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人物简介
廖东梅女士，香港患有先天性脑瘫的画家，於1992年开始作画，画作上千幅。曾举办个人作品展：“生命·彩虹”“破茧”“艺术·生命”等，出版个人作品集《廖东梅画集》及《真我颜色—廖东梅画集》等。於第五届国际展能节（布拉格）海报设计比赛获得亚军，作品《我的梦想》获选於澳洲墨尔本“梦想之旅”展出。2000年获得香港“十大再生勇士”荣誉、2002年获颁傑出残疾人士、2004年获卫生福利及食物局“赛马会艺力显光华”计划委任为“艺力之星”、2005年获香港十大傑出青年荣誉、2007年被选为成功女性、2007年获香港特区颁授荣誉勳章、2012年荣获香港精神大使。2009年，被邀请参加“敢想之旅”国际展能艺术节，赴美国首都华盛顿作交流及公开示范。
她极难言语，卻能夠让人“看见”她的声音，她的画就是世上最动听的语言；她行动不便，卻能夠让人感受她的“健步如飞”，在画中走出了一个缤纷的世界。她是冰山上的雪莲，历经严寒，傲霜斗雪、顽强生长，开出最纯凈的花。她是不畏困境的天使，带给大家无尽的感召力。
在严寒中，开出一朵梅花
来到这个世界/我哭了/我哭前面这条遥远的路/崎岖难行/但我没有放棄/因为彩色缤纷的日子装饰我的梦/让粗糙的笔画出了彩虹
廖东梅女士1974年生於北京。出生時因大脑缺氧导致脑痉挛不能行走，语言障碍不能清晰吐字。在那个中国还没有特殊学校的年代，她与学校无缘，身体的残疾使她成为社会的边缘分子。她是不幸的，然而她又是幸运的。因为她有爱她的父母，他们从未放棄过她。对於她之後的非凡成就来说，除了她自身的努力和坚持，父母、亲人的努力和坚持对她的影响亦是极其重要，正是因为有了母亲的教导，父亲的陪伴，才有了她这位创造奇蹟、享誉画坛的卻患有先天性脑瘫的画家。
“女儿没有上过学，从小到大，都是依靠她的母亲教她认字、看报纸，引导她写字画画。”廖东梅女士的父亲说。而他也一直陪伴在女儿身边，做女儿的代言人和最厚实的倚靠。来自父母亲温暖的手，牵动着她的心，亲情的纯粹与伟大，让她对生命有了向往与憧憬。
因为手痉挛，她无法稳稳地握住笔，更无法掌控笔，为了写出字，她仅仅为了握笔便练习了四年时间，之後，她才逐渐地能够控制自己的手，儘管一个字写得很大，但也标誌着她终於成功地迈出了第一步。
慢慢地，她能够画出一些图案，她的梦想、她的渴望、她的世界爆发在那一张张四方画纸上。十多岁之後，画纸成了她心智得以舒展的一方天地，也打开了她通往心灵的另一扇窗。
“画画是为了表达自己，家中的猫、金鱼都是她练习的参照物，只要目光所及之处，她都要画出来。遇到开心的事情，也会画下来。透过简单的线条，表达她心中世界的模样。”父亲说。
有一次，她照常在家中用铅笔作画，姐姐廖井梅女士的同学来到家中看到她的画作，讚不绝口，鼓励她，让她尝试着用彩笔作画。这在常人中极为简单的事情，对於廖东梅女士来说，难如登天，然而，也从此开始，她的画作有了色彩，她的世界也开始五彩缤纷起来，粗糙的笔，画出了她生命中的彩虹。
从1992年开始，廖东梅女士用颤抖的单手、涓滴的清水、点上各种颜色，破茧而出，创作出上千幅优秀作品，蜚声国际，活得比正常人更加丰盛、更加光彩。
