论文部分内容阅读
编者按
北京故宫博物院,是中国最重要、规模最宏大的博物馆。其所藏历代文物艺术品之富之精,世所共知、故宫的藏品,大部分为明、清两代宫中原藏的历代珍品,不少是流传有绪,可上溯至北宋宫中的旧藏,都是文物艺术品中的精粹。北京故宫博物院,实在是中国历代文物艺术的宝库。
《国宝一百件》是由北京故宫博物院专家编辑,很具权威性,画册内所介绍的一百件历代文物艺术珍品,是从故宫一百多万件藏品中精选出来的。其中,首次印制公诸于世的有11件,首次以彩版印制的有19件。
《国宝一百件》的内容和编排,力求学术价值和普及性的欣赏价值兼顾,雅俗共赏。内分青铜器、书画、瓷器、工艺美术和织绣五大类。每类除有专文论述外,每件丈物艺术品随图版都有数百至千余字的说明,目的在于使人认识这百件国宝。正如朱家溍先生在本书导言所述:所选文物虽只百件,但自商、周以迄明、清,显示着中华文化艺术的发展过程和成就。
本书中英文版均曾获当年香港最佳书籍印刷奖,并由讲谈社、企鹅出版社出版日文、英文版。经香港商务印书馆授权,2006年1月生活·读书·新知三联书店以中文简体出版发行。本刊得其先,选择介绍其中的4件国宝以飨读者。
(酉兇)亚方罍
尊是盛酒器,也是酒器的共名。铜尊有两种形制:一种侈口,体近圆筒状。(也有方体圆口形者,但极少,应是此种尊的变体)腹多微凸,下有圆足,多出自商代晚期以后,中期以前则少见。另—种是大口广肩型,侈口,束颈,广肩,腹与肩相接处为最大径,向卜则渐收,高原足。有方形和原型两类,最早见于商代中期,盛行于晚期,周初尚存,却已不多见。广肩杉尊体形比较高大,本器就属于这种类型小的方形尊。
方尊通体饰花纹,肩部四角饰四象守,额上以二夔龙为角,长鼻高举,口边伸出二巨大象牙。四面中间亦饰四兽首,额上仲川二枝仪形冠,似为鹿首形 揣身装饰了八条扉棱,上端出于口沿外,更显得雄伟。
秋郊饮马图(局部)
赵孟頫,字少昂,号松雪,浙扎吴兴人,是元代初年最有影响的大书画家,他是赵宋宗室,宋亡时闲居家中,以布衣文人著名于时。34岁时奉元世祖忽必烈之召山仕元朝,受到元朝皇帝的优厚待遇。
赵孟頫博学多才,诗词、书画、音乐造诣均深。他的绘画继承晋、唐、五代、北宋的优秀传统,博采众家之长,形成了独特面貌。题材广泛,风格多样,山水、人物、佛像、鞍马、竹石、花乌均“悉造其微,穷其天趣”,在元代画史上起了继往外来的作用。
赵孟頫一生画鞍马很多,现存于世的主要有《人马图》、《人骑图》、《浴马图》、《秋郊饮马图》等。
《秋郊饮马图》是赵孟頫在59岁时画。描写秋天郊外放牧的情景。图中野水长堤,绿坡清溪与秋林疏树,丹枫红叶相映成趣。一红衣人跨马挽缰执鞭,驱十数匹骏马来到溪边,马的神态各不相同:或奔腾追逐,或踏步缓行,或低首就饮,或回首顾盼,或引颈长嘶。虽人马不大,却极为真实生动。
五彩百蝶瓶
康熙五彩在清代瓷绘中独具风格,素有“康彩恢奇”、“康熙彩硬”的评语。康熙五彩瓷器色彩浓艳深厚,光泽透澈明亮。绘彩技法是单线平涂,同后来具有柔和感的雍正粉彩不同。由于五彩烧成的温度较粉彩略高,色彩给人以强烈、坚硬的感觉,因而又有“硬彩”之称。景德镇制瓷业所称“古彩”,亦即指仿烧的这种彩瓷。
