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今年的北京国际摄影周于10 月12 日至10 月18 日在北京中华世纪坛举办，此次摄影周以“视界·无界”
为主题，包括开幕活动、系列展览、摄影讲堂、专题活动、系列奖项五大部分共30 余个活动。以下选取了本次摄影周的一些精华展览和活动，读者可以随着照片与文字，再回味一下本次摄影周的亮点。
全球影人的多彩视界
本次摄影周的国际主题展名为《观·影·形》。“观即观看、观念；形即形式、形态；影即影像、影响。通过摄影艺术形式以光影聚焦影像，传达心声、产
生共鸣。”展览吸引了来自美国、德国、意大利、阿根廷、圣马力诺、缅甸、伊朗、日本等国家的摄影人，集合
了纪实、人物肖像、观念、风景等诸多题材。在展览中，我们可以看到来自不同国家摄影师的理念和关注点。展览的导语写道：“摄影是视觉艺术，首先要通过眼睛去观看客观世界，在这个过程中会融入主观意识，带入观念或者产生观念，进而形成具有个性化形态和形式的视觉内容，并通过相机与镜头呈现出来，对周围的世界产生影响。”
这个展览也紧扣了本届摄影周“视界·无界”的主题。中国艺术摄影学会主席杨元惺对本次论坛的主题进行了如此阐释：“视界是人对世界的观察和思考，摄影通过影像作品定格世界，呈现不同国家文明的
视界，使观者在审美的愉悦中感知形态各异的文化魅力。北京国际摄影周始终致力于通过摄影关注不同国家和民族的生存状态、情感倾向及价值观念，用摄影为中国与世界搭建文化交流的桥梁。”
中国摄影家协会副主席李树峰认为观者应该多角度地去解读影像，尽力去了解每组作品背后客观世界、主观视界、以及两者的关联，用以开阔视野，拓展新的创作思路。“影像要求我们看到一个过程，前期有文化对摄影者的塑造，中间有摄影者对暗盒的设置，后期有影像在特定语境和文化中的存活和意义释放。在这个过程里连接着众多的人，摄影者周边的人，摄影者，被摄者，被摄者背后的存在，观看者，观看者背后众多的人。”
十国摄影组织主席“华山论剑”
每个国家和地区都有权威或重要的摄影组织，这些摄影组织可以在艺术、教育方向，推动多元世界不同视界的发展和融合。此次摄影周选了一个很有趣的关注点：这些摄影组织的主席们平时都在拍什么？他们又是如何在自身文化体系下进行创作的？为此，有了《观·品—十国摄影协会主席作品联展》，参展成员包括国际三大权威摄影机构国际摄联FIAP、英国皇家摄影学会RPS、国际摄影家联盟UPI 主席，以及来自中国、意大利、英国、希腊、斯洛伐克、南非、阿联酋、乌克兰、德国、卢森堡等10 个国家的摄影组织主席。
与世界摄影大师原作近距离接触
没有什么比近距离观看摄影大师的原作更令人激动，本届摄影周上，《触摸经典—175+175·世界摄影大师原作展》让摄影爱好者们找到一种“朝圣”的感觉。此次展览共带来安妮·莱布维茨、杰夫·昆斯、尤金·史密斯、安德烈·柯特兹等耳熟能详的大师原作精品共175幅，让观众们一次过足眼瘾。
本次展览的收藏者靳宏伟也在摄影讲堂上与观众分享了自己的摄影收藏之路，探讨摄影经典作品的收藏与定位，以及如何在琳琅满目的摄影交易与收藏市场中，寻觅到世界摄影大师的作品。他认为：“摄影收藏要循序渐进，从自己感兴趣的摄影师开始，从自己能承受的价格开始。但也并不是任何人的作品都可以收藏、都有收藏价值，收藏一定要稳，要准。”
“收藏市场的发展程度取决于经济社会发展水平，目前中国的经济发展越来越好，摄影收藏市场也越来越成熟，中国当代摄影师的作品也逐渐进入收藏家的视野，开始具有收藏价值和升值潜力。”
随老照片穿越百年时光
