唐老鸭是迪斯尼仅次于米老鼠的、寿命第二长的卡通形象，也是迪斯尼有史以来惟一一个由配角变成明星的经典“异类”
　　“啊—欧，演出开始了！”
　　几乎所有人都对这句经典台词记忆深刻。和它连在一起的是那只永远头戴海军帽，身着蓝色水手装和系着红色领结，不穿裤子的白鸭。它总在捣蛋、爱发脾气，扭动着有些肥胖的翘翘的屁股，乐此不疲地张着大大扁扁的嘴巴，用它的大嗓门嘎嘎地叫不停。
　　这只在迪斯尼寿命第二长(比它的搭档米老鼠晚出生5年)的鸭子，是全世界一代又一代人童年的经典记忆，它也是这个世界上最著名的一只鸭子——唐老鸭，6月9日刚刚迎来它的70岁生日。
　　在迪斯尼公司总部和巴黎迪斯尼主题乐园，都为唐老鸭准备了70大寿的贺礼。这一天，它把自己的“鸭掌”印在了好莱坞的星光大道上——和布鲁斯·威利、莎朗·斯通的手印挨在一起；迪斯尼公司为了庆祝它诞生七十周年，特意推出了一套全球发行的纪念邮票，并专为它设计了明信片……
　　同时，迪斯尼还在上个月重新发行了回顾性的DVD，内容包括1934年～1941年间唐老鸭的经典动画。DVD的名字就是“迪斯尼财富：唐老鸭”。
　　
　　属于全世界的“老”鸭子
　　
　　53岁的Keno Don Rosa是继“唐老鸭之父”Carl Barks之后迪斯尼公司画唐老鸭形象的最著名的画师之一，他在接受中国《新闻周刊》采访时只能通过电子邮件进行，因为在唐老鸭生日的这段时间里，由于连续不断地接受全世界各地媒体的采访，他的嗓子已经哑得完全无法再说话了，“我这10天以来一直在斯堪的纳维亚的报纸、杂志、电台、电视台接受采访，而10天以前我在南美做了同样的事！”
　　在美国迪斯尼乐园中做国际公关事务的吉奥佛瑞·珀恩顿告诉中国《新闻周刊》，唐老鸭是他最喜欢的一个卡通人物，从上小学起，珀恩顿就一直在模仿唐老鸭的声音。这个1968年生于香港，在菲律宾长大的美国人，甚至认为自己的迪斯尼事业开始于他在菲律宾的小学三年级。
　　珀恩顿还向记者说起在日本任教时，他因唐老鸭而得的有趣的经历，“我在日本做英文老师的时候，经常模仿唐老鸭的声音来吸引学生的注意力，他们是小学和初中的学生。我很惊讶他们对此非常感兴趣，而且很快把注意力转到我身上，和我热络起来。对于一个外籍的陌生老师来说，赢得学生的信任和尊重，这真是一笔伟大的财产……即使在许多年后当我再次拜访日本，遇到我先前的一些学生的时候，说起我，他们就会说‘可以用唐老鸭声音说话的英语外教’，这真要感谢唐老鸭在亚洲和世界上的声誉。”
　　从20世纪80年代中期开始，中国在中央电视台播放了《米老鼠和唐老鸭》的动画片。“这是迪斯尼的米老鼠和唐老鸭。”如今这句开场白已成了很多中国人童年的记忆。
　　当年为唐老鸭和米老鼠配音的是李扬和董浩。李扬的绝妙配音给大家留下了极其深刻的印象，他也因唐老鸭的配音一举成名；而董浩圆润丰满的声音同样完美地树立了米老鼠的形象。可以说，是他们塑造了中国的第一代唐老鸭和米老鼠的形象。
　　其实唐老鸭暴躁的性格，不安于现状爱捣乱和夸张的声音，并不符合中国人折中、中庸的审美观，而这些特点，恰恰与中国的观众，特别是儿童的童心是吻合的。北京电影学院动画学院院长孙立军认为，人在童年还没有被教育和规矩“塑造”时，很多东西是相通的。
　　“那么成年人为什么会喜欢唐老鸭呢？因为可以从这只鸭子身上看见自己的童年，看见自己的影子，唐老鸭的火爆性子给了他们一个宣泄的渠道。它表达了真实的人性，传递了人的情感，它的缺陷恰恰体现了他的真诚和真实。”
