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2010年11月16日，联合国教科文组织保护非物质文化遗产政府间委员会，在肯尼亚内罗毕审议通过将京剧列入“人类非物质文化遗产代表作名录”，同时通过的还有中医针灸。这是两个名副其实的“中国创造”，被世界认同，让国人振奋。
单说京剧。今年是杰出的戏曲表演艺术家梅兰芳先生逝世50周年。梅兰芳大师是中国京剧艺术的“代言人”，使得这一奇葩进入高雅的国际艺术殿堂，更何况是在旧社会，实属不易。借用60年代中国戏剧家协会的评价：梅兰芳同志毕生的艺术活动，是中国现代戏曲史上最光辉的篇章之一。舞台经验和艺术创造，达到了空前的高峰。（见《梅兰芳文集》，中国戏剧出版社出版，1962年8月北京第一版。）梅兰芳先生于1961年8月8日去世，一年后这本纪念文集出版，只印了1000册，400页的精装本售价1.75元。弥足珍贵。
从梅兰芳先生50多年的舞台生涯中，我们可以追寻一门艺术成功的轨迹，感受他伟大的艺术精神和爱国情怀。2010年底，北京京剧院梅兰芳剧团的《梅兰芳华》在正乙祠驻场演出。梅兰芳十几岁登台的前门鲜鱼口，现在“旧貌换新颜”，成了美食街加台湾风情阿里山神树模型。可以说，正乙祠是北京至今唯一保留完好无损的纯木质建筑，有300年历史，号称“中华戏楼文化史上的活化石”。它所处的前门西河沿属于未改造的地区，一条“集脏、乱、差于一身”的胡同。放眼望去，不少小楼小院，倒退100年，那可是北京富人扎堆的地方。破烂不堪可又包含着不少老北京的文化，推倒了重建再怎么弄也是假文物，不收拾又实在有损首都的形象。据说，各国的大使经常来这里看戏，得想想办法，总不能让鲜花老插在牛粪上。
京剧和北京南城有着千丝万缕的联系，大栅栏六必居酱园旁边的三庆园系200多年前徽班进京最早的驻演地。有意思的是，不远处的钱市胡同，大清国的“金融交易所”，是浑身上下都会沾染铜臭味的地方。戏班说是搞艺术，谋生才是第一位的事。前门外先有了一大片商铺饭店和有钱有闲的人，才有艺人的立足之地，否则东西再好也没心情。正乙祠在清代不也是浙江银业会馆嘛！艺术和经济自古就难解难分，要吃饭，不是自己挣，就是别人赏，没有“力压群雄”的技艺和内容就没有市场竞争力。
旧时代艺人最露脸、最有价值的时刻就是进宫里献艺。要说京剧的产生，还是得益于乾隆爷六下江南，扬州的大盐商都是安徽人，让他听了不少徽剧。乾隆80大寿，闽浙总督带着“徽班进京”祝寿，有皇家的舆论导向，就有四喜、春台、和春三个徽班先后也来了。四大徽班联合在京的湖北汉剧艺人，把徽调汉调融成北京的新剧种，这在当时就是文化创新。
如果从乾隆80大寿的1790年算起，京剧也有220多年了。与发源几千年、在汉唐成为宫廷宠儿的杂耍戏法比，时间太短，可层次高。京剧成为清朝最正统的艺术，无论形式和内容都迎合了时代。到了慈禧老佛爷60大寿的时候，在故宫建于乾隆四十一年的阅是楼皇帝看戏的专座上，慈禧连续十几天观看对面畅音阁的京戏。
慈禧为了看戏方便，以长春宫的太监为主，成立了普天同庆本宫戏班。晚清时期，管理宫廷戏剧表演的升平署还挑选大量民间戏班与著名艺人入宫承应。无疑，这些事对京剧的发展也起到了决定性的作用。
有了官家和民间的“推波助澜”，民国时期，京剧已经成为社会文化的“时尚”，一个剧种终于走向繁荣。为了满足大量的人才需求，北京南城大量的京剧科班应运而生，其中著名的有1912年富连成社、1917年的斌庆社、1930年的中华戏曲专科学校、1938年的荣春社、1939年鸣春社等。其中，富连成社是存在时间最长的科班，中华戏曲专科学校首创男女合校，为京剧培养了无数的名家名角。到了上世纪的六七十年代，虎坊桥南横街一带，你还能看到他们的身影。这就是文化底蕴，怎么放大也不过分。笔者在小学课堂上，经常能听见院墙那边北京工人俱乐部传来的京胡和吊嗓子的声音，现在想想也很幸福。