1997年，廖东梅女士举办了她的第一次个展——“生命·彩虹”，之後，多次举办个展，包括1999年的个展“破茧”、2005年的个展“艺术·生命”，2006年与画家虫虫合作出版《执著·放下》插画传记，2007年其作品“柿子树”被复製成马赛克壁画，在地铁佐敦站展示……
她屡获国际殊荣，包括在捷克布拉格举行的第五届国际展能艺术节2000竞赛“海报设计”银奖、2000年及2002年获选为“香港十大再生勇士”及“傑出残疾人士”、2004年她获卫生福利及食物局“赛马会艺力显光华”计划委任为“艺力之星”、2009年，被邀请参加“敢想之旅”国际展能艺术节，赴美国首都华盛顿作交流及公开示范、2005年被选为“十大傑出青年”及被委任为“展能艺术天使”、2007年获香港特区颁授荣誉勳章、2012年荣获香港精神大使……
她曾经哭泣自己前面这条遥远、崎岖难行的路，但却因为从未放棄，而让自己在严寒中，开出了一朵芳香四溢的梅；每一段失落的日子，於她而言仅是人生小小的插曲，就像黑暗中的火熠，是为下一刻的生命，擦亮更光的火和热。
真我颜色 极致的生命体验
她的画/五彩缤纷/那是她眼里的颜色/她的画/热情如火/那是她内心的颜色/她的画/璀璨夺目/那是她个性的颜色/她的画/生机盎然/那是她生命的颜色
缤纷的色彩在廖东梅女士的生命中跳动，色彩盎然的春，绿水青山，透着勃勃生机；百花盛开的夏，花香飘溢，蕴含生命璀璨；层林尽染的秋，万叶封丹，昭示繁衍茂盛；霜打落叶的冬，湖光雪色，预示孕育和谐。这是廖东梅女士眼中看到的颜色，是她画作的颜色，更是她生命的色彩。 父亲说：“她的心裏是多彩的，她对人生充满了信心，充满了激情，她热爱生活，几十年来，就是因为这份热爱，所以才能坚持下来。”她对艳丽色彩的配搭有极强的协调能力，似是与生俱来的，在绘画时表现得大胆而自信。
曾有一次，稻香集团老闆希望她通过绘画讲述稻香的成长过程、折射饮食文化精神，创作五幅作品，悬挂於香港的饮食文化博物馆。廖东梅女士苦思冥想一个多月，突发灵感，想起中国的甲骨文，将其创作出形象，她买来甲骨文字典研究，以甲骨文既字又图的特色为蓝本，让原本抽象的精神具体化；甲骨文丰富的内涵，让画作顿时变得丰满；看似简单勾画的几笔，却给人以饱满之感；丰富的色彩，将意境展示得一览无餘。五幅作品深受欢迎，悬挂於博物馆，观者讚不绝口。接着，她创作了甲骨文系列，将中国的元素与西方油画结合，中西文化的衔接天衣无缝，与廖东梅女士强而有力的墨线表达生命力的一脉相承。
她的作品有敏锐的情感的宣泄，有与生命搏鬥胜利之後的欢愉，有对万物的执著感受，有对生命强烈的爱，那些点点划划形成的线与形，又如锥画沙那般力度，那是一种生命的精神力量，促使她的艺术达到了极致，因为艺术的极致，必然有生命的极致。
有人说：“看过廖东梅女士的画，无论你是否能够完全读懂她的画，都能从中感受到一种奇特的美。”确实如此，其画作色彩浓烈，笔调粗犷，表达了她顽强的生命意志。她说：“我会用红色来形容自己的个性，表面上，红色是很热烈、刺激的，其实红色的更深层次意义是丰富的生命力。”“她的画，给人以‘顽强、敦厚、活泼、美丽的感受’极致的艺术，都要有极致的生命体验做基础，而廖东梅的画中，就有这种东西。”中央美院教授袁运生如此评价她说。香港《艺术地图》总监樊婉贞把她的创作定位於“朴素艺术”，因其自发地对绘画的狂热，其用色浓郁狂野、线条自由奔放，是纯粹的原生萌发，也是她视艺术为生命的执著。
