摘 要:设计师的社会职责、设计师肩负美学普及的任务、设计师运用设计艺术推动社会的进步与发展成为了现代室内设计的总体要求。国际上公认的40岁才是设计师的成熟期。在室内空间中，凡是能看到的、接触到的、甚至看不到的都将是室内设计师要学习和掌握的，可见一个合格设计师的培养是终生学习的结果。而这其中，“创意”才是设计师的生命源泉。
　　关键词:室内设计;创意;持续发展
　　中图分类号：TU2 文献标识码：A 文章编号：
　　一、创意是设计的灵魂
　　创意是设计的灵魂，是创造性思维的体现。因此，室内设计活动是“创造性”的劳动。设计创意可以将意识转换为设计成果，带给人物质与精神的满足。建筑大师贝聿铭设计的美秀美术馆，于1997年11月竣工。该建筑有着多元的倾向，最大限度的保护自然景观成为该作品的一大设计亮点。因此，“环保、科技、生态”也是设计的创意。同济大学的来增祥教授认为：“创意”意味着一种创新，没有创新，设计就没有了灵魂。室内设计的创意是一项极为复杂的思维和实践的过程，具有多样性，是一项系统工程。它涉及设计师的专业素养和艺术品位；团队的合作和经营理念；业主的经历、喜好，投资控制和设计、施工进度要求；室内工程所在建筑和周边环境的整体关系等多方面的因素。最为关键的依然是“社会需求”，也就是当今社会存在的主要问题、主流取向、社会认同的价值观和审美观。
　　当今全球室内设计发展中所面临的重大课题是“如何在低碳、节能、环保的条件下，最大限度的开发设计的创意本源，以主导工程实施，提供适合人类居住、生活、工作的适宜环境，从而满足人类社会进步的需要。”这也是中国现阶段全社会所面临的，而不仅仅是室内设计师、业主所面临的重要课题。在我国，目前设计作品虽然在数量方面上升到一个大的阶段和层次，但整体质量比较粗陋、客户满意度颇低、作品产权没有保证、抄袭成风。据我国相关室内设计认定行业在2010年仅家装市场业主对设计师作品进行评级的不完全统计中发现，满意的客户占有率在15%，一般满意占有率为35%，不满意占有率在50%，由此可见社会对室内设计行业的满意认可度成“金字塔”形。这严重违背了行业市场发展的规律和进程，长此以往室内设计势必陷入恶性循环之中，不利于行业的发展与进步。
　　如果设计行业在设计过程中更多的重视设计的创意本源，提供更多更完美的原创作品来，“或许我们就很少看到中国不占少数的企业家持巨款聘请国外建筑设计事务所来本土分一杯羹了，或者出现北上广深各路一线城市互相抄袭的奇怪现象了”。综上所述，挖掘室内设计创意的本源，才是使我国室内设计得以可持续发展的必经之路。
　　二、设计创意的本源
　　室内设计创意（Interior design and creativity）的本质在于创造，创造的能力来源于人的思维。一般来说，思维是人脑对客观事物本质属性和内在联系的概括和间接反映，以新颖独特的思维活动揭示客观事物本质及内在联系并指引人去获得对问题的新的解释，从而产生前所未有的思维成果称为创意思维，也称创造性思维。它给人带来新的具有社会意义的成果，贯穿于设计之中，设计师在设计作品时利用它来实现对已有形式的突破和创新，目的是为了求得最大限度满足空间使用者生理和心理上的不同需求。创意是以创新为主体，将抽象的文化理念直接转换成高附加值，将原创性、变化性带入生产和服务过程，以便创造出具有实用功能、审美价值和精神需求的产品。
　　罗素说过：“须知参差多态，乃是幸福的本源”，车尔尼雪夫斯基也指出：艺术美源于生活，是现实美的升华。同样，创意来自于生活的细节，生活才是设计的本源。世间万物有着纷繁复杂的变化，即为创意提供了取之不尽的源泉。再者，因视角不同，设计师看待同一事物也有着千差万别的见解和收获，这就是设计创意的本源与丰富性。
　　具体到室内设计领域，制图、施工生产流程等都是属于技术层面的因素；而只有创意，才是抽象的思维，是人类智慧的产物，是创造性的体现，是提升设计价值的产物，同时也是设计的灵魂。现代室内设计创意离不开“可持续发展”意识、“节能环保的理念”，因为只有这样的创意思维才能适应新的社会和谐发展的要求，才能达到与时俱进的效果。