《中国梦—人民生活与社会变迁》也是本届摄影周的精彩看点之一。参展照片以“社会”与“生活”为切入点，反映了自1909 年以来中国社会变革过程人民生活、经济、科技、军事、环保等方面内容，展现了中国的历史环境，呈现了一个多世纪以来的中国社会变革面貌。展览由新华社图片中心举办，图片全部来自新华社中国照片档案馆，其中一部分为首次展出。中国照片档案馆是中国最大的照片存储地，也是中国历史图片秘境，库存图片近800万张。建国以来，遍布在全中国的新华社摄影者尽可能多地拍摄他们经历的历史瞬间，并用一张张照片勾勒出他们身处的时代。中国国际文化影像传播有限公司总裁龙松林说：“80余年来一代又一代新华人，用镜头见证了中国，特别是新中国成立以来的发展变迁。这60余幅珍贵照片呈现的是100年来中国人驰而不息的寻梦进程。”
很多展出作品的拍摄者都已离开人世，可是他们的作品却被新华社中国照片档案馆很好地保存下来，有机会在今天站在这里和后人对话。策展人陈小波站在一名图片编辑的角度，为观众阐释了她对于优秀摄影的评判标准：“第一是说明性，第二是诗性，第三是情感力量。选照片的时候，我经常从早到晚面带泪水，我经常看到历史的瞬间惊着我……我经常在一些照片面前停下来想，有哪些照片经得起历史考验？又有哪些照片能在某一个时期复活？有哪些摄影者和他的照片一起在历史坐标中被定格？时间会告诉我们最终的答案。”
与业界专家面对面交流
此次共有国内外10位摄影领域专家和30余名参与咨询的摄影者参加了专家见面会。
大理国际影会艺术总监鲍利辉告诉记者，他认为本届摄影周专家见面会的摄影者水平与去年相比有了很大进步。与他面谈的4名摄影者虽然专业背景和经历不同，但他们在作品中的创造力和思考都值得肯定。
《中国摄影》杂志主编陈仲元站在媒体编辑的角度，向约谈的摄影者们提出了摄影方向的思考和
建议。他认为，新时代摄影者面临的问题已不在技术，而是摄影的方向。尤其在今天的媒体环境下，是不是所有题材都适合以摄影的方式呈现，这是需要摄影者思考的问题。
中国知名独立策展人、河南省摄影家协会副主席姜健对如何从事摄影提出了建议。他认为摄影者不能一味模仿大师作品，更应该形成自己的风格。在摄影泛化、技术不断发展的当下，摄影似乎成为了一件不需要门槛、非常简单的事情，这也导致了一些摄影作品表现出庸俗化。姜健建议摄影者应该意识到这些问题，在摄影创作上有一些更深层次的思考。
为主题，包括开幕活动、系列展览、摄影讲堂、专题活动、系列奖项五大部分共30 余个活动。以下选取了本次摄影周的一些精华展览和活动，读者可以随着照片与文字，再回味一下本次摄影周的亮点。
全球影人的多彩视界
本次摄影周的国际主题展名为《观·影·形》。“观即观看、观念；形即形式、形态；影即影像、影响。通过摄影艺术形式以光影聚焦影像，传达心声、产
生共鸣。”展览吸引了来自美国、德国、意大利、阿根廷、圣马力诺、缅甸、伊朗、日本等国家的摄影人，集合
了纪实、人物肖像、观念、风景等诸多题材。在展览中，我们可以看到来自不同国家摄影师的理念和关注点。展览的导语写道：“摄影是视觉艺术，首先要通过眼睛去观看客观世界，在这个过程中会融入主观意识，带入观念或者产生观念，进而形成具有个性化形态和形式的视觉内容，并通过相机与镜头呈现出来，对周围的世界产生影响。”
这个展览也紧扣了本届摄影周“视界·无界”的主题。中国艺术摄影学会主席杨元惺对本次论坛的主题进行了如此阐释：“视界是人对世界的观察和思考，摄影通过影像作品定格世界，呈现不同国家文明的
视界，使观者在审美的愉悦中感知形态各异的文化魅力。北京国际摄影周始终致力于通过摄影关注不同国家和民族的生存状态、情感倾向及价值观念，用摄影为中国与世界搭建文化交流的桥梁。”
中国摄影家协会副主席李树峰认为观者应该多角度地去解读影像，尽力去了解每组作品背后客观世界、主观视界、以及两者的关联，用以开阔视野，拓展新的创作思路。“影像要求我们看到一个过程，前期有文化对摄影者的塑造，中间有摄影者对暗盒的设置，后期有影像在特定语境和文化中的存活和意义释放。在这个过程里连接着众多的人，摄影者周边的人，摄影者，被摄者，被摄者背后的存在，观看者，观看者背后众多的人。”
十国摄影组织主席“华山论剑”
