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中图分类号：J218.7 文献标识码：A 文章编号：
1. 建筑动画镜头语言的特殊性
建筑动画作为动画的专门类别，其镜头语言有与其它领域的研究内容相似之处，但是由于其自身的特点和制作方法的不同，难免与实拍影片或其它动画门类的镜头语言有所区别，主要体现在以下几点：
1.1 画面分镜头的可控性
在实拍影片中，导演和剪辑师配合在影片拍摄后期对其镜头长度、剪辑方式甚至是整体段落结构进行大幅度的调整以获得良好的影片节奏与视觉效果。建筑动画与之相比较具有很大的不同，建筑动画的制作方式与管理方式的特点使得它从一开始就必须严格把握每一个环节的配合。所以制作中画面的分镜头脚本起到了重要的作用。分镜头规定了镜头的景别、角度、运动方式等镜头形式；也规定了镜头内部与镜头间场面调度的方式，以及镜头间、段落间组接的方式：光线、色彩的运用也是画面分镜头中得以体现；声音的运用、声画的组合关系也在其中体现。
1.2 表现的创造性与摄像机的假定性
与实拍不同，建筑动画中所论及的摄像机都是虚拟出来的，较之实掐影片而言建筑动画中的摄像机更加不受技术因素和外界因素的干扰。可最大限度的发挥创造与想象，达到实拍无法达到的镜头效果，从而带给给观众前所未有的视觉享受。具体来说，建筑动画的创作空间比实拍要大，这体现在其中各种因素可以人为地进行设计，无论是色彩、环境、光线的运用等都可以遵从创作者的意愿，这就是其审美的独特性。
2. 建筑动画镜头语言的表述方式
由于建筑动画的镜头语言是以影视镜头语言为基础的并且具有自己的独特性，所以为了能够论述清楚一些相关的概念，我们必须将将虚拟的摄像机实体化，因此在本文中对于镜头语言的论述是基于建筑动画，同时也借助于实拍电影的知识和概念。
电影艺术中镜头的概念是电影摄影机从开机到停机之间一次完整地不间断地提取的、连续的、留有影像画面的胶片片段，是组成影片的基本单位。
2.1 景别
景别是由摄影机与被摄影物的距离不同而造成的被摄体在画面中所呈现出来的范围大小的区别。虽然建筑动画的摄像机具有虚拟性可以随意的调整大小与距离，但是充分考虑电影实拍中的规律是很有必要的，因为不同的景别可以让观众产生不同的心理感受，即使在虚拟空间中我们也要尊重人的视觉与心理感受。人类在正常情况下，在空间上隔得越远，感情上参与的程度就越小，景别越大，环境因素越多强调因素越少，观众在观看时就会越冷静，而较近的镜头能比较远的镜头使我们在感情上更加接近，突出环境中的小部分，这样就强调了环境中的某种东西，使我们的注意力更为集中而忽视了其余的部分。因此我们可以对出现在眼前的实际形象立即做出客观的对应分析，立刻在感情上做出反应。因此景别在建筑动画中的作用值得我们仔细研究。
在创作实践中，一般认定的景别划分有两种方式，一种是在影视拍摄中以被摄主体人物在画面中被摄取的比例为标准，另一种是被摄主体景物在画面中所占得比例大小为标准。在建筑动画中因为建筑是表现主体，所以多采用第二种方法。一般情况下景别划分為大全景、全景、中景、特写、大特写五种。
在建筑动画中摄像机在拍摄对象时角度常被用来显示作者意图传达作者情感，当角度变化不大趋于正常视角时说明感情不算强烈，而角度趋于极端时对象就会具有某种新的感受。角度在传递情感上有很强的力量，同一栋建筑在不同的角度拍摄下就会给观者传递出不同的感受。镜头的拍摄角度有鸟瞰、俯视、平视、仰视、倾斜五种。（1）鸟瞰是角度中最无差别的一种就是在上空直接拍摄，由于我们平时很少从这个角度观察世界所以景物会显得陌生与抽象。在实拍中要得到这种角度要借助飞机等机械拍摄成本很高，而在建筑动画中却豪无难度，因此在最初的建筑动画中我们可以看到第一个镜头大多是一个鸟瞰的角度摄像机穿透云层到达地面然后一直进入建筑空间。当有人最初使用时给人以新奇的感觉，但是随着这种开头方法的普遍使用，对于当代的人们来说，已经豪无新意所言。
（2）俯视指摄影机镜头视角偏向视平线下方的拍摄方式，用以表现视平线以下的对象。俯拍可以用来展现一个低位的视野，适宜交代大的环境，表现群众场面等。比如表现广场上人群的活动。俯视角度不宜表现速度感，但是尺有所短寸有所长，这种角度背景和环境显得突出，正适宜表现地面的装饰效果，也要注意使用不当会产生压抑感。
