论文部分内容阅读
摘 要:用人的声音来表现音乐作品的演唱方式叫声乐,声乐是经过严格训练的,具有一定的技巧和表现力的艺术。经过自己多年对声乐的学习和实践,积累了一些知识与经验,现在来把它们一一整理出来供交流与分享,目的也就是要秉承一个科学的发声方法是每个专业学生与人士不容忽视的关键!会从歌唱的气息,共鸣腔体,咬字等方面来论述科学的发生,希望每一位学习声乐与爱好声乐的人们用最科学的方法唱出最美妙的歌声。
关键词:发声原理 美妙声音的标准 科学方法 嗓音健康
一、引言
每个人自呱呱落地起,就无时无刻不以发出不同的声音符号来同这个世界取得联系,来表达自己的喜、怒、哀、乐,所思所感,但这是一种未经雕琢的自然的本能的声音。而作为一个话剧演员,在舞台上面对千百观众,要把每个词清晰地送人他们的耳朵,要把每一种内心情感通过语言传达给观众,只凭自然的声音,没有科学发声的技巧和方法是不行的。朗诵和念词都要尽先天的资本——声音的质和量……但在这先天条件之外,应该尽后天的技巧或方法。寻求这种技巧与方法的活动便是科学化,这些方法和技巧如被阐明起来,使大家可以知道,先天条件充分地可以增加他的光辉,即使稍不充分,也可以补尝他的缺陷,诗歌与台词的效果,便能保持着他们一定的难度,这种科学化的工作,我们目前正感觉有迫切从事的必要。
二、美妙歌声的五条标准
1、集中点
歌唱状态的五个点:呼吸支点——丹田;声音支点——口咽;集中点——前额;提起点——后背上部;声音释放点——硬腭前端上唇处。
呼吸支点——丹田(小腹)。呼吸时声音的动力,没有强劲的动力是不能支持震撼人心的歌唱的。丹田的准确位置约在脐下三个手指的地方,通常说的“中气”、“底气”就是来自这个地方。
声音支点——口咽。歌唱是咽腔要向后上方张开,后颈部要坚挺,声音要贴着咽后壁进入头腔,从头顶至前额的上方穿透出去。同是一个脖颈,前面的喉部肌肉要放松,后颈部、咽后壁却是要用力张开,这是什么原因呢?一方面是喉部肌肉弱小不堪重负,而声带又在喉腔里,声带需要轻松自如的工作,故喉肌不得用力;另一方面因后颈部肌肉较强大,又不担任发声任务,由于力量后移致使喉部负担减轻。由于口咽是调节的共鸣腔体,通过调整变化使它成为声音的着力点,所以它是歌唱声音的支点。
声音的集中点。从头顶至前额是声音的集中点,将身体各共鸣腔的声音集中于此,向上前方穿透出去,这种高位置集中的声音结实、干净、清脆、穿透力强。如果要让学生们辨别集中与散的声音概念,可将手掌拍击桌面听其“嘭嘭嘭”的声音;然后用一个食指勾起来用其第二个关节的顶端敲击桌面听其“叮叮叮”的声音,他们马上会告诉你后者是集中的声音。可以做这个练习:深吸气,运用“丹田”支点支撑气息,两肋保持吸气状态,放松下巴、喉咙、两肩、面部,让声音从口咽腔后部上头至前额(集中点)。
提气点。歌唱前,当完成了吸气程序后,丹田向内收与向股沟收拢的臀部肌肉相对抗,与此同时激起发声。这一组对抗肌群共同将“气”从后背提至后背的上端,以保持喉部有足够的气压支持发声。这后背上端的中央(颈椎骨的下方)即是提气点。我国戏曲唱功常有“提气”一词,有的人误认为提气就是气往上吸,造成气浅耸肩,后来又知道气浅是不好的,所以干脆不说“提气”了。
2、圆润
圆润,是指声音润泽,一般形容甜美而灵巧的声音为“水灵灵”的。好的声音如珠圆玉润,听着非常悦耳。
3、灵活
灵,是指灵活、灵巧。美妙的声音一定是灵巧的,润泽而灵巧的声音一定是甜美的,让人一听就喜爱。灵,就是有弹性的声音,而要做到声音灵活,
4、透明
透,是指透明即明亮的声音。美妙的声音如同一泓清泉,清澈透明。这种声音清晰度高,穿透力强,听起来悦耳,有助于歌曲吐字、情感的表达。有的声音虽亮却尖锐刺耳,这是由于共鸣腔没充分打开而挤出来的声音;又未与中、低音区共鸣连通,在头腔共鸣中仅仅使用了额窦;还有气太浅的原因,这种“贼亮”的声音会让观众难受,一定要克服它。要充分打开各共鸣腔,放松紧逼的部分肌肉,用气不要太猛,气要吸得深,这样才能练出明亮、柔和而悦耳的声音来。
5、通畅
