安格尔与德拉克洛瓦之争

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艺术始终处在不断发展中,不会囿于某一种风格.19世纪,欧洲社会的巨大变革、多个流派的涌现和自然科学的巨大成就促进了社会发展,诞生了一批又一批杰出的科学家、政治家、画家、文学家等.本文以画家安格尔和德拉克洛瓦为切入点,探索他们的成长经历、艺术风格等相关内容,解读素描和色彩这两个热点问题,了解新古典主义、浪漫主义两个对立画派,以期深刻认识西方艺术的发展历史.
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水墨画代表着中国传统绘画艺术的精髓,浓缩了从古至今文人艺者的审美品格,经过千年的发展与沉淀,水墨画形成了成熟而完善的语言体系,从绘画工具到笔墨趣味,从技法布局再到艺术内涵,无不体现着绘画的魅力所在.随着时代的变迁与艺术环境的转变,很多人在探索传统水墨画创作语言的重构,以表达当代的艺术精神追求.无论水墨语言如何进行现代化的转换,在我看来,“笔墨绘万象,得意而忘形”的这一法则并没有改变,在此结合创作实践谈谈我的心得.
期刊
中国在五千多年的历史长河中形成了独特的色彩审美意识.中日两国一衣带水,日本的文化形成和发展都深受中国的影响,但因风土人情、审美观念的差异,日本又形成了与中国有所差异的色彩意识.日本吸收、发展中国汉字和色彩文化,近代又不断融合西方色彩观念,衍生出复杂的色彩含义和主观色彩感.本文主要探究中日两国色彩审美意识的表达差异.