摘要：通过欣赏梵·高的不同作品，让学生去感悟梵·高及其作品的历史价值，以提高学生感受美、发现美乃至于创造美的能力。
　　关键字：梵·高;欣赏;感悟
　　当你问起梵·高，学生们会说：“他的画非常非常值钱！”“他是个神经病！”……除此之外，再无高见。当问及“你喜欢梵·高的作品吗？”“不喜欢！”“你喜欢梵·高吗？”“不喜欢！”
　　高中美术鉴赏课本、湘教版美术教材第三单元第一课《追寻美术家的视线》，接下来，就让我带着学生一起尝试追寻一下梵·高的视线吧。带学生去真正认识梵·高，理解梵·高，解读他的作品，认识他在艺术上的成就与价值。
　　为了尽量不让学生有抵触和压力，积极去思考我提出的问题，我决定先创设一个情境，在情境中提出问题。所以在课的开始，我先给学生播放了一段MV，内容是梵·高的系列作品，背景音乐是梁博的《花火》。播放前问一问学生：印象最深的是哪一幅作品？最喜欢哪一幅？看完后独立思考，然后请学生代表回答问题，最后师生共同点评，重在鼓励学生的各种个性化见解。
　　具体到某一幅作品的欣赏：《星空》，先请学生闭上眼睛回忆一下我们所经历过的许多个夜晚，然后尝试口头描绘出印象最深的夜晚的情景。引导学生思考：黑夜是自然现象、是客观存在，然而不同的人在不同的时间会有不同的感受。在无数个夜晚中为什么有这样一个特殊的夜被我们记住？这样的夜你有着怎样的心绪？如果让你尝试画出来，你会怎么画？
　　展示表现夜晚的照片和作品。学生欣赏、感悟、比较。在比较中欣赏，最终停留在两幅作品上：梵·高的《星空》，金农的《月华图》。列表，总结相同点与不同点，相同点：都表现夜晚的景象，表达了艺术家的主观情感;不同点：从材质、构图、笔触、色彩、意境等几个方面加以归纳。引导学生思考，为什么会有这样的差异？观赏一幅美术作品，其实是在探究艺术家的个人主观因素，也就是追寻美术家的视线。两位艺术家处在不同的国度，不同的文化和社会背景，不同的生活际遇，造成了他们的表现方法和不同的感受和表现。这时候让学生去了解一下梵·高的生平故事。引导学生思考：他的人生经历和他异于常人的观察力表现力有没有联系呢。他在恍惚之中是不是发现了我们常人难以发现的美？
　　再去看看他的另一幅代表作《向日葵》，展示向日葵的照片和其他艺术家的作品，让学生找出梵·高的，强调梵·高独特的艺术语言。体验画家的情感，在阳光明媚灿烂的法国南部，画家满怀炽热的激情，对他来说，任何一种颜色都不如黄色，黄颜色被看作是友谊的象征，黄色也体现了太阳的壮丽。这是一幅表现太阳的画，是一首赞美阳光和旺盛生命力的欢乐颂歌。画中一朵朵葵花在阳光下怒放，像燃烧的火焰，总之正如凡高自己所说：“这是爱的最强光！”
　　继续欣赏法国南部奥维村的图片，介绍：这里曾经是印象派的摇篮，有很多印象派的大师都在这里留下了他们的足迹，比如塞尚、毕沙罗还有梵·高。梵·高的故居，梵·高曾经画过的教堂，梵·高的最后70天在这里度过。艺术家通过他的作品，向我们展示他对事物对生活的感受和看法，梵·高也一样，用他的画笔向我们展示了他对生活的感受。从这一时期的作品中体验梵·高的烦躁、无奈、贫困和绝望，得不到承认和越来越严重的精神疾病，以至于最后的自杀。他死后他的画成了收藏家们追逐的目标，价格也一路攀升，可惜他在世的时候没有看到自己的成功。如果同学们有机会去法国旅游，不妨去这个小村走一走。
　　提问：“同学们喜欢学习吗？”绝大多数学生会回答：“不喜欢！”“你们努力学习是为什么？”“为了上名牌大学！”“为了找个好工作！”“为了父母老师的期望！”“为了将来生活得更好！”……子曰：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”大多数学生的学习兴趣都是间接的，若是以学习为乐，就是学霸级的学生了。梵·高就是一个以画画为乐趣的人，强调指出，梵·高对艺术的执着与追求，不为世俗而改变与动摇，这是他可贵之处。他完全可以按照世俗的要求画画，以赚取更好的生活，但是他没有，他坚持着创新和自我，哪怕最后走投无路都不放弃。
　　指出梵·高的作品本身的历史价值，作为后印象主义的代表人物，梵·高能够把主观的情感和激情融入到作品中，影响了后来众多现代艺术流派和艺术家的创作。在梵·高的时代，人们对艺术的感悟还跟不上梵·高的脚步，因为他远远走在了时代的前面，但是当代的我们，应该完全可以读懂他和他的作品。有限的课堂，我们不可能给学生读完一部《梵·高传》，即便是读了他们也不一定能听进去，但是带学生随着他的作品、他生活过的地方，追寻一下他的视线，学生们一定有所感悟，这就实现了课堂的目标。课的最后播放一段MV《永远的文森特·梵·高》在优美的、略带忧伤的歌声中欣赏梵·高的作品。
　　（作者单位：江苏省高邮第一中学）