【摘 要】
:
展厅文化作为西方舶来的概念和具体形式,毋庸置疑地影响了当代书法创作的生态,并且这种影响随着各类展览和笔会的举办而积微至巨,于今为烈。传统书法的语言以线条为核心,普遍
论文部分内容阅读
展厅文化作为西方舶来的概念和具体形式,毋庸置疑地影响了当代书法创作的生态,并且这种影响随着各类展览和笔会的举办而积微至巨,于今为烈。传统书法的语言以线条为核心,普遍倡导儒学精神的中和之美。但在展厅文化视域之下,当代书法已不再局限于对名家法帖的心摹手追,而是走上了追求激荡的视觉震慑之路。
其他文献
汉泽自号“馥庵”,我问过他来由,他说自己倾心王福庵,因此取谐音自励。看其印风,似与王福庵同有一股静谧之气。时不时在微信朋友圈见馥庵修图,制作精良,赏心悦目。我近距离观
古往今来,有关《兰亭序》的辨伪、争论难以计数。特别是“兰亭论辩”,更是中国学术史、书法史及美学史中绕不过的典型案例。本文论述并未陷入前者窠臼而束缚于那些悬而未决的
2018年伊始,安徽美术出版社与中国国家博物馆联袂推出《中华宝典—中国国家博物馆馆藏法帖书系(第一辑)》,本刊从2018年第一期开始,陆续刊登了法帖部分内容,受到读者的欢迎。
多读、多看,对于一个画家的成长有着十分重要的意义。多读、多看可以帮助画家开阔眼界、提升学养。眼界开了,下笔时可以做的选择就会多起来。读向世奎最近的一组作品。不难看
《〈溪岸图〉与山水画史》是美籍华裔美术史论家方闻的一篇重要论文,该文写作源于学界对五代董源的《溪岸图》真伪的争论,方闻在论文的综述部分阐述了论文的目的和结构,并在
内容提要:唐代张怀罐的《书断》是一部具有强烈历史意识的著作,相当于一部书法通史。《书断》的出现,标志着书画品评体著述进入了一个新的阶段。其体例特征和品评事件,体现出书法品评体理论体系的新高度。张怀罐在《书断》中从“自然”的理论出发,谈到了与书法有关的一系列问题,形成了一个体系化的理论认识,在唐代书法理论史上具有重要地位。 关键词:张怀瓘;《书断》;书法理论 《书断》是唐代张怀瑾所著的一部兼有书
本文基于苏轼和陈造对于中国人物画“传神”的认识,通过分析他们的绘画观点,学习他们倡导观察生活与表现对象的理论方法,并与现在的绘画实践相结合,指出苏轼“于众中阴察之”
黄宾虹是20世纪中国传统山水画的代表人物,其坚守笔墨中心的创作理念,不拘泥于单种形式的限制,以“浑厚华滋”的美学品格在中国山水画领域独树一帜,产生了重要影响。其深厚的
明代画家孙隆师承了宋代梁楷、牧谿一路的简笔写意画技法,又吸收了禅意水墨画墨气淋漓的特点。在汉制恢复的明初,元代文人画“尚意”和“重写”的写意精神理念对孙隆来说是很
一自唐代中期颜真卿创立“颜体”书风之始,中国书法由“王体”秀媚劲挺的一枝独秀一变而为雄浑与秀媚双峰并峙的格局。无论是在用笔、结体等技法层面,还是在审美诉求、艺术旨