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【摘要】高校的学科建设与人才培养是推动一门学科创新与发展的重要手段之一。本文从漆画特色教育课程入手，结合漆画教育和漆艺展览两个方面对广东普通高校漆艺特色课程发展的当代新思路进行分析和研究。
【关键词】普通高校；漆画教育；展览；漆文化；创新
【中图分类号】G122 【文献标识码】A
有着九千年历史的漆文化的传播与推广对实现中国文化复兴和提高国家软实力起着重要的作用。2017年，我们可以从近期一系列国家重要活动①中有关漆文化的传播与推广看到国家对这种传统艺术的认可，以及对漆画艺术作为中国文化代表之一的肯定。
当代中国漆画的希望所在，在于青年的求索、创新与发展之路，它肩负着将代表中国特色的艺术文化走向世界舞台的使命。让古老的漆艺术焕发出勃勃生机是高校艺术教育的一个特色、亮点。营造一种新的创新能力的训练，为创新的文化品牌营造奠定扎实的艺术基础。本着兴趣入门，学科支撑，牵引竞赛机制，鼓励创新发明创造，达到发展学生的个性、培养艺术人才，把实践教学融入兴趣，科学的研究与素质相结合，最终建成持续发展的高校艺术创作实验环境，使中国漆画传统艺术人才星星之火持续相传。高校的学科建设与人才培养也随之成了推动漆画艺术创新与发展的重要手段之一。作为一位漆画艺术教育工作者和漆画艺术家的双重身份，我在中国的南大门广东从一名学子在广州美术学院漆画创作课程（1991—2003年）的学习开始，到作为一名高校教师在岗位上开设学院特色艺术课程《漆画艺术》教学大纲的设置，近十年期间，利用自己的业余时间，协助省市美术家协会漆画艺术委员会筹办组织各种展览活动，近五年来更专注于广东普通高校大学生漆画艺术教育的科研教研活动，累积点滴，集腋成裘。
一、特色《漆画》课程近五年来在普通高等院校的教育成果与展现
“让古老的漆艺术焕发出勃勃生机”是广东普通高校艺术教育的一个特色、亮点。近五年来，广东高校青年学生的创意作品硕果累累。从2012年说起，广东普通高校开始了第一次“漆画艺术课程汇报展”。《漆画》课程的漆画教学联展在广东第二师范学院美术系展厅举办。合作的高校有华南师范大学美术学院、华南理工美术学院。接着，在2013年举办了第一届广东高校漆画联展，联展在华南师范大学美术学院展厅、广东第二师范学院美术系展厅、广东技术师范学院展厅一并举行，规模扩大了许多，在普通高校的艺术教育展览中开始有了一定的学术影响力。2015年，“第二届广东高校漆画联展”在广州大学城小洲艺术区展厅举办，共收录近百名学生的优秀作品并结集成册出版。
除了普通高校的漆画艺术教学展外，2013年，“广东省第三届漆画作品展”中收录40件优秀作品、64件入选作品，其中高校学生获奖数占64.7%。2015年，“广东第四届漆画作品展”中，收录41件优秀作品、64件入选作品，其中高校学生获奖数占总数的65.1%。2017年，“广东第五届漆画作品展”中，收录37件优秀作品、93件入选作品，其中高校学生获奖数占总数的67.1%。这些数据证明了广东省高校学生在广东省美协举办的漆画省展中每次的分量都超过半数，可以说是广东漆画艺术界的生力军。
再从近五年全国主要的漆画单项展的数据中得出：2015年，“中国（厦门）漆画展”中，共198件入选作品，广东获奖人数占总数的8%。2017年，“首届（宁波·北仑）青年漆画大展”中，共220件评选入围，其中广东入选人数占11.8%的比例中分析，年轻人（80—90代）的大学生占多数。