康熙“五彩百蝶瓶”绘画精工、形式秀美,是一件标志技艺成熟的作品。“五彩百蝶瓶”,器形口部微侈,短颈,丰肩,肩部以下逐渐内敛,圈足,内底无款识。瓶颈部饰二周云头锦地纹,瓶身通休描绘翩翩飞舞的彩蝶,其间伴以蜻蜓。画面以写生的笔意集中了不同种类的蝴蝶,形象逼真,千姿百态。以蝴蝶纹装饰瓷器,五代时越窑已有划画对蝶的器物,装饰题材取自百子、百鹿、百花、百鸟、百蝶者亦屡见不鲜,部无外乎寓吉庆祥瑞的意思。宋人绘画有以猫、蝶、牡丹的“耄耋富贵”图,表达了人们祈祝“富贵绵长”的心理。康熙“五彩百蝶瓶”以其斑斓的色彩、洗练的画风描绘了喜闻乐见的图画,施彩有红、黄、蓝、褐、紫、黑、绿等多种颜色。绿彩之中的水绿色是康熙五彩所具有的特点之一。瓶体上彩绘的各种蝴蝶用色十分丰富,有的在翅膀的红色斑纹上点以熠熠发光的金彩,有的在绿色翅膀上点缀黑彩鱼子纹,还有的采用青花加彩或施绘雅致悦闩的蓝彩,使画画呈现山五彩缤纷的色泽。在装饰技艺的运用上表现了粗中有细的造诣,于自然中见匠心。康熙五彩以加黑彩、金彩者为上品,“百蝶瓶”从施彩到绘画无不显示山康熙五彩的特征。
白玉桐阴仕女图
“白玉桐阴仕女图”,是用一块玉子,就其天然形体琢成的。底有乾隆御制诗一首,并序。序中叙述,这是一块做玉碗取坏后剩卜的废材,取其玉质温润,在造办处当差的苏州玉匠利用废材,精心设计制造的一个玉山子。在中间琢成一个洞门,四扇屏门,中间半掩,门外一人拈花,门内一人捧盒,内外相望。用玉子表面赭色的皮部做桐、蕉、山石。用洁白部分做石桌、石凳。是一件巧作的精品。
朱家渭小传
朱家溍(19144-200),浙江萧山人,是中国老一辈文物专家和清史专家、他早年毕业于辅仁大学国文系,1943年到故宫博物院从事鉴定研究和陈列展览工作,前后60余年。他担任过故宫博物院书画鉴定委员会委员、文物征集委员会委员、学术委员会委员、中央文史馆馆员,为故宫文物的整理、征集、研究和鉴定划级付出了辛勤劳动,他编著出版的《两朝御览图书》、《明清帝后宝玺》、《历代著录法书目》和《故宫藏珍本丛刊》等,在社会上和学术界获得好评。
北京故宫博物院,是中国最重要、规模最宏大的博物馆。其所藏历代文物艺术品之富之精,世所共知、故宫的藏品,大部分为明、清两代宫中原藏的历代珍品,不少是流传有绪,可上溯至北宋宫中的旧藏,都是文物艺术品中的精粹。北京故宫博物院,实在是中国历代文物艺术的宝库。
《国宝一百件》是由北京故宫博物院专家编辑,很具权威性,画册内所介绍的一百件历代文物艺术珍品,是从故宫一百多万件藏品中精选出来的。其中,首次印制公诸于世的有11件,首次以彩版印制的有19件。
《国宝一百件》的内容和编排,力求学术价值和普及性的欣赏价值兼顾,雅俗共赏。内分青铜器、书画、瓷器、工艺美术和织绣五大类。每类除有专文论述外,每件丈物艺术品随图版都有数百至千余字的说明,目的在于使人认识这百件国宝。正如朱家溍先生在本书导言所述:所选文物虽只百件,但自商、周以迄明、清,显示着中华文化艺术的发展过程和成就。
本书中英文版均曾获当年香港最佳书籍印刷奖,并由讲谈社、企鹅出版社出版日文、英文版。经香港商务印书馆授权,2006年1月生活·读书·新知三联书店以中文简体出版发行。本刊得其先,选择介绍其中的4件国宝以飨读者。
(酉兇)亚方罍
尊是盛酒器,也是酒器的共名。铜尊有两种形制:一种侈口,体近圆筒状。(也有方体圆口形者,但极少,应是此种尊的变体)腹多微凸,下有圆足,多出自商代晚期以后,中期以前则少见。另—种是大口广肩型,侈口,束颈,广肩,腹与肩相接处为最大径,向卜则渐收,高原足。有方形和原型两类,最早见于商代中期,盛行于晚期,周初尚存,却已不多见。广肩杉尊体形比较高大,本器就属于这种类型小的方形尊。