通,是指声音要上下通畅。前面讲了“点”,有了点就有线,通,就是要将五个点连通起来,这五个“点”好比五座城市,要用一个现代化的交通网络联通起来,才能互相促进,发展更快。
三、歌唱的呼吸
在歌唱发声中气息是至关重要的,人的声音是气息吹动闭合的声带而法术来的,气息使声带发声的动力。学习声乐首先就要学习歌唱的呼吸,懂得了歌唱呼吸的原理,还有在老师的指导下做大量的练习,打好歌唱呼吸的基础。
(一)吸气
1、胸式吸气法
又称锁骨吸气法。吸气浅,吸气时锁骨抬高,胸廓上踢,气息的越多,肩耸得越高,造成双肩,上胸,锁骨,喉肌一连串的紧张。
2、腹式吸气法
又称“横膈膜吸气法”。此法吸得深直至肺叶底部,迫使横膈膜向腹腔扩张,腰的周围膨胀起来。要求锁骨,双肩,喉咙完全放松,发声器官可以轻松自如的工作,吸气的容量大增。有的同学不能体会,可以平躺在长椅上,像平日睡觉一样放松,这时会感觉呼吸很自然,肩也不耸了,只有独自一起一伏的呼吸。呼吸,提出“腹式呼吸法”有助人们把注意力放到下面去,這样气就深了。
(二)呼气
对于歌唱发声来说,呼气比吸气更难理解,更为复杂,比较难以运用。在人体内有许多肌肉群是作用于吸气工作的,称它为“吸气肌肉群”;另外有许多肌肉群是用作呼气的,称之为“呼气肌肉群”。生活中当吸够了气,吸气肌群便停止工作,由呼气肌群接任,依次反复。这些动作是下意识的不需人为的控制,其目的是吸入氧气排出二氧化碳,已达到维持生命的目的。在歌唱发声中则完全不同,他需要较慢的呼气以适应歌唱的需要。
(三)歌唱的呼吸训练
有许多声乐老师不主张进行呼吸训练,其意思是呼吸只有从声音体现出来才有实际意义,因而主张在练声的同时去讲气息。这对于学习了较长时间的学生或是“天生丽质”的极个别学生(嗓音好,乐感强,反应灵,天生没什么毛病的)是可以的。
四、结语
歌唱者无非就是一个好的身体,一个健康的声带,一个号的乐感和最重要的科学的方法!不管任何唱法任何风格你都必须掌握科学的发声方法!希望每一位和我一样热爱这门艺术学习这门艺术的同学能够科学的发展自己,可持续的发展自己。
参考文献
[1]陈威廉,声音训练名师指点,湖南电子音像出版社。
[2]王鸿俊,声乐学概论;中国文联出版公司。
[3]周小燕,声乐基础;高等教育出版社。
关键词:发声原理 美妙声音的标准 科学方法 嗓音健康
一、引言
每个人自呱呱落地起,就无时无刻不以发出不同的声音符号来同这个世界取得联系,来表达自己的喜、怒、哀、乐,所思所感,但这是一种未经雕琢的自然的本能的声音。而作为一个话剧演员,在舞台上面对千百观众,要把每个词清晰地送人他们的耳朵,要把每一种内心情感通过语言传达给观众,只凭自然的声音,没有科学发声的技巧和方法是不行的。朗诵和念词都要尽先天的资本——声音的质和量……但在这先天条件之外,应该尽后天的技巧或方法。寻求这种技巧与方法的活动便是科学化,这些方法和技巧如被阐明起来,使大家可以知道,先天条件充分地可以增加他的光辉,即使稍不充分,也可以补尝他的缺陷,诗歌与台词的效果,便能保持着他们一定的难度,这种科学化的工作,我们目前正感觉有迫切从事的必要。
二、美妙歌声的五条标准
1、集中点
歌唱状态的五个点:呼吸支点——丹田;声音支点——口咽;集中点——前额;提起点——后背上部;声音释放点——硬腭前端上唇处。
呼吸支点——丹田(小腹)。呼吸时声音的动力,没有强劲的动力是不能支持震撼人心的歌唱的。丹田的准确位置约在脐下三个手指的地方,通常说的“中气”、“底气”就是来自这个地方。
声音支点——口咽。歌唱是咽腔要向后上方张开,后颈部要坚挺,声音要贴着咽后壁进入头腔,从头顶至前额的上方穿透出去。同是一个脖颈,前面的喉部肌肉要放松,后颈部、咽后壁却是要用力张开,这是什么原因呢?一方面是喉部肌肉弱小不堪重负,而声带又在喉腔里,声带需要轻松自如的工作,故喉肌不得用力;另一方面因后颈部肌肉较强大,又不担任发声任务,由于力量后移致使喉部负担减轻。由于口咽是调节的共鸣腔体,通过调整变化使它成为声音的着力点,所以它是歌唱声音的支点。