上世纪50年代，文化大师王世襄在《没做亏心事，不怕鬼叫门》一文中记录了朱家的故事。朱老是武生泰斗杨小楼的弟子，又是故宫方面最权威的专家，文中有他自己的一段回忆：
故宫职工，当时爱京剧者，大有人在。演员及文武场，人才济济，已具组班条件。神武门门楼，东为戏台，西为坐椅，可供公开义演。时值抗美援朝，售票所得，全部捐献国家。两三年内，演出不下二三百场。主演节目有三四十出，如《青石山》《长坂坡》《挑滑车》《拿高登》《铁笼山》《湘江会》《阳平关》《金锁阵》《摘缨会》《连环套》《恶虎村》《落马湖》《八蜡庙》《八大锤》《镇潭州》《连营寨》《麒麟阁》《攻潼关》《摇钱树》《红桃山》等。其中有专业演员视为畏途者，而我尚能胜任，获得好评。不料由于一技之长，竟招致误导讹传，认为我有飞檐走壁之能。“三反”中引来一场周密计划，兴师动众，如临大敌，步步为营，捉拿朱家的可笑闹剧。（为了拿住他，四合院房顶都布上持枪的，开了三辆吉普，用了小三十人。）
两位文化老人均已作古，往事不堪回首。最近，北京京剧院在成功创办全国性的“魅力春天”青年京剧演员擂台邀请赛后，武戏组又在长安大戏院“开打”，18名优秀演员连续9天上演18出经典武戏。朱老先生九泉有知，定是一乐。
北京京剧院是国内汇集了最多京剧流派的艺术大团，一年来的演出精彩纷呈，让观众眼花缭乱。用李恩杰院长的话说，终于打破了京剧界这些年的“沉闷”，想办法把“慢条斯理”的状态给“搅和”了，把内在的力量“激活”。这样一来，各个院团都“坐不住”了。
北京京剧院为了打造世界驰名院团，于2011年7月启动了京剧的全球巡演——“唱响之旅”。上海作为巡演首站，创造了开门红的大好局面。为了培养优秀青年演员，2012年将推出“每周一星”活动，在名家谭鑫培的家乡湖北江夏进行驻场演出。
京剧确实让人看到了希望，传承创新不容易，还是要抓住机遇，精耕细作，好唱一出“借东风”呀。
（编辑 麻雯）
mawen214@163.com
单说京剧。今年是杰出的戏曲表演艺术家梅兰芳先生逝世50周年。梅兰芳大师是中国京剧艺术的“代言人”，使得这一奇葩进入高雅的国际艺术殿堂，更何况是在旧社会，实属不易。借用60年代中国戏剧家协会的评价：梅兰芳同志毕生的艺术活动，是中国现代戏曲史上最光辉的篇章之一。舞台经验和艺术创造，达到了空前的高峰。（见《梅兰芳文集》，中国戏剧出版社出版，1962年8月北京第一版。）梅兰芳先生于1961年8月8日去世，一年后这本纪念文集出版，只印了1000册，400页的精装本售价1.75元。弥足珍贵。
从梅兰芳先生50多年的舞台生涯中，我们可以追寻一门艺术成功的轨迹，感受他伟大的艺术精神和爱国情怀。2010年底，北京京剧院梅兰芳剧团的《梅兰芳华》在正乙祠驻场演出。梅兰芳十几岁登台的前门鲜鱼口，现在“旧貌换新颜”，成了美食街加台湾风情阿里山神树模型。可以说，正乙祠是北京至今唯一保留完好无损的纯木质建筑，有300年历史，号称“中华戏楼文化史上的活化石”。它所处的前门西河沿属于未改造的地区，一条“集脏、乱、差于一身”的胡同。放眼望去，不少小楼小院，倒退100年，那可是北京富人扎堆的地方。破烂不堪可又包含着不少老北京的文化，推倒了重建再怎么弄也是假文物，不收拾又实在有损首都的形象。据说，各国的大使经常来这里看戏，得想想办法，总不能让鲜花老插在牛粪上。
京剧和北京南城有着千丝万缕的联系，大栅栏六必居酱园旁边的三庆园系200多年前徽班进京最早的驻演地。有意思的是，不远处的钱市胡同，大清国的“金融交易所”，是浑身上下都会沾染铜臭味的地方。戏班说是搞艺术，谋生才是第一位的事。前门外先有了一大片商铺饭店和有钱有闲的人，才有艺人的立足之地，否则东西再好也没心情。正乙祠在清代不也是浙江银业会馆嘛！艺术和经济自古就难解难分，要吃饭，不是自己挣，就是别人赏，没有“力压群雄”的技艺和内容就没有市场竞争力。
