论文部分内容阅读
摘 要：随着动漫产业的发展，对动漫专业人才的需求量也越来越大，这就大大带动了我国高等教育中对动漫专业的发展。在这些高校中占很大比重的属于那些以工科为主的综合类院校。但是由于广大工科院校自身学科的特点，以及办学条件的限制等因素，使得他们的培养的学生有很大一部分不能够被行业认可，在一定程度上造成了教育资源的浪费。因此，需要广大院校引起重视，在培养模式上进行一些改革，更加有利于动漫专业的发展，同时更好地服务于动漫产业的发展。
关键词：动漫产业；工科院校；培养模式；人才
近些年来，随着社会和人们需求的变化，作为文化创意产业重要组成部分的动漫产业在政府部门的大力扶植、支持下，得到了飞速的发展，从而动漫专业人才的需求量也越来越大。在很大程度上也促进了中国动漫教育的发展。就不完全统计，到目前为止，我国大约有500多所高等院校开设了动画本科专业，1400多所院校开办了与动漫专业相关的院系，在校学生高达60余万人次。这些院校主要以普通高等院校、职业院校以及一些动漫专业的培训机构组成。其中，主要力量还是广大普通高校。
其中，占有较多数额的还属综合类院校。之所以会这样，也是由动漫的特点所决定的。众所周知，动漫是艺术与技术两者的结合体，尤其在当下，动漫作品涉及的领域也越来越广泛。如：动画片制作、网络媒体等方向。而且，现在的动漫发展是作为一种产业进行的，这就使得它与诸多学科的联系更加紧密了。正是由于动漫的这种跨学科性，使得众多综合性大学开设成为可能。
在综合类大学中，有不少工科类院校开设动漫专业。在这些学校中，尽管开设的同为动漫设计专业，由于其教育理念和模式的不同，在培养人才时，与其他类型的院校也有不同。例如：这些学校的动漫专业多数是在原有的计算机系或者工业设计或者建筑设计系的基础上发展而来的。这些情况导致他们的培养方法有时会有一定的特殊性，这也会对我国高校培养动漫人才有一定的不利因素。具体表现：
1 教学理念和培养模式上
由于大多数的动漫产品的呈现需要借助于科技手段，因此，会使很多人造成一种认识上的误区。他们认为：动漫产业的发展主要依托于各种技术手段，尤其是计算机软件操作技术。因为，很多工科院校的动漫专业起源于计算机或者其他工科专业，使得这种现象表现的更为突出，他们往往只是注重培养学生们对动漫制作软件的操作能力。而缺少对其创意思维以及审美能力的培养。
2 课程设置与教学资源方面
很多工科院校的动漫专业由于起步晚，教学培养目标和定位不够明确，流于表面，没有根据自己的实际情况建立一整套完整、合理的课程设置内容。而是照搬或者模仿同类甚至是其他类型院校的动漫专业的课程设置，这就导致很多院校的课程设置雷同的局面，致使其动漫专业在课程设置通常只重视单一知识的训练，各门课程之间缺乏横向联系和连贯性，此外，许多课程在内容设置上过多的重复，从而使得教育资源大大浪费。同样的知识在多门课程中重复出现，使学生对学习失去兴趣，从而影响了新知识的传授。
例如：作为动画片设计流程的几大部分：动漫角色造型、场景设计、分镜脚本、运动规律等内容，原本是属于一个整体的，但是在很多情况下，却被分割成几门课分别来进行教学的。如：在大二的时候开设角色造型，大三时开设分镜脚本、运动规律，到了大四才开设动画设计制作的课程。又因为，这些内容之间原本就存在着紧密联系，在授课的时候，难免会有重复的内容。使得学生学习兴趣不大，不能系统的运用、掌握这些知识，教学效果不佳。
而且，很多院校在教学资源方面也显得不足。主要表现在师资力量薄弱、硬件设施、教学资料和实践场所缺乏等方面。很多院校的专业教师基本上来源于两种：一是：原来的计算机软件或者美术等学科的教师经过一定的动漫专业的进修和培训转行而来，或是由那些动漫专业相对成熟的院校培养出来的年轻毕业生来担任。这些教师有一个共性的问题就是：缺乏真正动漫设计制作上的实践经验。动漫现在之所以能发展成为一种产业，说明它是由一套完整的从策划、设计、制作的流程所构成的。而这些教师们大都没有在动漫行业工作的经历，对这些环节也都没有清晰深刻的认识，在教学过程中，往往只能空泛地讲授理论，或者是以教授单纯的技术性知识为主，这样培养出来的学生也很难适应动漫产业的发展。而那些在动漫制作上有较丰富经验的认识又因为学历、职称等问题被拒之门外，或者只是能够为动漫培训机构或高校的外聘教师。