2005年，她在荣获“香港十大傑出青年”时致辞，这一次，她没有让父亲代为其发言，而是自己一字一句地唸出她的心声。她说：“艺术是我的生命，我要继续努力突破自身的障碍，超越自我、追求创新。”
傲霜斗雪 活成励志的传奇
她在绘画方面的才能/让她在逆境中/将不幸转为自己幸運/並活成了励志的传奇
生命的成长经历着许许多多的衝击，不断的起伏跌宕。廖东梅女士从母体出生，生命的历程並未能够完全自由掌控，但在生命的旅程中，她却能借着一己的意志，亲友的支持、爱护，以培育正确的人生态度，去塑造命运的历程。
她艰难地伸出痉挛的手臂，表白对自己艺术前景的自信，那种强烈的感情让人感觉到艺术对於廖东梅女士已经是她的生命，她每画一笔，如同与生命搏鬥一般艰辛，然而，画面的完美、纯正，产生一种敬重之情，笔画之前的自信与自然、造型意象的充沛明确，让人感受到的是她健康坦然的心境。她在绘画方面的才能，却又让她在逆境中，将自己的不幸转为幸运，将自己活成了励志的传奇。
廖东梅女士是香港十大再生勇士之一，香港精神大使。她在绘画艺术中达到了无数正常人难以企及的高度。她通过绘画积极追求美好人生，並对慈善活动贡献良多。
从上世纪九十年代後期参加社会公益慈善服务至今近二十年过去，她的善行从未停止。十几年间，每一年她都会被十多所学校邀请教授绘画技能，讲述她如何克服困难的故事。她不善言谈，大多时候都不能清楚地表达她的意思。她的父亲便陪同在旁，做女儿的代言人。他转述女儿的话——只要有梦想，只要肯努力，总有一天会达到自己的目标。
廖东梅女士很爱笑，无论有怎样难以忍受的痛楚，她总能克服，拥抱生命。她一直都在以豪迈的色彩告诉我们生命的热情洋溢，生命的可爱可亲。
廖东梅女士，香港患有先天性脑瘫的画家，於1992年开始作画，画作上千幅。曾举办个人作品展：“生命·彩虹”“破茧”“艺术·生命”等，出版个人作品集《廖东梅画集》及《真我颜色—廖东梅画集》等。於第五届国际展能节（布拉格）海报设计比赛获得亚军，作品《我的梦想》获选於澳洲墨尔本“梦想之旅”展出。2000年获得香港“十大再生勇士”荣誉、2002年获颁傑出残疾人士、2004年获卫生福利及食物局“赛马会艺力显光华”计划委任为“艺力之星”、2005年获香港十大傑出青年荣誉、2007年被选为成功女性、2007年获香港特区颁授荣誉勳章、2012年荣获香港精神大使。2009年，被邀请参加“敢想之旅”国际展能艺术节，赴美国首都华盛顿作交流及公开示范。
她极难言语，卻能夠让人“看见”她的声音，她的画就是世上最动听的语言；她行动不便，卻能夠让人感受她的“健步如飞”，在画中走出了一个缤纷的世界。她是冰山上的雪莲，历经严寒，傲霜斗雪、顽强生长，开出最纯凈的花。她是不畏困境的天使，带给大家无尽的感召力。
在严寒中，开出一朵梅花
来到这个世界/我哭了/我哭前面这条遥远的路/崎岖难行/但我没有放棄/因为彩色缤纷的日子装饰我的梦/让粗糙的笔画出了彩虹
廖东梅女士1974年生於北京。出生時因大脑缺氧导致脑痉挛不能行走，语言障碍不能清晰吐字。在那个中国还没有特殊学校的年代，她与学校无缘，身体的残疾使她成为社会的边缘分子。她是不幸的，然而她又是幸运的。因为她有爱她的父母，他们从未放棄过她。对於她之後的非凡成就来说，除了她自身的努力和坚持，父母、亲人的努力和坚持对她的影响亦是极其重要，正是因为有了母亲的教导，父亲的陪伴，才有了她这位创造奇蹟、享誉画坛的卻患有先天性脑瘫的画家。