（3）平视指将摄影机放在与人眼相等高度的水平视点来拍摄物体。平视镜头是应用最多的角度因接近人眼的平视而产生画面平稳的效果，给人以真实感。但是我们在运用平视镜头也要注意到它本身存在的一些缺点，例如，平视画面中的地平线处于画面中央，易造成画面分割的感觉使画面过于单调、视觉冲击力弱。
（4）仰视是将摄影机镜头视轴放在偏向视平线上方的地方来进行拍摄，一般用来塑造高大，具有压迫感的景物。利用这种角度拍摄建筑室外时更能体现其高大宏伟的效果，在拍摄室内时则带给人以升腾的感受，拍摄建筑群时则给观众稳定不可动摇的感觉。正因为仰视角度的这些特性，所以应用特别广泛。
（5）倾斜角度是在拍摄时故意不将摄像机放在平面上，这样拍摄出的的景物后的地平线是倾斜的，给人一种不稳定一边倒的感觉，常被用于主观镜头，使用不当会使人紧张不安心烦意乱。但如果使用得当则具有很强的视觉冲击力，并极具速度感。
3.不同焦距的镜头
随着科学技术的不断发展，促进了摄像机的更新换代，现在的摄像机都会配有不同焦距、不同型号的光学镜头，这样就大大的扩展了拍摄影者拍摄的灵活性，即使在拍摄同一景物时，也可以使用不同的光学镜头从而够达到不同的画面效果。依据摄像机光学镜头焦距的长短，可将其分为标准镜头、长焦镜头和广角镜头3种。对于建筑动画来说，可以从实拍电影经验中获得许多有益的借鉴。这样我们就可以利用三维动画技术模拟出和现实实拍一样的生动逼真的效果，但前提是要对各种光学镜头的造型特点与艺术表现能力有所了解，才能利用各种镜头效果表现景物特点传达创作者的思想。
结束语
建筑动画可以表达出与实拍不同的意境与风格，可以任意的想像、自由的飞翔；但是如果没有影视手段的辅助就会显得呆板，建筑动画与影视语言的结合才能使动画艺术的世界更加的充满魅力，要使他们很好的结合不光要有很好的艺术功底，还要对于影视手法技术有着更为深入的了解和掌握，建筑动画的创作涉及很多不同领域的知识，与影视方面的知识联系的更加的紧密，所以对建筑动画中镜头语言的运用进行充分的探讨是十分有必要的，建筑动画领域与影视领域的交流是必然的、不可缺少的。
参考文献:
[1]孙立军．《影视动画视听语言》．[M]．北京：海洋出版社，2005．
[2]赵前、丛琳玮．《动画影片视听语言》．[M]．北京：北京师范人学出版社，2003．
[3]冯文．《动画视听语言》，[M]．安微：安微美术出版社，2007．
1. 建筑动画镜头语言的特殊性
建筑动画作为动画的专门类别，其镜头语言有与其它领域的研究内容相似之处，但是由于其自身的特点和制作方法的不同，难免与实拍影片或其它动画门类的镜头语言有所区别，主要体现在以下几点：
1.1 画面分镜头的可控性
在实拍影片中，导演和剪辑师配合在影片拍摄后期对其镜头长度、剪辑方式甚至是整体段落结构进行大幅度的调整以获得良好的影片节奏与视觉效果。建筑动画与之相比较具有很大的不同，建筑动画的制作方式与管理方式的特点使得它从一开始就必须严格把握每一个环节的配合。所以制作中画面的分镜头脚本起到了重要的作用。分镜头规定了镜头的景别、角度、运动方式等镜头形式；也规定了镜头内部与镜头间场面调度的方式，以及镜头间、段落间组接的方式：光线、色彩的运用也是画面分镜头中得以体现；声音的运用、声画的组合关系也在其中体现。
1.2 表现的创造性与摄像机的假定性
与实拍不同，建筑动画中所论及的摄像机都是虚拟出来的，较之实掐影片而言建筑动画中的摄像机更加不受技术因素和外界因素的干扰。可最大限度的发挥创造与想象，达到实拍无法达到的镜头效果，从而带给给观众前所未有的视觉享受。具体来说，建筑动画的创作空间比实拍要大，这体现在其中各种因素可以人为地进行设计，无论是色彩、环境、光线的运用等都可以遵从创作者的意愿，这就是其审美的独特性。
2. 建筑动画镜头语言的表述方式
由于建筑动画的镜头语言是以影视镜头语言为基础的并且具有自己的独特性，所以为了能够论述清楚一些相关的概念，我们必须将将虚拟的摄像机实体化，因此在本文中对于镜头语言的论述是基于建筑动画，同时也借助于实拍电影的知识和概念。
电影艺术中镜头的概念是电影摄影机从开机到停机之间一次完整地不间断地提取的、连续的、留有影像画面的胶片片段，是组成影片的基本单位。
2.1 景别