每个国家和地区都有权威或重要的摄影组织，这些摄影组织可以在艺术、教育方向，推动多元世界不同视界的发展和融合。此次摄影周选了一个很有趣的关注点：这些摄影组织的主席们平时都在拍什么？他们又是如何在自身文化体系下进行创作的？为此，有了《观·品—十国摄影协会主席作品联展》，参展成员包括国际三大权威摄影机构国际摄联FIAP、英国皇家摄影学会RPS、国际摄影家联盟UPI 主席，以及来自中国、意大利、英国、希腊、斯洛伐克、南非、阿联酋、乌克兰、德国、卢森堡等10 个国家的摄影组织主席。
与世界摄影大师原作近距离接触
没有什么比近距离观看摄影大师的原作更令人激动，本届摄影周上，《触摸经典—175+175·世界摄影大师原作展》让摄影爱好者们找到一种“朝圣”的感觉。此次展览共带来安妮·莱布维茨、杰夫·昆斯、尤金·史密斯、安德烈·柯特兹等耳熟能详的大师原作精品共175幅，让观众们一次过足眼瘾。
本次展览的收藏者靳宏伟也在摄影讲堂上与观众分享了自己的摄影收藏之路，探讨摄影经典作品的收藏与定位，以及如何在琳琅满目的摄影交易与收藏市场中，寻觅到世界摄影大师的作品。他认为：“摄影收藏要循序渐进，从自己感兴趣的摄影师开始，从自己能承受的价格开始。但也并不是任何人的作品都可以收藏、都有收藏价值，收藏一定要稳，要准。”
“收藏市场的发展程度取决于经济社会发展水平，目前中国的经济发展越来越好，摄影收藏市场也越来越成熟，中国当代摄影师的作品也逐渐进入收藏家的视野，开始具有收藏价值和升值潜力。”
随老照片穿越百年时光
《中国梦—人民生活与社会变迁》也是本届摄影周的精彩看点之一。参展照片以“社会”与“生活”为切入点，反映了自1909 年以来中国社会变革过程人民生活、经济、科技、军事、环保等方面内容，展现了中国的历史环境，呈现了一个多世纪以来的中国社会变革面貌。展览由新华社图片中心举办，图片全部来自新华社中国照片档案馆，其中一部分为首次展出。中国照片档案馆是中国最大的照片存储地，也是中国历史图片秘境，库存图片近800万张。建国以来，遍布在全中国的新华社摄影者尽可能多地拍摄他们经历的历史瞬间，并用一张张照片勾勒出他们身处的时代。中国国际文化影像传播有限公司总裁龙松林说：“80余年来一代又一代新华人，用镜头见证了中国，特别是新中国成立以来的发展变迁。这60余幅珍贵照片呈现的是100年来中国人驰而不息的寻梦进程。”
很多展出作品的拍摄者都已离开人世，可是他们的作品却被新华社中国照片档案馆很好地保存下来，有机会在今天站在这里和后人对话。策展人陈小波站在一名图片编辑的角度，为观众阐释了她对于优秀摄影的评判标准：“第一是说明性，第二是诗性，第三是情感力量。选照片的时候，我经常从早到晚面带泪水，我经常看到历史的瞬间惊着我……我经常在一些照片面前停下来想，有哪些照片经得起历史考验？又有哪些照片能在某一个时期复活？有哪些摄影者和他的照片一起在历史坐标中被定格？时间会告诉我们最终的答案。”
与业界专家面对面交流
此次共有国内外10位摄影领域专家和30余名参与咨询的摄影者参加了专家见面会。
大理国际影会艺术总监鲍利辉告诉记者，他认为本届摄影周专家见面会的摄影者水平与去年相比有了很大进步。与他面谈的4名摄影者虽然专业背景和经历不同，但他们在作品中的创造力和思考都值得肯定。
《中国摄影》杂志主编陈仲元站在媒体编辑的角度，向约谈的摄影者们提出了摄影方向的思考和
建议。他认为，新时代摄影者面临的问题已不在技术，而是摄影的方向。尤其在今天的媒体环境下，是不是所有题材都适合以摄影的方式呈现，这是需要摄影者思考的问题。
中国知名独立策展人、河南省摄影家协会副主席姜健对如何从事摄影提出了建议。他认为摄影者不能一味模仿大师作品，更应该形成自己的风格。在摄影泛化、技术不断发展的当下，摄影似乎成为了一件不需要门槛、非常简单的事情，这也导致了一些摄影作品表现出庸俗化。姜健建议摄影者应该意识到这些问题，在摄影创作上有一些更深层次的思考。