剧民族化的辉煌历程，更见证了中国话剧事业的壮大与腾飞。
　　如今，蓝天野已获“七一勋章”“中国话剧金狮奖”“中国戏剧奖·终身成就奖”“全国德艺双馨奖·终身成就奖”等诸多荣誉。但是，荣誉之下，他赤子之心未改、初心使命未移，依旧深耕舞台、步履不停，而这样的奋斗脚步，也印证着他自始至终的坚守：“只要党需要我、观众需要我，我就要发好光和热。”●