二、《漆画》特色课程在广东普通高校中相关的人才培养方案的新尝试
《漆画》特色课程在广东普通高校中相关的人才培养方案的新尝试，就从本院（广东第二师范学院美术学院）漆艺制作实验教学示范中心（2016年设立）说起。它是校部新区的一个教学实验室结合学校的人才培养目标，近十年间不断探索和拓展漆画教学的发展方向，对人才培养教育模式的不断探索。今年美术师范教育学科中的《漆画艺术》率先向“综合应用型人才的可行性的发展”实践做出了相关的努力，并通过广东省高校省级特色课程的相关教学项目，取得了许多宝贵的经验。比如，今年我院组织的“华彩漆韵——全国高校漆艺创意实验展”②也是以此为契机，把创新性的人才培养与中国传统艺术研究相结合，从多个层面充分发挥出全国高校艺术实验作品的引领性及示范性，使本次的实验展览又有别于艺术展览的规范传统模式，让应用型的教学资源和成果实现最大程度的共享。这种专业型、单学科展览的艺术家作品③，主要的议题、讨论相对集中归纳起来有几个要点：（1）美学与传统漆文化审美理论的研究归纳；（2）漆的文化元素在当代生活与设计中的文化创新；（3）近年来传统工艺、非遗等工作在复苏后的持续性发展；（4）漆画在艺术学科领域的当代引领及高校艺术创作指导的新要求。
首先，谈谈美学与传统漆文化。漆文化经万年的持续，也是和古代的能工巧匠的想象与艺术创作发挥紧密结合的。漆艺术是古代中国人在礼乐文化的熏陶下表现出来的一种静观内省的意境，它蕴藏着一种中国艺术审美上的深度；精微而温润的漆艺，表现出大自然生命的律动，深藏中国人特有的情感，体现着中国民族典丽厚重的审美风范。让这一颗明珠在当代得到提倡与传承是传统与现代的相融，也是从更新的理念构建新型的复合型艺术及设计人才的核心。
举例分析，楚美学中相当重要的一个部分就是“漆艺术”，楚国所特具的那种不碍于物、不滞于心、无拘束、无挂碍的“流观”审美观照方式。这种反映古中国人天马行空的奇魄想象力的视觉观及游目骋怀的艺术表达能力，显然是与被誉为“奇文郁起”的《楚辞》文学相一致的。文学与艺术与物器与社会的关系就是美学的研究范畴，从某种意义上说，历史上出现过的优秀美术样式，都要对其后的人类文化发生影响。④
再者，谈到漆的文化元素在当代生活与设计中的文化创新。中国漆艺发展，如何抓住机遇、如何能够在当今中国“社会转型期——发展自身的再生产活力，是漆艺理论研究和讨论的课题。研究古代的文献、分析经典文物固然重要，但探求將来的发展可行性及通过科学实验改进技术才是关键。设计界的焦点讨论话题是时尚美学设计主要潮流导向性，而同样民族特色的审美范畴，自然会引起高校艺术界的同等关注，研究提升以便适应当今社会发展的需求。我们应当重视漆艺术在时尚生活中的实际应用，“用” “美”相结合，“用”即是指工艺技术的灵活运用，“美”即是人的心有所动。也可以说“感动”，也可以理解为，除了物质基础外还应该有的文化熏陶的因素。经过美学与漆艺的研究，通过日常中的点点滴滴的日积月累，达到既可以陶冶艺术情操，又可以提高设计品位及提升美学素养的作用。 接着，要提到近年来广东的两个传统工艺、非遗重点漆艺术项目潮州黑底金漆画与广东阳江漆器在工艺复苏后的持续性发展。当今社会崇尚中国传统文化和古典家具艺术的潮流，是一种持续长久的高雅艺术追求。如广东阳江的漆艺传承也将近有四百年的历史了。从阳江的漆艺由实用产品的生产从广东高校的艺术课程的设置（广州美术学院工艺系设置漆画课程开始）延续到转化为欣赏性的漆画创作到全国美展的项目奖项的薪火相传，在当代艺术新思潮的影响力被重新提唤起。广东的漆艺在如此曲折的发展状态下留下了两代广东艺人精彩的民间艺术创作作品及技术经验。近期阳江漆艺申报国家非物质文化遗产的成功，无疑对讨论如何保护和弘扬民族民间工艺美术的传统艺术提供了数据与文献资料。