“女儿没有上过学，从小到大，都是依靠她的母亲教她认字、看报纸，引导她写字画画。”廖东梅女士的父亲说。而他也一直陪伴在女儿身边，做女儿的代言人和最厚实的倚靠。来自父母亲温暖的手，牵动着她的心，亲情的纯粹与伟大，让她对生命有了向往与憧憬。
因为手痉挛，她无法稳稳地握住笔，更无法掌控笔，为了写出字，她仅仅为了握笔便练习了四年时间，之後，她才逐渐地能够控制自己的手，儘管一个字写得很大，但也标誌着她终於成功地迈出了第一步。
慢慢地，她能够画出一些图案，她的梦想、她的渴望、她的世界爆发在那一张张四方画纸上。十多岁之後，画纸成了她心智得以舒展的一方天地，也打开了她通往心灵的另一扇窗。
“画画是为了表达自己，家中的猫、金鱼都是她练习的参照物，只要目光所及之处，她都要画出来。遇到开心的事情，也会画下来。透过简单的线条，表达她心中世界的模样。”父亲说。
有一次，她照常在家中用铅笔作画，姐姐廖井梅女士的同学来到家中看到她的画作，讚不绝口，鼓励她，让她尝试着用彩笔作画。这在常人中极为简单的事情，对於廖东梅女士来说，难如登天，然而，也从此开始，她的画作有了色彩，她的世界也开始五彩缤纷起来，粗糙的笔，画出了她生命中的彩虹。
从1992年开始，廖东梅女士用颤抖的单手、涓滴的清水、点上各种颜色，破茧而出，创作出上千幅优秀作品，蜚声国际，活得比正常人更加丰盛、更加光彩。
1997年，廖东梅女士举办了她的第一次个展——“生命·彩虹”，之後，多次举办个展，包括1999年的个展“破茧”、2005年的个展“艺术·生命”，2006年与画家虫虫合作出版《执著·放下》插画传记，2007年其作品“柿子树”被复製成马赛克壁画，在地铁佐敦站展示……
她屡获国际殊荣，包括在捷克布拉格举行的第五届国际展能艺术节2000竞赛“海报设计”银奖、2000年及2002年获选为“香港十大再生勇士”及“傑出残疾人士”、2004年她获卫生福利及食物局“赛马会艺力显光华”计划委任为“艺力之星”、2009年，被邀请参加“敢想之旅”国际展能艺术节，赴美国首都华盛顿作交流及公开示范、2005年被选为“十大傑出青年”及被委任为“展能艺术天使”、2007年获香港特区颁授荣誉勳章、2012年荣获香港精神大使……
她曾经哭泣自己前面这条遥远、崎岖难行的路，但却因为从未放棄，而让自己在严寒中，开出了一朵芳香四溢的梅；每一段失落的日子，於她而言仅是人生小小的插曲，就像黑暗中的火熠，是为下一刻的生命，擦亮更光的火和热。
真我颜色 极致的生命体验
她的画/五彩缤纷/那是她眼里的颜色/她的画/热情如火/那是她内心的颜色/她的画/璀璨夺目/那是她个性的颜色/她的画/生机盎然/那是她生命的颜色
缤纷的色彩在廖东梅女士的生命中跳动，色彩盎然的春，绿水青山，透着勃勃生机；百花盛开的夏，花香飘溢，蕴含生命璀璨；层林尽染的秋，万叶封丹，昭示繁衍茂盛；霜打落叶的冬，湖光雪色，预示孕育和谐。这是廖东梅女士眼中看到的颜色，是她画作的颜色，更是她生命的色彩。 父亲说：“她的心裏是多彩的，她对人生充满了信心，充满了激情，她热爱生活，几十年来，就是因为这份热爱，所以才能坚持下来。”她对艳丽色彩的配搭有极强的协调能力，似是与生俱来的，在绘画时表现得大胆而自信。