此外，动漫设计专业由于其专业的特殊性，对教学设施的要求要高于其它的专业。专业画室、电脑机房以及一些高端的动画专业设施的配备对专业的发展至关重要。但是，由于各工科院校的动漫专业的办学规模随着学校规模的发展而迅速壮大，尽管国家的财力、物力投入不断增加，但其教学设施完善的程度的还不能令人满意。
并且，由于动漫专业在很多工科院校都是新开设的，学校对其重视的程度不能与那些老牌的拳头专业相比。在学科建设的投入也是较为有限的。这就使得动漫专业的教学资料以及实习场所等资源非常有限，因此，学科发展的速度也较缓慢。
3 生源质量方面
从近几年进入高校动漫专业学习的学生来看。大致分为三种情况，一是孩子从小学喜欢绘画，一直未问断喜欢绘画艺术。学习成绩还可以。具有一定创意能力，兴趣比较广泛等；二是在小时候学过绘画，有一定艺术天赋，但为了中考、高考能考一个好的学校，被迫把兴趣爱好放弃，一味读书，后来发现学习成绩离高考录取线还有差距，转行突击美术绘画等专业特长，企图通过捷径进入大学；三是学生原来对绘画就没有感觉，创意能力有限，学习成绩一般，为了能考取大学。认为学美术是条捷径，经过突击，侥幸进入高校学习动漫专业。广大工科院校的生源以第二、三种情况的居多，这类学生本来对专业的兴趣就不是很高，也较难投入很大精力进行学习。
综上所述，可以看出作为培养动漫专业人才主导力量的广大工科高等院校，在培养过程中还存在着较多不合理的因素。如果不采取相应措施，将会对我国动漫产业的健康发展有一定的消极作用。因此，为了解决这一问题，将提出以下建议： （1）在招生过程中把好关 就要求广大院校在招生过程时，要专门进行一些动漫专业相关的知识能力和对考生审美修养方面的考核测试，而不能仅限于素描、色彩、速写等绘画基本能力的考核。 例如：要考核学生用图画讲述故事的能力、用夸张变形手法塑造卡通角色的能力以及相互之间的团队合作精神等。
（2）加强师资队伍的建设。由于我国众多工科院校中动漫设计专业开设时间不长，教师队伍大都以年轻教师为主力，教工作需要具备丰富的理论知识和高超的操作技能。这就要求学校应该有计划的派遣教师到国外或国内在业内知名度较高的单位去进修或学习先进的教学经验。另外聘请一些社会上的知名专家、学者定期来校举办讲座，以加强对教师的业务培训。此外，注重对教师进行理论知识培训的同时，高校还应该和从事相关行业的单位建立良好的交流合作关系，并且在教师们在执行教学任务之前，能够安排到这样的单位去进行相关的实践活动，以提高其实践操作的能力。同时，这种合作关系的建立，在丰富教师的实践能力的同时也能够促使其了解动漫专业当前的社会需求和发展前沿的知识，对今后的教学工作大有益处。
（3）加大动漫专业建设的投入。要加大动漫专业建设的投入，除了要加强硬件设备方面的投入，建立起完善的动漫工作室之外，更是要把动漫专业教学和动漫产业联系起来，这就包括使得动漫教学项目化。使整个动漫教学围绕实际操作展开，突出知识的应用性，引导学生自主创作。在教师的指导下能够组成团队独立地完成一定的专业项目，在动漫制作进程中提高知识的运用能力、创新能力、团队精神和综合职业素质。
由此可见，作为培养高级动漫设计人才重要阵地的广大工科院校中，还存在诸多影响专业发展的因素所在。尽管这样，在当今动漫产业飞速的大环境下，也必将迎来新的发展机遇，这就要求工科院校动漫教育要审时度势，出台相应的措施，适时改变招生政策，加强设施建设，使我国的高等动漫设计教育在满足当前经济发展要求的同时，也为未来的发展奠定良好的基础，真正走上一条可持续发展的道路，同时为动漫产业的发展做出应有的贡献。
参考文献
