“闻识天下百类货,此间风物属苏绣。”素有“古今中华第一绣”之称的苏绣,历史悠久,手工技艺精湛,与昆曲、评弹、宋锦、明式家具一道,被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。
　　秋高气爽,再访姑苏。我们直奔“苏绣之乡”而去。
　　家家架绣棚,人人飞针巧
　　甫抵苏州,听市旅游局的同志说,要了解今日苏绣,不能不去镇湖绣品街。
　　镇湖位于太湖之滨,三面环水。长达1700米的绣品街上,有近400家绣庄、店铺,多是前店后坊。“家家架绣棚,人人飞针巧”。少女或老妇坐在工场里飞针走线,一座座山林,一片片湖海,一只只蝴蝶、小猫、牡丹,在她们的绷架上一点点诞生;飞檐碧石、栋宇轩窗、现代建筑,在她们手上变得气韵生辉。
　　走到绣娘姚惠芬身边,她正埋头创作自己擅长的水墨绣,身旁摆放的《写意花鸟》、《吴门桥》等作品,以黑、中黑、灰、淡灰等色为主,浓淡相宜,虚实交融,意境幽远。好的苏绣作品,有“不是绘画胜似绘画”之誉,我们初识其味。
　　据镇湖刺绣管理办公室主任濮晴春介绍,目前全镇人口不到两万,绣娘却达8000人。苏绣已成为镇湖的重要产业,近年每年产值逾5亿元,给农民带来4500元的人均可支配收入,约占农民收入的65%。镇湖被文化部命名为“中国民间(刺绣)艺术之乡”,不断有绣品在国际上摘金夺银。
　　绣工有女又有男
　　苏绣史上又称“丝绣”,亦谓“女红”。据《说苑》记载,2500年前苏州就有刺绣服饰,而且是起始于民间。至明代,苏绣开始形成“精细雅洁”的独特风格。其时,刺绣欣赏品多采用文人画稿,出现了专为皇室御用的宫廷绣和商品绣。至清代,苏州被称为“绣市”,有绣庄150多家,绣工达10万余人。
　　当今苏绣分日用品、艺术品两大类,日用品集中在三个领域:一是婚庆刺绣,产品有龙凤百鸟被面、鸳鸯枕头、绣花鞋、婚礼服饰;二是丧葬刺绣,包括丧服、幔、幡、寿鞋等;三是生活杂件刺绣,如绣花台布、手帕、围巾、浴衣等。这些刺绣产品虽用途不同,内容不一,但花鸟、动物是“永恒主题”,代表作有双面绣“猫”、“金鱼”等。20世纪70年代至90年代,“苏绣大军”每年不但生产出大量的日用绣品满足市场需求,而且在拓宽新门类、采用新材料、应用新工艺等方面做了大量探索,将刺绣和镶、嵌、印、贴、雕、绘等各种技艺综合运用,制作出了一批批具有现代审美感的产品。苏绣日用品很快发展成10多个大类、2000多个品种,产品远销100多个国家和地区。
　　苏绣绣工以女性为主,但是创造者也并非清一色绣女。我们闻听这样一个故事:“耳顺之年”的顾家翘是位“姑苏爷”,他爱好苏绣,刻意创新,自1999年起,在悉心研究苏绣技法基础上,先后以国外人体摄影作品为蓝本,创制成首幅人体摄影双面三异绣,还绣制了在绣品两面表现出不同针法的《月色荷塘》、《天鹅舞》等作品。2005年,他创制出双面五异绣《白猫和熊猫》,以及通过灯光能尽现绣品细部的隐亮绣《东方明珠》,实现了苏绣的历史性重大突破。
　　上乘之作讲究“针功夫”
　　要观摩苏绣精品,景德路上的苏州刺绣研究所是必到之处。1957年成立以来,该所人才济济,良工辈出,将传统技法发展到40多种,把历史上尖端绣种“双面绣”、“乱针绣”、“发绣”等推到精致阶段,形成图案秀丽、色彩典雅、针法丰富、绣工精细的精品特色。与研究所毗邻的中国苏绣艺术博物馆,陈列自汉代至今的绣品200余件,其中有从北京大葆台燕王墓、湖南长沙马王堆一号汉墓、苏州虎丘塔等地出土的苏绣绣片等;有清末民初苏绣艺术家沈寿的仿真绣,以及现代发展起来的双面异色绣、双面异色异样异针法绣等作品,是展示苏绣历史和精品的重要窗口。
　　苏绣缩千里于尺幅,绣万趣于指下,如何分辨与品赏上乘之作?苏绣界的一位行家告诉我们,除分辨题材、质料、观感外,更要注重针法、做工。苏绣制作看似简单,实则繁复,一件30厘米规格的绣品,通常需花半月才能完成。只有做工细致、针法精密,绣品才能达到品位。陪同我们采访的研究所赵明珠女士告诉我们,甄别绣品,需从轮廓、质感、丝理、颜色四方面区别上品与次品。比如,“劈丝”是苏绣工艺之一,即将一根花线分为若干份,越细相对越难。她指着一幅“牡丹”绣品,在纸上画样说:“这片绿叶的顶端,好手在会合处向上绕针,趁势往下缝合,但技法低者就不明其理,常到这里缺二三针,差口气。”要让花叶变活,需要“针功夫”。
　　苏绣并无真伪之辨,只有优劣之分。在研究所车间现场,我们看到一幅宽8米、高3.7米的巨幅绣品《林中小鸟》,由12位绣工花费10个月完成。绣工们采用虚实相间的乱针绣法,通过层层变化的色彩和线条针脚的不同运用,表现出远与近、实与虚、动与静的艺术魅力。苏绣高手绣制作品时往往不用底图,只有一个图案的轮廓,其余要自行发挥。刺绣不是简单地临摹仿造,既要有刺绣技能,更要求扎实的美术功底,凝聚了绣工的再创造。
　　(编辑:赵萍)