旧时代艺人最露脸、最有价值的时刻就是进宫里献艺。要说京剧的产生，还是得益于乾隆爷六下江南，扬州的大盐商都是安徽人，让他听了不少徽剧。乾隆80大寿，闽浙总督带着“徽班进京”祝寿，有皇家的舆论导向，就有四喜、春台、和春三个徽班先后也来了。四大徽班联合在京的湖北汉剧艺人，把徽调汉调融成北京的新剧种，这在当时就是文化创新。
如果从乾隆80大寿的1790年算起，京剧也有220多年了。与发源几千年、在汉唐成为宫廷宠儿的杂耍戏法比，时间太短，可层次高。京剧成为清朝最正统的艺术，无论形式和内容都迎合了时代。到了慈禧老佛爷60大寿的时候，在故宫建于乾隆四十一年的阅是楼皇帝看戏的专座上，慈禧连续十几天观看对面畅音阁的京戏。
慈禧为了看戏方便，以长春宫的太监为主，成立了普天同庆本宫戏班。晚清时期，管理宫廷戏剧表演的升平署还挑选大量民间戏班与著名艺人入宫承应。无疑，这些事对京剧的发展也起到了决定性的作用。
有了官家和民间的“推波助澜”，民国时期，京剧已经成为社会文化的“时尚”，一个剧种终于走向繁荣。为了满足大量的人才需求，北京南城大量的京剧科班应运而生，其中著名的有1912年富连成社、1917年的斌庆社、1930年的中华戏曲专科学校、1938年的荣春社、1939年鸣春社等。其中，富连成社是存在时间最长的科班，中华戏曲专科学校首创男女合校，为京剧培养了无数的名家名角。到了上世纪的六七十年代，虎坊桥南横街一带，你还能看到他们的身影。这就是文化底蕴，怎么放大也不过分。笔者在小学课堂上，经常能听见院墙那边北京工人俱乐部传来的京胡和吊嗓子的声音，现在想想也很幸福。
上世纪50年代，文化大师王世襄在《没做亏心事，不怕鬼叫门》一文中记录了朱家的故事。朱老是武生泰斗杨小楼的弟子，又是故宫方面最权威的专家，文中有他自己的一段回忆：
故宫职工，当时爱京剧者，大有人在。演员及文武场，人才济济，已具组班条件。神武门门楼，东为戏台，西为坐椅，可供公开义演。时值抗美援朝，售票所得，全部捐献国家。两三年内，演出不下二三百场。主演节目有三四十出，如《青石山》《长坂坡》《挑滑车》《拿高登》《铁笼山》《湘江会》《阳平关》《金锁阵》《摘缨会》《连环套》《恶虎村》《落马湖》《八蜡庙》《八大锤》《镇潭州》《连营寨》《麒麟阁》《攻潼关》《摇钱树》《红桃山》等。其中有专业演员视为畏途者，而我尚能胜任，获得好评。不料由于一技之长，竟招致误导讹传，认为我有飞檐走壁之能。“三反”中引来一场周密计划，兴师动众，如临大敌，步步为营，捉拿朱家的可笑闹剧。（为了拿住他，四合院房顶都布上持枪的，开了三辆吉普，用了小三十人。）
两位文化老人均已作古，往事不堪回首。最近，北京京剧院在成功创办全国性的“魅力春天”青年京剧演员擂台邀请赛后，武戏组又在长安大戏院“开打”，18名优秀演员连续9天上演18出经典武戏。朱老先生九泉有知，定是一乐。
北京京剧院是国内汇集了最多京剧流派的艺术大团，一年来的演出精彩纷呈，让观众眼花缭乱。用李恩杰院长的话说，终于打破了京剧界这些年的“沉闷”，想办法把“慢条斯理”的状态给“搅和”了，把内在的力量“激活”。这样一来，各个院团都“坐不住”了。
北京京剧院为了打造世界驰名院团，于2011年7月启动了京剧的全球巡演——“唱响之旅”。上海作为巡演首站，创造了开门红的大好局面。为了培养优秀青年演员，2012年将推出“每周一星”活动，在名家谭鑫培的家乡湖北江夏进行驻场演出。
京剧确实让人看到了希望，传承创新不容易，还是要抓住机遇，精耕细作，好唱一出“借东风”呀。
（编辑 麻雯）
mawen214@163.com