最后，谈重要的一点，漆画在艺术学科领域的当代引领及高校艺术创作指导的新要求。新思潮的冲击、新力量的注入、新体制的完善是漆艺术的创新与发展必不可少的三个重要因素。由于独特艺术语言魅力与深厚的文化底蕴以及其所具有的东方地域性特色，在未来定会受到国家文化事业的重点鼓励。通过从萌芽阶段到成熟阶段的不断探索寻找新语言表现，这样一次次不断的突破让更多的人看到了漆艺未来发展的前景與更多的可能性。因此带动继承与创新的新思潮，而这样的思潮以漩涡式不断壮大，带动更多的生力军参加到漆画队伍中，力求将漆画艺术打造成具有民族特色的文化事业。
当下，中国的漆画艺术以“中国元素”为坚强后盾，已然具备了跻身国际艺术圈的有利条件，现已被许多艺术家及大众所认可。在漆画创作时，要更为单纯地去进行，听从内心及材质最本质的声音。漆画艺术既有天然材料的属性又有几千年的工艺传承，是材料与工艺的统一体，是技巧与艺术的统一体，也是物与观的统一体。中国漆艺的深远魅力就在于其本质宗法自然，深沉厚重的感官特性恰恰是中国人温敦儒厚的精神品格的缩影，以意造境的手法进行创作。艺术品的表达，离不开特定的艺术环境。
大学生们的各种漆艺创作手法与社会当代的艺术审美需求接轨，新的创作、新的形式促进作品的提升。全新的视觉效果会给人不同的感受，使艺术家在表达时能精准到位，令人耳目一新，达到创作的最终目的。优秀的漆画乃是技法的新形式及艺术体裁的表现，与艺术家的学术氛围、社会环境、教育条件、艺术创作以及时代背景等是密切相连的。本人认为，漆画的发展需要社会的广泛关注。中国的漆画艺术在一定程度上促进了这个时代的艺术繁荣与发展。而在普通高校，漆画作为一股新激流更需要作为师者的我们不断地拓展创作的学术新领域，形成一种特色的艺术语言，完善它的艺术观。而当代漆画的材质特性、审美构图、视觉特点、色域系统等艺术学科的理论体系是独立的，显著区别于其他画种的特色，使它创立了自身独特的本体艺术语言。
当代漆画处于一个发展阶段，它是一个别具一格的个性很强的具有东方特色的艺术体系。当代的漆画艺术家更要在掌握传统漆艺的表现语言、手法技巧、美学感知方面不断尝试更丰富的表现技法，与世界美术的主流进行交流，把握当代世界美术的发展方向，使这种具有强烈民族文化传统的画种在中国现代艺术的土壤中焕发新的生命力。
注释：
①2017年5月，在北京召开的“一带一路”国际合作高峰论坛上漆艺作品作为国礼赠送给各国领导及其配偶；2017年9月，国家主席于厦门“金砖国家”国际会议期间送与各国友人的大礼选择了陶瓷和漆器，并用髹漆内饰的轿车接送各国元首。
②“华彩漆韵——全国高校漆艺创意实验展”评审暨学术研讨会，2017年10月10日，广州高校创新创业教育特色活动项目（配图1）。
③“华彩漆韵——全国高校漆艺创意实验展”作者作品，（配图2、3、4、5）。
④皮道坚.楚艺术史[M].武汉：湖北教育出版社，1995。
参考文献：
[1]华彩漆韵——全国高校漆艺创意实验展》，画册主编出版（广州市高校创新创业教育项目资助.
[2]龙虎，李伦.髹漆之深度——2015中外髹漆艺术教学研究展作品集[M].广州：岭南美术出版社，2015.
[3]长北.传统艺术与文化传统[M].福州：福建教育出版社，2013.