方尊通体饰花纹,肩部四角饰四象守,额上以二夔龙为角,长鼻高举,口边伸出二巨大象牙。四面中间亦饰四兽首,额上仲川二枝仪形冠,似为鹿首形 揣身装饰了八条扉棱,上端出于口沿外,更显得雄伟。
秋郊饮马图(局部)
赵孟頫,字少昂,号松雪,浙扎吴兴人,是元代初年最有影响的大书画家,他是赵宋宗室,宋亡时闲居家中,以布衣文人著名于时。34岁时奉元世祖忽必烈之召山仕元朝,受到元朝皇帝的优厚待遇。
赵孟頫博学多才,诗词、书画、音乐造诣均深。他的绘画继承晋、唐、五代、北宋的优秀传统,博采众家之长,形成了独特面貌。题材广泛,风格多样,山水、人物、佛像、鞍马、竹石、花乌均“悉造其微,穷其天趣”,在元代画史上起了继往外来的作用。
赵孟頫一生画鞍马很多,现存于世的主要有《人马图》、《人骑图》、《浴马图》、《秋郊饮马图》等。
《秋郊饮马图》是赵孟頫在59岁时画。描写秋天郊外放牧的情景。图中野水长堤,绿坡清溪与秋林疏树,丹枫红叶相映成趣。一红衣人跨马挽缰执鞭,驱十数匹骏马来到溪边,马的神态各不相同:或奔腾追逐,或踏步缓行,或低首就饮,或回首顾盼,或引颈长嘶。虽人马不大,却极为真实生动。
五彩百蝶瓶
康熙五彩在清代瓷绘中独具风格,素有“康彩恢奇”、“康熙彩硬”的评语。康熙五彩瓷器色彩浓艳深厚,光泽透澈明亮。绘彩技法是单线平涂,同后来具有柔和感的雍正粉彩不同。由于五彩烧成的温度较粉彩略高,色彩给人以强烈、坚硬的感觉,因而又有“硬彩”之称。景德镇制瓷业所称“古彩”,亦即指仿烧的这种彩瓷。
康熙“五彩百蝶瓶”绘画精工、形式秀美,是一件标志技艺成熟的作品。“五彩百蝶瓶”,器形口部微侈,短颈,丰肩,肩部以下逐渐内敛,圈足,内底无款识。瓶颈部饰二周云头锦地纹,瓶身通休描绘翩翩飞舞的彩蝶,其间伴以蜻蜓。画面以写生的笔意集中了不同种类的蝴蝶,形象逼真,千姿百态。以蝴蝶纹装饰瓷器,五代时越窑已有划画对蝶的器物,装饰题材取自百子、百鹿、百花、百鸟、百蝶者亦屡见不鲜,部无外乎寓吉庆祥瑞的意思。宋人绘画有以猫、蝶、牡丹的“耄耋富贵”图,表达了人们祈祝“富贵绵长”的心理。康熙“五彩百蝶瓶”以其斑斓的色彩、洗练的画风描绘了喜闻乐见的图画,施彩有红、黄、蓝、褐、紫、黑、绿等多种颜色。绿彩之中的水绿色是康熙五彩所具有的特点之一。瓶体上彩绘的各种蝴蝶用色十分丰富,有的在翅膀的红色斑纹上点以熠熠发光的金彩,有的在绿色翅膀上点缀黑彩鱼子纹,还有的采用青花加彩或施绘雅致悦闩的蓝彩,使画画呈现山五彩缤纷的色泽。在装饰技艺的运用上表现了粗中有细的造诣,于自然中见匠心。康熙五彩以加黑彩、金彩者为上品,“百蝶瓶”从施彩到绘画无不显示山康熙五彩的特征。
白玉桐阴仕女图
“白玉桐阴仕女图”,是用一块玉子,就其天然形体琢成的。底有乾隆御制诗一首,并序。序中叙述,这是一块做玉碗取坏后剩卜的废材,取其玉质温润,在造办处当差的苏州玉匠利用废材,精心设计制造的一个玉山子。在中间琢成一个洞门,四扇屏门,中间半掩,门外一人拈花,门内一人捧盒,内外相望。用玉子表面赭色的皮部做桐、蕉、山石。用洁白部分做石桌、石凳。是一件巧作的精品。
朱家渭小传
朱家溍(19144-200),浙江萧山人,是中国老一辈文物专家和清史专家、他早年毕业于辅仁大学国文系,1943年到故宫博物院从事鉴定研究和陈列展览工作,前后60余年。他担任过故宫博物院书画鉴定委员会委员、文物征集委员会委员、学术委员会委员、中央文史馆馆员,为故宫文物的整理、征集、研究和鉴定划级付出了辛勤劳动,他编著出版的《两朝御览图书》、《明清帝后宝玺》、《历代著录法书目》和《故宫藏珍本丛刊》等,在社会上和学术界获得好评。