　　因此，室内设计创意的本源具有独创性、多元化、丰富性、开放性的特点；而且还需要环境、人文、设计方法这三大元素作为支持，才能完整的系统的被设计师所表达、描绘出来。
　　三、构成艺术思维在室内设计创意中的创新作用
　　在室内设计中存在着诸多的构成要素，其中室内的平面构成、色彩构成、立体构成构筑了建筑室内环境视觉因素的主体。构成的原理和法则必将在室内设计中发挥重要的推动作用，形成新的设计体系。构成艺术思维也在设计的过程中起到创新的主导作用。
　　第一：运用平面构成艺术思维进行室内设计创作。该思维是利用平面设计的美学法则和设计规律进行室内设计创作的必要手段，注重二维平面（2D）上的重复、渐变、变异、放射、均衡等特征，以此带给人心理上的紧张、放松、激动、开心、平静等变化，追求空间上的形式感、元素符号、点线面关系的视觉效果，进而在客观上创作出具有一定美感的解构形式内容。目前趋于平面化的解构形式设计方法逐渐被行业和室内设计师所认可并走向成熟，它将成为室内设计的另一种新的“语言”来适应当今社会经济的飞跃发展和人们对生活质量审美价值衡量的标准。但值得一提的是，室内空间的基本组成是三方界面形式的，只有运用“空间联系”的方法组织设计室内空间环境才能将“平面构成艺术思维”发挥到最大潜质和作用，使室内空间在视觉效果上和谐统一、均衡完美；使用功能上布局合理紧凑、特征突出。因此，“平面构成艺术思维”即是室内设计创意的基础与起始。
　　第二：运用色彩构成艺术思维进行室内设计创作。色彩是室内设计作品中的“灵魂”，它最大化的表现了室内设计师对空间状态的理解和空间主人的复杂情感。基于“色彩构成艺术思维”的室内色彩设计是包含了空间、形式、结构、光线、材料以及质感的综合性设计，是室内设计中最为活跃、生动的语言。人对室内空间的第一印象取决于色彩，不同颜色的调和、对比形成了建筑空间的整体环境藝术，无论在功能上、审美效果上均具有举足轻重的作用。梵高曾说：“没有不好的颜色，只有不好的搭配。”成功的色彩设计是把所运用的色彩和其他材料作为一个色彩组合来处理，而最为成功的室内色彩设计应与整体设计的目标一致，以达到造型、色彩、空间整体融合的艺术效果。
　　第三：运用立体构成艺术思维进行室内设计创作。点、线、面是立体构成中的三大基本组成要素，它是从二维平面（2D）向三维空间（3D）延伸与纵深的过程。水平位移和垂直活动是立体构成的基本特征，既抽象又具象的效果会给人留下深刻的印象。因此，立体构成的最终结果是具有一定的形态和风格，而这也正是室内空间设计的必然规律。运用“立体构成艺术思维”进行室内设计创作，其核心内容是把握建筑室内空间的“形成过程”，犹如细胞生长一样，自然创造、演变、过渡、退化、结果。置身于同一个空间不同的位置时，观察角度和位移的变换会使人产生异同的感受。由于现代人对自身所生存的空间品位趋于多样化的感受，室内设计的手法和规则亦呈现出多元化和立体化。我们手中的智能手机是“立体化”的视觉效果操作，体现在操作系统的UI界面设计上；在IMAX的影院看到的电影也是“立体化”的，运用多通道的视觉成像技术和音响效果满足观众的感官胃口。因此，室内空间的设计更应该符合大众的审美观念和功能需求，追求现代人居住、工作、休闲的“基调空间”。以“立体构成艺术思维进行室内设计”可以让室内环境充满艺术情感和奇异想象，给人居住的环境带来情趣，工作的地方带来心境的适宜，休闲娱乐的场所带来心情的放松，不像古典传统的建筑室内空间那样是“固有化”的产物，应该是空间多变的、发展的结果。而作为设计过程中的主体：设计师，运用“构成艺术思维的创作方法”，所把握的就是将“多种材料”依据使用性质和审美效果，根据空间功能需求来塑造“动与静”相结合的立体空间艺术形象。例如，理查德·麦耶设计的美国盖蒂中心，无论是其内部还是外部空间都具有极强烈的立体设计感，给人印象深刻。
　　四、结论
　　创造满足人们物质和精神生活需要的室内环境为准则，从而打造一个符合生态、可持续发展的空间。在平衡了使用功能、所处环境、经济成本的同时，室内设计构思需要对美学法则进行深度把握，科学、灵活的运用设计创意的本源，从最初的平面（2D）、立体（3D）、色彩出发，最终打造理想的人类生存空间环境。