作者简介：关慧仪（1975-），女，广东省海南人，广州美术学院设计分院装饰艺术设计系本科及研究生毕业，获文学学士、设计艺术学硕士全日制学位。美术学副教授，现任教于广东第二师范学院美术系，任美术教育系系主任。
【关键词】普通高校；漆画教育；展览；漆文化；创新
【中图分类号】G122 【文献标识码】A
有着九千年历史的漆文化的传播与推广对实现中国文化复兴和提高国家软实力起着重要的作用。2017年，我们可以从近期一系列国家重要活动①中有关漆文化的传播与推广看到国家对这种传统艺术的认可，以及对漆画艺术作为中国文化代表之一的肯定。
当代中国漆画的希望所在，在于青年的求索、创新与发展之路，它肩负着将代表中国特色的艺术文化走向世界舞台的使命。让古老的漆艺术焕发出勃勃生机是高校艺术教育的一个特色、亮点。营造一种新的创新能力的训练，为创新的文化品牌营造奠定扎实的艺术基础。本着兴趣入门，学科支撑，牵引竞赛机制，鼓励创新发明创造，达到发展学生的个性、培养艺术人才，把实践教学融入兴趣，科学的研究与素质相结合，最终建成持续发展的高校艺术创作实验环境，使中国漆画传统艺术人才星星之火持续相传。高校的学科建设与人才培养也随之成了推动漆画艺术创新与发展的重要手段之一。作为一位漆画艺术教育工作者和漆画艺术家的双重身份，我在中国的南大门广东从一名学子在广州美术学院漆画创作课程（1991—2003年）的学习开始，到作为一名高校教师在岗位上开设学院特色艺术课程《漆画艺术》教学大纲的设置，近十年期间，利用自己的业余时间，协助省市美术家协会漆画艺术委员会筹办组织各种展览活动，近五年来更专注于广东普通高校大学生漆画艺术教育的科研教研活动，累积点滴，集腋成裘。
一、特色《漆画》课程近五年来在普通高等院校的教育成果与展现
“让古老的漆艺术焕发出勃勃生机”是广东普通高校艺术教育的一个特色、亮点。近五年来，广东高校青年学生的创意作品硕果累累。从2012年说起，广东普通高校开始了第一次“漆画艺术课程汇报展”。《漆画》课程的漆画教学联展在广东第二师范学院美术系展厅举办。合作的高校有华南师范大学美术学院、华南理工美术学院。接着，在2013年举办了第一届广东高校漆画联展，联展在华南师范大学美术学院展厅、广东第二师范学院美术系展厅、广东技术师范学院展厅一并举行，规模扩大了许多，在普通高校的艺术教育展览中开始有了一定的学术影响力。2015年，“第二届广东高校漆画联展”在广州大学城小洲艺术区展厅举办，共收录近百名学生的优秀作品并结集成册出版。
除了普通高校的漆画艺术教学展外，2013年，“广东省第三届漆画作品展”中收录40件优秀作品、64件入选作品，其中高校学生获奖数占64.7%。2015年，“广东第四届漆画作品展”中，收录41件优秀作品、64件入选作品，其中高校学生获奖数占总数的65.1%。2017年，“广东第五届漆画作品展”中，收录37件优秀作品、93件入选作品，其中高校学生获奖数占总数的67.1%。这些数据证明了广东省高校学生在广东省美协举办的漆画省展中每次的分量都超过半数，可以说是广东漆画艺术界的生力军。
再从近五年全国主要的漆画单项展的数据中得出：2015年，“中国（厦门）漆画展”中，共198件入选作品，广东获奖人数占总数的8%。2017年，“首届（宁波·北仑）青年漆画大展”中，共220件评选入围，其中广东入选人数占11.8%的比例中分析，年轻人（80—90代）的大学生占多数。
二、《漆画》特色课程在广东普通高校中相关的人才培养方案的新尝试