1 吕学武，范周.文化创意产业前沿[M].北京：中国传媒大学出版社.2007
2 从动漫教育发展谈动画创意人才培养的创新教育[J].新闻界，2008（8）
3 黄涛.从“包豪斯”教学理论看工科院校艺术设计专业的人才培养[D].2007
（责任编辑 杜和）
关键词：动漫产业；工科院校；培养模式；人才
近些年来，随着社会和人们需求的变化，作为文化创意产业重要组成部分的动漫产业在政府部门的大力扶植、支持下，得到了飞速的发展，从而动漫专业人才的需求量也越来越大。在很大程度上也促进了中国动漫教育的发展。就不完全统计，到目前为止，我国大约有500多所高等院校开设了动画本科专业，1400多所院校开办了与动漫专业相关的院系，在校学生高达60余万人次。这些院校主要以普通高等院校、职业院校以及一些动漫专业的培训机构组成。其中，主要力量还是广大普通高校。
其中，占有较多数额的还属综合类院校。之所以会这样，也是由动漫的特点所决定的。众所周知，动漫是艺术与技术两者的结合体，尤其在当下，动漫作品涉及的领域也越来越广泛。如：动画片制作、网络媒体等方向。而且，现在的动漫发展是作为一种产业进行的，这就使得它与诸多学科的联系更加紧密了。正是由于动漫的这种跨学科性，使得众多综合性大学开设成为可能。
在综合类大学中，有不少工科类院校开设动漫专业。在这些学校中，尽管开设的同为动漫设计专业，由于其教育理念和模式的不同，在培养人才时，与其他类型的院校也有不同。例如：这些学校的动漫专业多数是在原有的计算机系或者工业设计或者建筑设计系的基础上发展而来的。这些情况导致他们的培养方法有时会有一定的特殊性，这也会对我国高校培养动漫人才有一定的不利因素。具体表现：
1 教学理念和培养模式上
由于大多数的动漫产品的呈现需要借助于科技手段，因此，会使很多人造成一种认识上的误区。他们认为：动漫产业的发展主要依托于各种技术手段，尤其是计算机软件操作技术。因为，很多工科院校的动漫专业起源于计算机或者其他工科专业，使得这种现象表现的更为突出，他们往往只是注重培养学生们对动漫制作软件的操作能力。而缺少对其创意思维以及审美能力的培养。
2 课程设置与教学资源方面
很多工科院校的动漫专业由于起步晚，教学培养目标和定位不够明确，流于表面，没有根据自己的实际情况建立一整套完整、合理的课程设置内容。而是照搬或者模仿同类甚至是其他类型院校的动漫专业的课程设置，这就导致很多院校的课程设置雷同的局面，致使其动漫专业在课程设置通常只重视单一知识的训练，各门课程之间缺乏横向联系和连贯性，此外，许多课程在内容设置上过多的重复，从而使得教育资源大大浪费。同样的知识在多门课程中重复出现，使学生对学习失去兴趣，从而影响了新知识的传授。
例如：作为动画片设计流程的几大部分：动漫角色造型、场景设计、分镜脚本、运动规律等内容，原本是属于一个整体的，但是在很多情况下，却被分割成几门课分别来进行教学的。如：在大二的时候开设角色造型，大三时开设分镜脚本、运动规律，到了大四才开设动画设计制作的课程。又因为，这些内容之间原本就存在着紧密联系，在授课的时候，难免会有重复的内容。使得学生学习兴趣不大，不能系统的运用、掌握这些知识，教学效果不佳。
而且，很多院校在教学资源方面也显得不足。主要表现在师资力量薄弱、硬件设施、教学资料和实践场所缺乏等方面。很多院校的专业教师基本上来源于两种：一是：原来的计算机软件或者美术等学科的教师经过一定的动漫专业的进修和培训转行而来，或是由那些动漫专业相对成熟的院校培养出来的年轻毕业生来担任。这些教师有一个共性的问题就是：缺乏真正动漫设计制作上的实践经验。动漫现在之所以能发展成为一种产业，说明它是由一套完整的从策划、设计、制作的流程所构成的。而这些教师们大都没有在动漫行业工作的经历，对这些环节也都没有清晰深刻的认识，在教学过程中，往往只能空泛地讲授理论，或者是以教授单纯的技术性知识为主，这样培养出来的学生也很难适应动漫产业的发展。而那些在动漫制作上有较丰富经验的认识又因为学历、职称等问题被拒之门外，或者只是能够为动漫培训机构或高校的外聘教师。