声音的集中点。从头顶至前额是声音的集中点,将身体各共鸣腔的声音集中于此,向上前方穿透出去,这种高位置集中的声音结实、干净、清脆、穿透力强。如果要让学生们辨别集中与散的声音概念,可将手掌拍击桌面听其“嘭嘭嘭”的声音;然后用一个食指勾起来用其第二个关节的顶端敲击桌面听其“叮叮叮”的声音,他们马上会告诉你后者是集中的声音。可以做这个练习:深吸气,运用“丹田”支点支撑气息,两肋保持吸气状态,放松下巴、喉咙、两肩、面部,让声音从口咽腔后部上头至前额(集中点)。
提气点。歌唱前,当完成了吸气程序后,丹田向内收与向股沟收拢的臀部肌肉相对抗,与此同时激起发声。这一组对抗肌群共同将“气”从后背提至后背的上端,以保持喉部有足够的气压支持发声。这后背上端的中央(颈椎骨的下方)即是提气点。我国戏曲唱功常有“提气”一词,有的人误认为提气就是气往上吸,造成气浅耸肩,后来又知道气浅是不好的,所以干脆不说“提气”了。
2、圆润
圆润,是指声音润泽,一般形容甜美而灵巧的声音为“水灵灵”的。好的声音如珠圆玉润,听着非常悦耳。
3、灵活
灵,是指灵活、灵巧。美妙的声音一定是灵巧的,润泽而灵巧的声音一定是甜美的,让人一听就喜爱。灵,就是有弹性的声音,而要做到声音灵活,
4、透明
透,是指透明即明亮的声音。美妙的声音如同一泓清泉,清澈透明。这种声音清晰度高,穿透力强,听起来悦耳,有助于歌曲吐字、情感的表达。有的声音虽亮却尖锐刺耳,这是由于共鸣腔没充分打开而挤出来的声音;又未与中、低音区共鸣连通,在头腔共鸣中仅仅使用了额窦;还有气太浅的原因,这种“贼亮”的声音会让观众难受,一定要克服它。要充分打开各共鸣腔,放松紧逼的部分肌肉,用气不要太猛,气要吸得深,这样才能练出明亮、柔和而悦耳的声音来。
5、通畅
通,是指声音要上下通畅。前面讲了“点”,有了点就有线,通,就是要将五个点连通起来,这五个“点”好比五座城市,要用一个现代化的交通网络联通起来,才能互相促进,发展更快。
三、歌唱的呼吸
在歌唱发声中气息是至关重要的,人的声音是气息吹动闭合的声带而法术来的,气息使声带发声的动力。学习声乐首先就要学习歌唱的呼吸,懂得了歌唱呼吸的原理,还有在老师的指导下做大量的练习,打好歌唱呼吸的基础。
(一)吸气
1、胸式吸气法
又称锁骨吸气法。吸气浅,吸气时锁骨抬高,胸廓上踢,气息的越多,肩耸得越高,造成双肩,上胸,锁骨,喉肌一连串的紧张。
2、腹式吸气法
又称“横膈膜吸气法”。此法吸得深直至肺叶底部,迫使横膈膜向腹腔扩张,腰的周围膨胀起来。要求锁骨,双肩,喉咙完全放松,发声器官可以轻松自如的工作,吸气的容量大增。有的同学不能体会,可以平躺在长椅上,像平日睡觉一样放松,这时会感觉呼吸很自然,肩也不耸了,只有独自一起一伏的呼吸。呼吸,提出“腹式呼吸法”有助人们把注意力放到下面去,這样气就深了。
(二)呼气
对于歌唱发声来说,呼气比吸气更难理解,更为复杂,比较难以运用。在人体内有许多肌肉群是作用于吸气工作的,称它为“吸气肌肉群”;另外有许多肌肉群是用作呼气的,称之为“呼气肌肉群”。生活中当吸够了气,吸气肌群便停止工作,由呼气肌群接任,依次反复。这些动作是下意识的不需人为的控制,其目的是吸入氧气排出二氧化碳,已达到维持生命的目的。在歌唱发声中则完全不同,他需要较慢的呼气以适应歌唱的需要。
(三)歌唱的呼吸训练
有许多声乐老师不主张进行呼吸训练,其意思是呼吸只有从声音体现出来才有实际意义,因而主张在练声的同时去讲气息。这对于学习了较长时间的学生或是“天生丽质”的极个别学生(嗓音好,乐感强,反应灵,天生没什么毛病的)是可以的。
四、结语
歌唱者无非就是一个好的身体,一个健康的声带,一个号的乐感和最重要的科学的方法!不管任何唱法任何风格你都必须掌握科学的发声方法!希望每一位和我一样热爱这门艺术学习这门艺术的同学能够科学的发展自己,可持续的发展自己。
参考文献
[1]陈威廉,声音训练名师指点,湖南电子音像出版社。
[2]王鸿俊,声乐学概论;中国文联出版公司。
[3]周小燕,声乐基础;高等教育出版社。