《漆画》特色课程在广东普通高校中相关的人才培养方案的新尝试，就从本院（广东第二师范学院美术学院）漆艺制作实验教学示范中心（2016年设立）说起。它是校部新区的一个教学实验室结合学校的人才培养目标，近十年间不断探索和拓展漆画教学的发展方向，对人才培养教育模式的不断探索。今年美术师范教育学科中的《漆画艺术》率先向“综合应用型人才的可行性的发展”实践做出了相关的努力，并通过广东省高校省级特色课程的相关教学项目，取得了许多宝贵的经验。比如，今年我院组织的“华彩漆韵——全国高校漆艺创意实验展”②也是以此为契机，把创新性的人才培养与中国传统艺术研究相结合，从多个层面充分发挥出全国高校艺术实验作品的引领性及示范性，使本次的实验展览又有别于艺术展览的规范传统模式，让应用型的教学资源和成果实现最大程度的共享。这种专业型、单学科展览的艺术家作品③，主要的议题、讨论相对集中归纳起来有几个要点：（1）美学与传统漆文化审美理论的研究归纳；（2）漆的文化元素在当代生活与设计中的文化创新；（3）近年来传统工艺、非遗等工作在复苏后的持续性发展；（4）漆画在艺术学科领域的当代引领及高校艺术创作指导的新要求。
首先，谈谈美学与传统漆文化。漆文化经万年的持续，也是和古代的能工巧匠的想象与艺术创作发挥紧密结合的。漆艺术是古代中国人在礼乐文化的熏陶下表现出来的一种静观内省的意境，它蕴藏着一种中国艺术审美上的深度；精微而温润的漆艺，表现出大自然生命的律动，深藏中国人特有的情感，体现着中国民族典丽厚重的审美风范。让这一颗明珠在当代得到提倡与传承是传统与现代的相融，也是从更新的理念构建新型的复合型艺术及设计人才的核心。
举例分析，楚美学中相当重要的一个部分就是“漆艺术”，楚国所特具的那种不碍于物、不滞于心、无拘束、无挂碍的“流观”审美观照方式。这种反映古中国人天马行空的奇魄想象力的视觉观及游目骋怀的艺术表达能力，显然是与被誉为“奇文郁起”的《楚辞》文学相一致的。文学与艺术与物器与社会的关系就是美学的研究范畴，从某种意义上说，历史上出现过的优秀美术样式，都要对其后的人类文化发生影响。④
再者，谈到漆的文化元素在当代生活与设计中的文化创新。中国漆艺发展，如何抓住机遇、如何能够在当今中国“社会转型期——发展自身的再生产活力，是漆艺理论研究和讨论的课题。研究古代的文献、分析经典文物固然重要，但探求將来的发展可行性及通过科学实验改进技术才是关键。设计界的焦点讨论话题是时尚美学设计主要潮流导向性，而同样民族特色的审美范畴，自然会引起高校艺术界的同等关注，研究提升以便适应当今社会发展的需求。我们应当重视漆艺术在时尚生活中的实际应用，“用” “美”相结合，“用”即是指工艺技术的灵活运用，“美”即是人的心有所动。也可以说“感动”，也可以理解为，除了物质基础外还应该有的文化熏陶的因素。经过美学与漆艺的研究，通过日常中的点点滴滴的日积月累，达到既可以陶冶艺术情操，又可以提高设计品位及提升美学素养的作用。 接着，要提到近年来广东的两个传统工艺、非遗重点漆艺术项目潮州黑底金漆画与广东阳江漆器在工艺复苏后的持续性发展。当今社会崇尚中国传统文化和古典家具艺术的潮流，是一种持续长久的高雅艺术追求。如广东阳江的漆艺传承也将近有四百年的历史了。从阳江的漆艺由实用产品的生产从广东高校的艺术课程的设置（广州美术学院工艺系设置漆画课程开始）延续到转化为欣赏性的漆画创作到全国美展的项目奖项的薪火相传，在当代艺术新思潮的影响力被重新提唤起。广东的漆艺在如此曲折的发展状态下留下了两代广东艺人精彩的民间艺术创作作品及技术经验。近期阳江漆艺申报国家非物质文化遗产的成功，无疑对讨论如何保护和弘扬民族民间工艺美术的传统艺术提供了数据与文献资料。
