论文部分内容阅读
【摘要】：中国宋词是具有文学价值的一种“艺术歌曲”，宋人姜夔（姜白石）自创的自度曲又是其中极具特色代表性的一种中国古典“艺术歌曲”。姜夔创作“自度曲”17首，《杏花天影》与《扬州慢》为其中两首，本文以姜夔的自度曲为研究对象，通过对歌词创作和音乐分析进行对比，在此基础上对姜白石自度曲的艺术特色进行论述和研究。
【关键词】：自度曲；《杏花天影》；《扬州慢》；文化背景
一、姜夔的自度曲
在中国文学史上，宋词可和唐诗相互媲美，宋词呈长短句结构，有两种形式：一种为有词无乐的文学作品，一种为有词配乐的音乐作品。宋代的歌曲形式多样，词调音乐为主要歌曲形式，它由专业词人写作，文学性强，意境深远，曲调吟诵性强，词曲结合营造一种协调、中和、雅静的意境。
宋代黄开云：“白石道人，中兴诗家名流，词极精妙，不减清真乐府，其间高处，有美成所不能及。” [1]由此便可以看出，姜夔是南宋词人、音乐家，号白石道人，喜好诗词，擅长音律，有着高超的艺术创作才能，其作品的艺术美、诗词美、韵律美是和乐府诗歌相互比肩的。其创作有17首自度曲音乐，他的作品在古代乐史中占有重要的地位。“自度曲”顾名思义是自己创作的歌曲，有词人自编曲调，是宋代词调音乐的一种重要体裁。姜夔创作的17首自度曲，作品题材广泛，情感丰富，风格高雅宁静，文学气息浓郁，空灵含蓄，深情幽怨，是姜白石一生生活情感的写照，其作品全部收编于《白石道人歌曲集》之中。
《白石道人歌曲》是音乐史上极为宝贵的音乐资料。宋代词调音乐作为一种文学与音乐高度結合的产物，既属于文人音乐，又属于艺术作品，是宋代具有时代性特点的音乐载体之一，其中最具有代表性的为《杏花天影》和《扬州慢》。
二、《杏花天影》和《扬州慢》之艺术特征
（一 ）背景介绍
《杏花天影》作品创作于1187年，是作者路过金陵之地（今南京），思念旧情人，思潮难平，遂托喻微妙，感慨亦深，写作此曲。词家用深情动人的语言向旧日恋人表达了身不由己的隐痛，情感细腻，切景切情，抒发了作者的孤独失落和悲楚难抑。
《扬州慢》是姜白石路过扬州之时，看到战争后的扬州一片萧条，民不聊生，回想起了这座城市昔日的繁华景象[2] ，便不禁心生悲悯，为了寄托对祖国河山残破的哀思，作者在悲痛中创作了这首流传后世的艺术佳作。作品风格整体具有宋代婉约派的情感特征：情景交融、伤感低沉、意境清冷，是一篇优秀的怀古伤今之作。
《杏花天影》和《扬州慢》抒发了姜夔幽怨伤感的艺术情感。两首作品词采华美，婉约多情，具有浪漫主义的艺术特色，是词家在当时时代背景下的生活经历和情感写照。
（二）词体结构
歌词上《杏花天影》为思念恋人之作，与其他宋词曲调一样，歌词长短句不等，平仄规整，分上、下两阙，借物抒情，如通过桃叶、春风、鸳鸯来表达词家对旧情人的美好回忆和对爱情生活的向往。具体有“想桃叶、当时唤渡。又将愁眼与春风……”等句。上阙运用呼应手法，表达姜夔思念恋人的心情。“又将愁眼与春风”一句与“绿丝低拂鸳鸯浦”一句呼应；下阙运用反衬、拟人等手法，如“算潮水、知人最苦”一句，词家将潮水人性化，表达自己的情感，抒发了无法相守不得已的隐痛。全曲以宋词常用的平仄押韵，通过上下阙结构、借物抒情等传统手法，表现了词家的情思。
