楚根雕凭几对中国现代根雕家具设计的启示

来源 :美术界 | 被引量 : 0次 | 上传用户:w313829237
下载到本地 , 更方便阅读
声明 : 本文档内容版权归属内容提供方 , 如果您对本文有版权争议 , 可与客服联系进行内容授权或下架
论文部分内容阅读
  家具作为社会物质文化和精神文化的一部分,反映了不同国家,不同民族在政治、经济、文化、艺术和技术等方面的不同特点。中国家具的发展与人们的起居方式密切相关,分为席地坐和垂足坐两个时期(魏晋时期垂足坐已渐推广)。早期为席地而坐的起居方式,一些适应席地而坐的家具便应运而生。凭几便是其中一种,包山二号墓遣策有“凭(凴)几”记录,而且又于《庄子》外篇《徐无鬼》记“南伯子綦隐几而坐”吻合。《周礼·春官宗伯·司几筵》曾记载:司几筵,掌五几、五席之名物,辨其用与其位。凡大朝觐、大飨射,凡封国、命诸侯,五位设黼依(屏风),依前南乡,设莞筵纷纯,加缫席画纯,加次席……素几。”文中指出在礼仪活动中,几分五种:玉几、雕几、彤几、漆几、素几,分别在不同场合下配合席使用。说明几在当时体现“礼制”,是较为流行的家具。而最具特色的几当属楚地出土的根雕凭几。1982年湖北荆州江陵马山一号楚墓中,曾出土一件根雕。发掘报告中命名为“木辟邪”。特征为:虎头、龙身、四足。头上昂,嘴微张,露齿,腰微低,短卷尾,行走状。通体髹暗红漆,朱红漆彩绘。右侧第一前腿,腿面雕蛇一条,蛇头卵圆形,二眼阴刻,作游动状。右侧第二前腿,腿面中部雕有一蛇噬哇图案,左侧第二后腿,腿面上部雕有一蝉,呈静卧状。辟邪总长69.5厘米,高32厘米。聂菲在《“木辟邪”应为凭几考》中通过造型、功能、色彩及出土位置等判断此“辟邪”应为凭几。其说可从。2002年,湖北枣阳九连墩2号墓也出土了类似的“辟邪”(即凭几)。整个造型利用树根的天然形态雕成瑞兽游走的神态,头部为龙首状,三条长腿被雕成遒劲有力的兽蹄状,其三足关节和右侧躯干上均雕有清晰的瑞兽图案。这两组根雕凭几融观赏性和实用性于一体,巧妙地利用根雕的天然形态,将多种动物形态集合为一体,这种奇异的组合手法无疑是楚人的“流观”审美意识的体现。同时也对当代根雕家具设计起到借鉴的意义。
  随着20世纪30年代兴起的以功能为主的“国际主义”风格风靡全球,地域性的差异缩小。久而久之,冷漠、单调的家具风格必然会使人们审美疲倦,产生厌烦心理。因此,后现代主义风格应运而生,其风格特点大多是在装饰上下工夫,将古代各种装饰重新利用,在造型上并没有多大改变。当今世界上处于领先地位的北欧家具,充分利用当地丰富的木材资源,结合本民族的传统手工艺和民族文化,创造出简洁、典雅、亲切的家具风格。鲁迅先生曾说:“只有民族的,才是世界的。”因此,根雕家具利用树根自然的形状,加上艺术家的创意,集功能、审美于一体,与追求自然纯朴、高雅趣味的人们产生共鸣。
  下面简要分析楚式根雕凭几对当代根雕家具创作的几点启示:
  一、顺物自然的意境美
  春秋战国时期的楚国,处处弥漫在老庄的“道法自然”、“大巧若拙”的审美基调中,“道”的本质是“自然”,“自然”与“道”又可视为一桩事。但老庄哲学中说的“自然”,不是“自然界”之义,不是物质形态的存在,而是“自己如此”的意思。自自然然,顺应自然规律,恰恰说出了艺术的最高境界所具有的特征。楚根雕凭几利用树根自然弯曲的形态,雕刻出动物游走时的神态,其造型宛若天成,达到了物我合一、天人合一的境界。这些标准成为判断根雕家具是否达到最高艺术境界的标准。当今根雕家具中以根雕茶桌、茶凳为主,也有一些根雕屏风等家具。为什么根雕家具偏偏与品茶类家具结下了不解之缘呢?笔者认为,主要与人们的审美有密切关系,中国茶文化揉合了中国佛、儒、道诸派思想,独具一格,品茶就是在体会这种自然的美妙意境,与精神追求相结合。品茶时在配上大自然所赋予的自然之美的根雕家具,可谓是物我合一。所以说,一件根雕家具是否具有顺物自然的意境美,是根雕家具创作成败与否的标志。