最后，谈重要的一点，漆画在艺术学科领域的当代引领及高校艺术创作指导的新要求。新思潮的冲击、新力量的注入、新体制的完善是漆艺术的创新与发展必不可少的三个重要因素。由于独特艺术语言魅力与深厚的文化底蕴以及其所具有的东方地域性特色，在未来定会受到国家文化事业的重点鼓励。通过从萌芽阶段到成熟阶段的不断探索寻找新语言表现，这样一次次不断的突破让更多的人看到了漆艺未来发展的前景與更多的可能性。因此带动继承与创新的新思潮，而这样的思潮以漩涡式不断壮大，带动更多的生力军参加到漆画队伍中，力求将漆画艺术打造成具有民族特色的文化事业。
当下，中国的漆画艺术以“中国元素”为坚强后盾，已然具备了跻身国际艺术圈的有利条件，现已被许多艺术家及大众所认可。在漆画创作时，要更为单纯地去进行，听从内心及材质最本质的声音。漆画艺术既有天然材料的属性又有几千年的工艺传承，是材料与工艺的统一体，是技巧与艺术的统一体，也是物与观的统一体。中国漆艺的深远魅力就在于其本质宗法自然，深沉厚重的感官特性恰恰是中国人温敦儒厚的精神品格的缩影，以意造境的手法进行创作。艺术品的表达，离不开特定的艺术环境。
大学生们的各种漆艺创作手法与社会当代的艺术审美需求接轨，新的创作、新的形式促进作品的提升。全新的视觉效果会给人不同的感受，使艺术家在表达时能精准到位，令人耳目一新，达到创作的最终目的。优秀的漆画乃是技法的新形式及艺术体裁的表现，与艺术家的学术氛围、社会环境、教育条件、艺术创作以及时代背景等是密切相连的。本人认为，漆画的发展需要社会的广泛关注。中国的漆画艺术在一定程度上促进了这个时代的艺术繁荣与发展。而在普通高校，漆画作为一股新激流更需要作为师者的我们不断地拓展创作的学术新领域，形成一种特色的艺术语言，完善它的艺术观。而当代漆画的材质特性、审美构图、视觉特点、色域系统等艺术学科的理论体系是独立的，显著区别于其他画种的特色，使它创立了自身独特的本体艺术语言。
当代漆画处于一个发展阶段，它是一个别具一格的个性很强的具有东方特色的艺术体系。当代的漆画艺术家更要在掌握传统漆艺的表现语言、手法技巧、美学感知方面不断尝试更丰富的表现技法，与世界美术的主流进行交流，把握当代世界美术的发展方向，使这种具有强烈民族文化传统的画种在中国现代艺术的土壤中焕发新的生命力。
注释：
①2017年5月，在北京召开的“一带一路”国际合作高峰论坛上漆艺作品作为国礼赠送给各国领导及其配偶；2017年9月，国家主席于厦门“金砖国家”国际会议期间送与各国友人的大礼选择了陶瓷和漆器，并用髹漆内饰的轿车接送各国元首。
②“华彩漆韵——全国高校漆艺创意实验展”评审暨学术研讨会，2017年10月10日，广州高校创新创业教育特色活动项目（配图1）。
③“华彩漆韵——全国高校漆艺创意实验展”作者作品，（配图2、3、4、5）。
④皮道坚.楚艺术史[M].武汉：湖北教育出版社，1995。
参考文献：
[1]华彩漆韵——全国高校漆艺创意实验展》，画册主编出版（广州市高校创新创业教育项目资助.
[2]龙虎，李伦.髹漆之深度——2015中外髹漆艺术教学研究展作品集[M].广州：岭南美术出版社，2015.
[3]长北.传统艺术与文化传统[M].福州：福建教育出版社，2013.
作者简介：关慧仪（1975-），女，广东省海南人，广州美术学院设计分院装饰艺术设计系本科及研究生毕业，获文学学士、设计艺术学硕士全日制学位。美术学副教授，现任教于广东第二师范学院美术系，任美术教育系系主任。