景别是由摄影机与被摄影物的距离不同而造成的被摄体在画面中所呈现出来的范围大小的区别。虽然建筑动画的摄像机具有虚拟性可以随意的调整大小与距离，但是充分考虑电影实拍中的规律是很有必要的，因为不同的景别可以让观众产生不同的心理感受，即使在虚拟空间中我们也要尊重人的视觉与心理感受。人类在正常情况下，在空间上隔得越远，感情上参与的程度就越小，景别越大，环境因素越多强调因素越少，观众在观看时就会越冷静，而较近的镜头能比较远的镜头使我们在感情上更加接近，突出环境中的小部分，这样就强调了环境中的某种东西，使我们的注意力更为集中而忽视了其余的部分。因此我们可以对出现在眼前的实际形象立即做出客观的对应分析，立刻在感情上做出反应。因此景别在建筑动画中的作用值得我们仔细研究。
在创作实践中，一般认定的景别划分有两种方式，一种是在影视拍摄中以被摄主体人物在画面中被摄取的比例为标准，另一种是被摄主体景物在画面中所占得比例大小为标准。在建筑动画中因为建筑是表现主体，所以多采用第二种方法。一般情况下景别划分為大全景、全景、中景、特写、大特写五种。
在建筑动画中摄像机在拍摄对象时角度常被用来显示作者意图传达作者情感，当角度变化不大趋于正常视角时说明感情不算强烈，而角度趋于极端时对象就会具有某种新的感受。角度在传递情感上有很强的力量，同一栋建筑在不同的角度拍摄下就会给观者传递出不同的感受。镜头的拍摄角度有鸟瞰、俯视、平视、仰视、倾斜五种。（1）鸟瞰是角度中最无差别的一种就是在上空直接拍摄，由于我们平时很少从这个角度观察世界所以景物会显得陌生与抽象。在实拍中要得到这种角度要借助飞机等机械拍摄成本很高，而在建筑动画中却豪无难度，因此在最初的建筑动画中我们可以看到第一个镜头大多是一个鸟瞰的角度摄像机穿透云层到达地面然后一直进入建筑空间。当有人最初使用时给人以新奇的感觉，但是随着这种开头方法的普遍使用，对于当代的人们来说，已经豪无新意所言。
（2）俯视指摄影机镜头视角偏向视平线下方的拍摄方式，用以表现视平线以下的对象。俯拍可以用来展现一个低位的视野，适宜交代大的环境，表现群众场面等。比如表现广场上人群的活动。俯视角度不宜表现速度感，但是尺有所短寸有所长，这种角度背景和环境显得突出，正适宜表现地面的装饰效果，也要注意使用不当会产生压抑感。
（3）平视指将摄影机放在与人眼相等高度的水平视点来拍摄物体。平视镜头是应用最多的角度因接近人眼的平视而产生画面平稳的效果，给人以真实感。但是我们在运用平视镜头也要注意到它本身存在的一些缺点，例如，平视画面中的地平线处于画面中央，易造成画面分割的感觉使画面过于单调、视觉冲击力弱。
（4）仰视是将摄影机镜头视轴放在偏向视平线上方的地方来进行拍摄，一般用来塑造高大，具有压迫感的景物。利用这种角度拍摄建筑室外时更能体现其高大宏伟的效果，在拍摄室内时则带给人以升腾的感受，拍摄建筑群时则给观众稳定不可动摇的感觉。正因为仰视角度的这些特性，所以应用特别广泛。
（5）倾斜角度是在拍摄时故意不将摄像机放在平面上，这样拍摄出的的景物后的地平线是倾斜的，给人一种不稳定一边倒的感觉，常被用于主观镜头，使用不当会使人紧张不安心烦意乱。但如果使用得当则具有很强的视觉冲击力，并极具速度感。
3.不同焦距的镜头
随着科学技术的不断发展，促进了摄像机的更新换代，现在的摄像机都会配有不同焦距、不同型号的光学镜头，这样就大大的扩展了拍摄影者拍摄的灵活性，即使在拍摄同一景物时，也可以使用不同的光学镜头从而够达到不同的画面效果。依据摄像机光学镜头焦距的长短，可将其分为标准镜头、长焦镜头和广角镜头3种。对于建筑动画来说，可以从实拍电影经验中获得许多有益的借鉴。这样我们就可以利用三维动画技术模拟出和现实实拍一样的生动逼真的效果，但前提是要对各种光学镜头的造型特点与艺术表现能力有所了解，才能利用各种镜头效果表现景物特点传达创作者的思想。
结束语
建筑动画可以表达出与实拍不同的意境与风格，可以任意的想像、自由的飞翔；但是如果没有影视手段的辅助就会显得呆板，建筑动画与影视语言的结合才能使动画艺术的世界更加的充满魅力，要使他们很好的结合不光要有很好的艺术功底，还要对于影视手法技术有着更为深入的了解和掌握，建筑动画的创作涉及很多不同领域的知识，与影视方面的知识联系的更加的紧密，所以对建筑动画中镜头语言的运用进行充分的探讨是十分有必要的，建筑动画领域与影视领域的交流是必然的、不可缺少的。
参考文献:
[1]孙立军．《影视动画视听语言》．[M]．北京：海洋出版社，2005．
[2]赵前、丛琳玮．《动画影片视听语言》．[M]．北京：北京师范人学出版社，2003．
[3]冯文．《动画视听语言》，[M]．安微：安微美术出版社，2007．