《扬州慢》为触景生情之作，这首词曲作于1196年，作者路过扬州时看到因为战争而导致的国破人亡等一切萧条景象，他对金军的侵略战争产生了厌恶，同时，想到过去太平时期文人与当地妓女的恋爱关系，心中又产生了感慨之情。这首自度曲也分上下阙，词中的“维扬”（今扬州）、荠麦、淮左名都、戍角等物也是词家渗透情感的事物。另外，平仄押韵、对比反衬、移情等手法也是词调惯用的创作手法。
（三）曲式特点
《杏花天影》和《扬州慢》是姜白石自度曲的两首代表作之一。无论是从旋律、曲式结构、创作手法上都具有鲜明的中国传统特色。
（1） 杏花天影
在音乐作品中，为给人一种孤独离愁的情感，词家在调式调性方面，依旧采用了雅乐七声音阶来表达情感，《杏花天影》依旧是以二变音变宫（到羽不到徴），变徴（到角不到徴）为主的七声音阶。曲式结构上仍为二段体，八个乐句，旋律上以换头和叠尾为主，另外，词家也根据歌词的平仄关系来确定旋律方向。
（2） 扬州慢
这首自度曲词调完美结合，曲调根据诗词内容与情感的变化而变化。上下阕旋律不尽相同，主题音调贯穿始终，同头同尾为常用手法。曲式结构上，分A、B两乐段，二段体结构，每乐段又为分离性结构。调式调性上加入了“3”（变徴音）和“7”（变宫音）的雅乐七声音阶，具有古朴、典雅的艺术风格特色。全曲中，姜白石又运用三度音程，上下阙运用异头同尾的创作手法。總之，《杏花天影》和《扬州慢》继承和发扬了中国音乐的创作传统。
结语：姜白石的自度曲属于文人音乐，也是一种词调音乐，《杏花天影》和《扬州慢》中的部分景物，是作为意象而存在的，这些意象通过词家语音渲染，营造出一种气氛，或者表达出一种意境。中国的古诗词讲究“音外之意”，注重“弦外之音”，用诗词吟唱描绘祖国山河、心中之情，用文人的艺术气息营造一种古朴典雅的意境。
无论是姜白石的艺术情感还是自度曲创作、艺术意境，都有着独特的艺术特色，在保持具有文人音乐特点的同时，有表达了词家自身的创作特色。
中国的古典音乐讲究“文、诗、书、画、乐”为一体，姜白石自度曲既具有时代的特征，也具有作曲家本人的创作特色。《杏花天影》和《扬州慢》是在特定的时代背景下，词作家为抒发心中之感受，借用中国传统创作手法而产生的代表民族特色的古典艺术作品，它是时代的产物，是中华民族源远流长的瑰宝。
注释：
[1]载自《中兴以来绝妙词选》
杜牧。“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”。
参考文献：
[1]刘楷.姜夔《扬州慢》的艺术特色[J].文学教育（上），2016，01：56-57.
[2]李荟.浅析《扬州慢》的音乐艺术特点[J].读与写（教育教学刊），2016，07：283.
[3]白海燕，冯坚.姜夔《扬州慢》、《杏花天影》之悲音审美意识浅探[J].时代文学（下半月），2010，05：145-146.
[4]周志艳.俯仰悲古今——读《扬州慢》管窥姜夔其人其词[J].语文学刊，2006，04：77-80.