曾有一次，稻香集团老闆希望她通过绘画讲述稻香的成长过程、折射饮食文化精神，创作五幅作品，悬挂於香港的饮食文化博物馆。廖东梅女士苦思冥想一个多月，突发灵感，想起中国的甲骨文，将其创作出形象，她买来甲骨文字典研究，以甲骨文既字又图的特色为蓝本，让原本抽象的精神具体化；甲骨文丰富的内涵，让画作顿时变得丰满；看似简单勾画的几笔，却给人以饱满之感；丰富的色彩，将意境展示得一览无餘。五幅作品深受欢迎，悬挂於博物馆，观者讚不绝口。接着，她创作了甲骨文系列，将中国的元素与西方油画结合，中西文化的衔接天衣无缝，与廖东梅女士强而有力的墨线表达生命力的一脉相承。
她的作品有敏锐的情感的宣泄，有与生命搏鬥胜利之後的欢愉，有对万物的执著感受，有对生命强烈的爱，那些点点划划形成的线与形，又如锥画沙那般力度，那是一种生命的精神力量，促使她的艺术达到了极致，因为艺术的极致，必然有生命的极致。
有人说：“看过廖东梅女士的画，无论你是否能够完全读懂她的画，都能从中感受到一种奇特的美。”确实如此，其画作色彩浓烈，笔调粗犷，表达了她顽强的生命意志。她说：“我会用红色来形容自己的个性，表面上，红色是很热烈、刺激的，其实红色的更深层次意义是丰富的生命力。”“她的画，给人以‘顽强、敦厚、活泼、美丽的感受’极致的艺术，都要有极致的生命体验做基础，而廖东梅的画中，就有这种东西。”中央美院教授袁运生如此评价她说。香港《艺术地图》总监樊婉贞把她的创作定位於“朴素艺术”，因其自发地对绘画的狂热，其用色浓郁狂野、线条自由奔放，是纯粹的原生萌发，也是她视艺术为生命的执著。
2005年，她在荣获“香港十大傑出青年”时致辞，这一次，她没有让父亲代为其发言，而是自己一字一句地唸出她的心声。她说：“艺术是我的生命，我要继续努力突破自身的障碍，超越自我、追求创新。”
傲霜斗雪 活成励志的传奇
她在绘画方面的才能/让她在逆境中/将不幸转为自己幸運/並活成了励志的传奇
生命的成长经历着许许多多的衝击，不断的起伏跌宕。廖东梅女士从母体出生，生命的历程並未能够完全自由掌控，但在生命的旅程中，她却能借着一己的意志，亲友的支持、爱护，以培育正确的人生态度，去塑造命运的历程。
她艰难地伸出痉挛的手臂，表白对自己艺术前景的自信，那种强烈的感情让人感觉到艺术对於廖东梅女士已经是她的生命，她每画一笔，如同与生命搏鬥一般艰辛，然而，画面的完美、纯正，产生一种敬重之情，笔画之前的自信与自然、造型意象的充沛明确，让人感受到的是她健康坦然的心境。她在绘画方面的才能，却又让她在逆境中，将自己的不幸转为幸运，将自己活成了励志的传奇。
廖东梅女士是香港十大再生勇士之一，香港精神大使。她在绘画艺术中达到了无数正常人难以企及的高度。她通过绘画积极追求美好人生，並对慈善活动贡献良多。
从上世纪九十年代後期参加社会公益慈善服务至今近二十年过去，她的善行从未停止。十几年间，每一年她都会被十多所学校邀请教授绘画技能，讲述她如何克服困难的故事。她不善言谈，大多时候都不能清楚地表达她的意思。她的父亲便陪同在旁，做女儿的代言人。他转述女儿的话——只要有梦想，只要肯努力，总有一天会达到自己的目标。
廖东梅女士很爱笑，无论有怎样难以忍受的痛楚，她总能克服，拥抱生命。她一直都在以豪迈的色彩告诉我们生命的热情洋溢，生命的可爱可亲。