  二、浪漫奇诡的想象力
  楚地“信巫鬼、重淫祀”的风俗习惯和屈子充满奇幻的浪漫精神,都给楚人以无穷的想象力。这些思维方式反映在根雕凭几的创作上,则是诡谲怪异,富于抽象形式美感。例如,九连墩2号墓出土的根雕凭几,头部为蛇首状,腿被雕成兽蹄状,三足关节和右侧躯干均雕有瑞兽图案,这些瑞兽,在当时的楚人看来,具有特殊的神力,是能沟通天地的灵物。因此,将其组合在一起,强调主体的神性。这种打散组合物象的造型方式,是楚人无拘无束的浪漫想象。而马山一号楚墓中出土的凭几,更是以其丰富的想象和认真的观察,将自然界中动物的自然属性和求生存的本能刻画得惟妙惟肖。虽然时隔两千多年,但楚人诡谲浪漫的想象力,依然是我们当代根雕家具创作所望尘莫及的。揭去楚根雕凭几神秘的巫术面纱,根雕创意者应结合当代审美趣味,利用大自然赋予我们的各种形象,巧妙大胆构思,创造新样式,使当代根雕家具新奇融合、形神兼备,再现根雕家具稚拙、古朴的艺术美感。
  三、功能、装饰、造型互相结合,宛若天成
  楚根雕凭几,以其适应席地而坐的生活习惯,简洁而富于动感的造型和动静结合的装饰手法,成为根雕家具设计的鼻祖和典范。
  楚根雕凭几集功能、审美为一体,造型简洁,装饰适当有度。这也是当今根雕家具的发展趋势。当今我们的生活方式,基本上是垂足而坐,虽然楚式根雕凭几的比例尺度不符合我们的生活习惯,但事物总是在不断变化、不断发展的,我们可以根据当代人们的需要适当地调整根雕家具的比例尺度。另外,随着将室外飘窗设计作为人们繁忙工作后休闲放松场地的使用,低矮类根雕家具将不可或缺,可以想象,幽静放松的环境,配以自然古朴的根雕家具,无论是环境还是意境上都将得到升华。
  当然,在满足功能的前提下,适当的装饰可谓是点睛之笔,我们可以从根雕的彩绘和雕刻上得到启发。楚根雕凭几根据树根的自然形态稍加刻画,便使其形神兼备、气韵生动。再利用树根的走势,在主要部位进行雕刻,以强调其主体性,变化中求统一,使造型更加优美活泼。在彩绘方面,楚根雕凭几(江陵马山出土)通体髹暗红漆,朱红漆彩绘。楚人的先祖祝融为火正,红色与楚人有着不解之缘,这两种颜色虽属同一色系,但明度不同,用暗红漆为底色,突出朱红漆上的彩绘图案,这样即使整个色调不花哨张扬,也保持了根雕凭几自然古朴的韵味,值得为当今根雕家具所借鉴。
  结语
  在工业化时代,生活节奏加快,环境污染,空间狭小,等等,使人类与自然隔离。人们越来越想感受自然的亲切和温暖。而老庄的自然审美意识深深地积淀在中华民族的文化心理结构之中,形成了独具一格的自然审美观。追求自然、回归自然,成了时代生活的要求。另外,随着科技进步,生活水平的提高,人们也开始追求更高层次的精神享受。
  根雕艺术恰好具备了人们所追求的自然和谐的美。将其应用在家具领域,可使人们在使用时感受自然之力造就的古朴之美的艺术,从而获得精神上的超越。
  “人类文明的演变是一种绵延不断地连续发展,任何新文化的孕育和成长无不直接源于古文明的启发,或者间接承受着旧传统的影响。”由于家具风格地域差别几乎消失,如何创造本民族特点的家具风格,受到人们重新重视,当我们蓦然回首时,又被楚式凭几中那奇诡瑰丽的造型和色彩所倾倒,它那体现天人合一、富有动感和浪漫的想象力,无疑是今天根雕家具借鉴的不竭源泉。
其他文献
伴随人们生活水平的提高,单纯的功能性室内空间已满足不了人们的精神追求,更多的需要在室内空间中营造出不同的氛围和风格。软装饰作为室内空间中一个重要部分,它与室内环境有十分紧密的联系,其特有的质感、色彩、图案,会给人们带来一个舒适、轻松、美观的室内环境。  软装饰是指装修完毕之后,利用那些易更换、易变动位置的饰物与家具,对室内空间的二度陈设与布置,是室内环境不可缺少的部分。软装饰可以根据居室内空间的大