　　
　　一个经典的异类
　　
　　实际上，唐老鸭是迪斯尼的历史上罕有的，靠观众的认可而非制作者的设计，从配角变成明星的角色。
　　1934年6月9日，迪斯尼推出了一部动画短片《聪明的小母鸡》，没有想到竟捧红了那个口齿不清、一肚子坏水的鸭子配角。这次意外的成功，使唐老鸭获得了在米奇卡通《孤儿的义演》中再度登场的机会。不过当时在片中它身高只有米奇的一半，在“孤儿观众”的嘲弄下，唐老鸭在表演台上大发雷霆 这也是它首度发脾气，没想到从此成为它的招牌形象。
　　随着唐老鸭愈来愈受欢迎，它的身高渐渐变为跟米奇一样高，1937年女朋友“黛茜”首度登场后，唐老鸭开始有了自己主演的“唐老鸭卡通系列”，而且它的“亲朋好友” 休伊、德威和路易三个淘气的小侄子、小气鬼斯库吉叔叔、糊涂的德拉奇博士等也陆续登场，唐老鸭的家族逐渐庞大。
　　毫无疑问，唐老鸭是个经典，而且是迪斯尼中“异类”的经典。它显然不是温情童话世界中完美的偶像，它总是一副被打倒在地还要不断挣扎、不断叫嚣的样子；它还不时有些非分之想，可又总是倒霉，被时常笼罩在自己头上的苦恼和麻烦弄得暴跳如雷。无论是小鸭子、大熊还是蜜蜂，都可以找它的麻烦，然后大家就可以满意地看到它们所期待的结局 唐老鸭又发脾气了！伴随着招牌式的怪叫，整个画面像开了花，热闹极了。
　　唐老鸭最著名的画师之一Carl Barks解释说，“它(唐老鸭)身上有每一个美国人的影子，它犯着我们每一个人都会犯的错误”，它的好奇心，它探险的欲望、它简单而直接的想法，它的屡战屡败和屡败屡战——在这个永不言败的家伙身上我们似乎看到了某种‘美国精神’”。
　　说到唐老鸭，米老鼠是绕不过去的角色。晚于米奇五年诞生的唐老鸭从某种意义上说就是为了和米老鼠“相映成趣”，米奇和市井而暴躁的唐老鸭截然相反，它时常眨着漂亮的眼睛，用标准而典雅的英文说出长长的复杂的句子，有时候它甚至是多愁善感的。米老鼠是迪斯尼童话中永远的绅士，永远正确，永远胜利，它的缔造者似乎不愿意它有丝毫的瑕疵——对于普通的美国人来说，这个在泡沫经济时代被塑造出的卡通形象意味着希望和快乐。
　　正由于米老鼠承载了那么多的精神寄托，所以，米老鼠到上个世纪40年代时就已经停滞不前。正如创作者迪斯尼本人所说的，“米老鼠成了我们的包袱，因为它像一座丰碑，这就限制了我们可以做的事。假如我们让米老鼠踢谁一脚，那我们就会收到无数母亲的抗议信，她们会说我们这样做是在‘让孩子学坏’”。由此，米老鼠被自己甜蜜正直的形象捆住了手脚。
　　而同样产生于那个时代的唐老鸭，在美国30年代经济大萧条的影响还没完全消逝的背景下，它代表的反叛、突破，总在寻求刺激的性格，正好符合那时候大家对新奇、冒险和探索精神的需要。“说实话，我更喜欢唐老鸭。”画师Carl说。
　　从1934年诞生到现在的70年间，迪斯尼已经为“唐纳德先生”制作了约200部的动画片，尽管米老鼠和唐老鸭的鼎盛年代已经过去，年事已高的唐老鸭叔叔不再频繁地登台表演，也很少再有人像从前那样狂热的迷恋唐老鸭了。但是唐老鸭永远也不会走得很远，毕竟留在记忆里的经典总是难以磨灭。
　　就像吉奥佛瑞·珀恩顿说的那样，“迪斯尼不同的卡通人物适合不同人的幽默，每个人都能在其中找到自己所喜欢的一个人物。而唐老鸭却是惟一的。”(感谢美国DISNEY乐园图片支持)