随着国际时装周秀场外摄影师的报道， 街拍已然成为无人不爱的一种时尚表达形式，随之诞生的街拍博主亦成为品牌的座上宾。但是这一现象在趋之若鹜后，是不是有些变味了呢，来听听时尚评论员的报道。
　　街拍网站The Sartorialist的摄影师Scott Schuman
　　街拍受捧是在“制造怪物”
　　时装周结束不久，先后有时尚界评论大咖发声抨击街拍，《国际先驱导报》的著名时尚评论员Suzy Menkes为《T》Magazine撰文说九十年代时装撰稿人去看秀大都穿着川久保玲或是山本耀司，黑压压的一片像乌鸦，又或是像去葬礼，而现在秀场外的人穿得似孔雀，在镜头前搔首弄姿摆造型。你完全可以通过社交网络或是时装博客去知道他们。街拍网站The Sartorialist的摄影师Scott Schuman让他们在互联网上得到了永生，这些照片所拍下的穿衣风格被大量模仿。文中指出，由于互联网的发展，在过往极少能分享对于时尚看法和梦想的中国与俄罗斯，现在有聪明的博主能发表自己的看法，这种改变令人高兴。
　　著名博主Susie Bubble和Tavi Gevinson在这篇文章里被Suzy Menkes点名，称她们把时装评论降低到了“all about me”的程度：“看我穿的裙子！看我找到的鞋子！看我多爱这衣服竟然拍了15张相片！” 更有金句“The celebrity circus of people who are famous for being famous”。之后Susie Bubble就撰文与Suzy正面交锋：“我想我能做的就是继续往前走，去证明Suzy Menkes所怀疑的，无论怎样声辩，我们都是在扮演孔雀。”
　　无独有偶，时尚权威网站Style.com的评论员Tim Blanks在《Garage》Magazine拍摄的一辑讨论街拍的迷你纪录片《Take My Picture》中称街拍受捧实在是“制造怪物”。“真是迷人！有那么多不同类型的人对时尚抱有热忱！但现在却制造了‘怪物’，而未能创造出‘神’。它变得粗制滥造，但凡事都有个过程不是吗？”作为经常在街拍镜头里出现的俄罗斯设计师Vika Gazinskaya则有另一种看法：“这是种策略，对于那些没有经费做广告的年轻设计师来说，通过街拍推广是个相当好的办法。”
　　事实上，时装周期间能够去到秀场看秀的人并不多，超大品牌经费充足，场地也较大，而大部分品牌并没有那样的实力，于是座位吃紧，即使是媒体也会遇到位置被取消的情况，更别说那些不知名的时尚博主。时装周期间你会经常发现有些穿得极漂亮却进不了场的人士，久而久之你就会对他们的脸孔熟悉，原来他们只是为了被街拍。还有些时装博主则是瞄准了品牌送的礼物或是为了让品牌赞助时装周的差旅费。
　　Style.com的评论员Tim Blanks与Suzy Menkes
　　街拍摄影师应该用唯一性去拍摄
　　回到街拍摄影师这里，Scott Schuman就对当今摄影师总是为拍而拍的做法表达了不满：“我认为现在让街拍止步不前的原因就是，大家基本上只去秀场拍摄了。只有为数不多的几个博客上，摄影师还是忠于城市街道的普通人。不管身处何处，只管拍摄。人们现在非常迷恋，甚至极度渴望可以拍名人的照片，却不再希望真正能发自内心拍摄一张美丽的图片。人们已经没有这个勇气去拍摄一个无名小卒了。如果街拍摄影要取得成功，那么摄影师们就必须用他们自己具有的唯一性去拍摄。”
　　其实街拍这种时尚表现形式本身并没有任何不妥，它原本就是一种From runway to real way的纽带，那些在秀场上夸张或看上去不实穿的设计通过街拍镜头里人的演绎，拉近了时装与平民的距离。只不过现在越来越多的人将展示时尚变成了炫耀名牌。Stylish与Showoffs在旁人眼里越来越难界定，隐性广告的巧妙植入非普罗大众所能轻易辨认，但街拍热潮非一时半会儿能够退烧，光看时尚杂志或网上的转发就知道它相当受欢迎。正如Tim Blanks所说，凡事都有过程，但接下来会发生什么？