期刊
朱西  在《我译〈马德里的春天〉》中,提到全球新冠疫情尚未完全散去的2021年2月19日,韩葵女士安排的一场我与作家潘无依的线上对话会,这使得该作品在中国和意大利都引发更多读者的关注。随后,我感到应该整理这个对话会的主要内容与《美文》的读者分享,也便于文学界了解为什么向当代欧洲介绍这样的中文作品,这样的作品在欧洲的接受度如何等。一  韩葵:先说下为何给这部小说取了这样一个名字吧。  潘无依:小说叫
期刊
“具象表现主义绘画”是在抽象艺术衰落与大众文化兴起的前提下出现并发展起来的,瑞士著名雕刻家、画家阿尔贝托·贾克梅蒂(1901~1966),就是这一艺术表现形式的重要代表人物,他所创造的独特的“视觉模式”和借“现象学”理论来观察事物的方法,不仅造就他不与人同的作品表征,其艺术理念亦影响了当今世界画坛的创作取向。  一  在贾克梅蒂看来,绘画所反映的事物的真实,总是处于存在和虚无之间。贾克梅蒂的作品也
期刊
随着科技的进步和发展,人们的生活发生了巨大的改变,它不断影响了现代人在艺术和设计上的创作理念。三维数字艺术是艺术和科技结合的一个产物,它与建筑设计、环境艺术设计、工业设计、广告设计等众多现代设计领域都有着密不可分的联系,尤其是近两年在国内兴起的3D建筑外墙投影,更是凸显了三维数字艺术的魅力,让我们看到了三维数字艺术与环境艺术设计的融合,这也成为了我们当下的设计教育者要研究和探讨的课题。  一、三维
期刊
一、首饰是情感的承载体  在远古时期首饰就具有情感的承载体这一功能。在古代,有作为图腾崇拜、驱邪祈福等仪式中的重要道具而存在的首饰,也有作为信物存在的首饰……,这些都传达了当时受众的精神寄托。  在远古艰难的生存条件下,人类就已经把首饰作为与神明等超自然力量的沟通工具。古埃及通过首饰上的圣甲虫图案达到与太阳神联系的目的。从古罗马人开始到现代,人们一直将戒指作为订婚的信物。中国古代的“玉”文化把玉和
期刊
当17世纪的西方艺术家们开始掌握透视知识后,便逐渐出现了具有纵深感的画面,我们的视觉得以不断前进。中国艺术家在营造国画的情境空间时,采用散点透视和空间留白的“虚”处理,体现了国人认识和表现空间的方式偏向意象和平面。在国内美术专业教学中普遍认为具有扎实的实体塑造能力就等同于具有扎实基本功,导致我们只注重研究实体,把空间视为实体的附属,缺乏对空间广泛的、科学的探索。在莫斯科国立苏里科夫美术学院的学习使
期刊
梁夏,1988年生于广西贵港。2011年毕业于绵阳师范学院美术与艺术设计学院,获文学学士学位。现为四川师范大学美术学院油画方向研究生。  2009年油画作品《面包的假象》获绵阳师范学院美术与艺术设计学院双年展创新奖;2012年油画作品《花·韵之三》在成都音乐公园“春花初绽”画展展出,作品被私人收藏。
期刊
黄俊文(利群),祖籍广东潮州潮安,生于广西南宁市。  2005年毕业于广西艺术学院,获文学学士学位。  2009-2011年就读于广州美术学院油画系。  现为广东省肇庆工商学院教师,广东省美术家协会会员、肇庆市美术家协会理事、肇庆市美术家协会油画艺委会委员。
期刊
一、引言  改革开放三十年来,中国的一大批博物馆、纪念馆如雨后春笋般地出现,成为其中的重要课题。就云南抗战胜利纪念堂展厅的提升改造工作而言,如何用创新但随着信息传播技术与手段的进步,观众也对博物馆的设计及功能提出了更高的要求。对于纪念馆设计者来说,如何用创新的理念指导中国纪念馆陈列设计的理念指导中国纪念馆陈列设计,必须以创新的理念来指导《云南革命斗争史》陈列设计艺术的实践。  二、革命纪念馆展示设
期刊
夏彬,硕士研究生,2010年毕业于湖南师范大学美术学院设计艺术学专业,研究方向室内设计。现为广东省肇庆学院美术学院艺术设计系教师。
期刊