此外，动漫设计专业由于其专业的特殊性，对教学设施的要求要高于其它的专业。专业画室、电脑机房以及一些高端的动画专业设施的配备对专业的发展至关重要。但是，由于各工科院校的动漫专业的办学规模随着学校规模的发展而迅速壮大，尽管国家的财力、物力投入不断增加，但其教学设施完善的程度的还不能令人满意。
并且，由于动漫专业在很多工科院校都是新开设的，学校对其重视的程度不能与那些老牌的拳头专业相比。在学科建设的投入也是较为有限的。这就使得动漫专业的教学资料以及实习场所等资源非常有限，因此，学科发展的速度也较缓慢。
3 生源质量方面
从近几年进入高校动漫专业学习的学生来看。大致分为三种情况，一是孩子从小学喜欢绘画，一直未问断喜欢绘画艺术。学习成绩还可以。具有一定创意能力，兴趣比较广泛等；二是在小时候学过绘画，有一定艺术天赋，但为了中考、高考能考一个好的学校，被迫把兴趣爱好放弃，一味读书，后来发现学习成绩离高考录取线还有差距，转行突击美术绘画等专业特长，企图通过捷径进入大学；三是学生原来对绘画就没有感觉，创意能力有限，学习成绩一般，为了能考取大学。认为学美术是条捷径，经过突击，侥幸进入高校学习动漫专业。广大工科院校的生源以第二、三种情况的居多，这类学生本来对专业的兴趣就不是很高，也较难投入很大精力进行学习。
综上所述，可以看出作为培养动漫专业人才主导力量的广大工科高等院校，在培养过程中还存在着较多不合理的因素。如果不采取相应措施，将会对我国动漫产业的健康发展有一定的消极作用。因此，为了解决这一问题，将提出以下建议： （1）在招生过程中把好关 就要求广大院校在招生过程时，要专门进行一些动漫专业相关的知识能力和对考生审美修养方面的考核测试，而不能仅限于素描、色彩、速写等绘画基本能力的考核。 例如：要考核学生用图画讲述故事的能力、用夸张变形手法塑造卡通角色的能力以及相互之间的团队合作精神等。
（2）加强师资队伍的建设。由于我国众多工科院校中动漫设计专业开设时间不长，教师队伍大都以年轻教师为主力，教工作需要具备丰富的理论知识和高超的操作技能。这就要求学校应该有计划的派遣教师到国外或国内在业内知名度较高的单位去进修或学习先进的教学经验。另外聘请一些社会上的知名专家、学者定期来校举办讲座，以加强对教师的业务培训。此外，注重对教师进行理论知识培训的同时，高校还应该和从事相关行业的单位建立良好的交流合作关系，并且在教师们在执行教学任务之前，能够安排到这样的单位去进行相关的实践活动，以提高其实践操作的能力。同时，这种合作关系的建立，在丰富教师的实践能力的同时也能够促使其了解动漫专业当前的社会需求和发展前沿的知识，对今后的教学工作大有益处。
（3）加大动漫专业建设的投入。要加大动漫专业建设的投入，除了要加强硬件设备方面的投入，建立起完善的动漫工作室之外，更是要把动漫专业教学和动漫产业联系起来，这就包括使得动漫教学项目化。使整个动漫教学围绕实际操作展开，突出知识的应用性，引导学生自主创作。在教师的指导下能够组成团队独立地完成一定的专业项目，在动漫制作进程中提高知识的运用能力、创新能力、团队精神和综合职业素质。
由此可见，作为培养高级动漫设计人才重要阵地的广大工科院校中，还存在诸多影响专业发展的因素所在。尽管这样，在当今动漫产业飞速的大环境下，也必将迎来新的发展机遇，这就要求工科院校动漫教育要审时度势，出台相应的措施，适时改变招生政策，加强设施建设，使我国的高等动漫设计教育在满足当前经济发展要求的同时，也为未来的发展奠定良好的基础，真正走上一条可持续发展的道路，同时为动漫产业的发展做出应有的贡献。
参考文献
1 吕学武，范周.文化创意产业前沿[M].北京：中国传媒大学出版社.2007
2 从动漫教育发展谈动画创意人才培养的创新教育[J].新闻界，2008（8）
3 黄涛.从“包豪斯”教学理论看工科院校艺术设计专业的人才培养[D].2007
（责任编辑 杜和）