【关键词】：自度曲；《杏花天影》；《扬州慢》；文化背景
一、姜夔的自度曲
在中国文学史上，宋词可和唐诗相互媲美，宋词呈长短句结构，有两种形式：一种为有词无乐的文学作品，一种为有词配乐的音乐作品。宋代的歌曲形式多样，词调音乐为主要歌曲形式，它由专业词人写作，文学性强，意境深远，曲调吟诵性强，词曲结合营造一种协调、中和、雅静的意境。
宋代黄开云：“白石道人，中兴诗家名流，词极精妙，不减清真乐府，其间高处，有美成所不能及。” [1]由此便可以看出，姜夔是南宋词人、音乐家，号白石道人，喜好诗词，擅长音律，有着高超的艺术创作才能，其作品的艺术美、诗词美、韵律美是和乐府诗歌相互比肩的。其创作有17首自度曲音乐，他的作品在古代乐史中占有重要的地位。“自度曲”顾名思义是自己创作的歌曲，有词人自编曲调，是宋代词调音乐的一种重要体裁。姜夔创作的17首自度曲，作品题材广泛，情感丰富，风格高雅宁静，文学气息浓郁，空灵含蓄，深情幽怨，是姜白石一生生活情感的写照，其作品全部收编于《白石道人歌曲集》之中。
《白石道人歌曲》是音乐史上极为宝贵的音乐资料。宋代词调音乐作为一种文学与音乐高度結合的产物，既属于文人音乐，又属于艺术作品，是宋代具有时代性特点的音乐载体之一，其中最具有代表性的为《杏花天影》和《扬州慢》。
二、《杏花天影》和《扬州慢》之艺术特征
（一 ）背景介绍
《杏花天影》作品创作于1187年，是作者路过金陵之地（今南京），思念旧情人，思潮难平，遂托喻微妙，感慨亦深，写作此曲。词家用深情动人的语言向旧日恋人表达了身不由己的隐痛，情感细腻，切景切情，抒发了作者的孤独失落和悲楚难抑。
《扬州慢》是姜白石路过扬州之时，看到战争后的扬州一片萧条，民不聊生，回想起了这座城市昔日的繁华景象[2] ，便不禁心生悲悯，为了寄托对祖国河山残破的哀思，作者在悲痛中创作了这首流传后世的艺术佳作。作品风格整体具有宋代婉约派的情感特征：情景交融、伤感低沉、意境清冷，是一篇优秀的怀古伤今之作。
《杏花天影》和《扬州慢》抒发了姜夔幽怨伤感的艺术情感。两首作品词采华美，婉约多情，具有浪漫主义的艺术特色，是词家在当时时代背景下的生活经历和情感写照。
（二）词体结构
歌词上《杏花天影》为思念恋人之作，与其他宋词曲调一样，歌词长短句不等，平仄规整，分上、下两阙，借物抒情，如通过桃叶、春风、鸳鸯来表达词家对旧情人的美好回忆和对爱情生活的向往。具体有“想桃叶、当时唤渡。又将愁眼与春风……”等句。上阙运用呼应手法，表达姜夔思念恋人的心情。“又将愁眼与春风”一句与“绿丝低拂鸳鸯浦”一句呼应；下阙运用反衬、拟人等手法，如“算潮水、知人最苦”一句，词家将潮水人性化，表达自己的情感，抒发了无法相守不得已的隐痛。全曲以宋词常用的平仄押韵，通过上下阙结构、借物抒情等传统手法，表现了词家的情思。
《扬州慢》为触景生情之作，这首词曲作于1196年，作者路过扬州时看到因为战争而导致的国破人亡等一切萧条景象，他对金军的侵略战争产生了厌恶，同时，想到过去太平时期文人与当地妓女的恋爱关系，心中又产生了感慨之情。这首自度曲也分上下阙，词中的“维扬”（今扬州）、荠麦、淮左名都、戍角等物也是词家渗透情感的事物。另外，平仄押韵、对比反衬、移情等手法也是词调惯用的创作手法。
（三）曲式特点
《杏花天影》和《扬州慢》是姜白石自度曲的两首代表作之一。无论是从旋律、曲式结构、创作手法上都具有鲜明的中国传统特色。
（1） 杏花天影
在音乐作品中，为给人一种孤独离愁的情感，词家在调式调性方面，依旧采用了雅乐七声音阶来表达情感，《杏花天影》依旧是以二变音变宫（到羽不到徴），变徴（到角不到徴）为主的七声音阶。曲式结构上仍为二段体，八个乐句，旋律上以换头和叠尾为主，另外，词家也根据歌词的平仄关系来确定旋律方向。
（2） 扬州慢
这首自度曲词调完美结合，曲调根据诗词内容与情感的变化而变化。上下阕旋律不尽相同，主题音调贯穿始终，同头同尾为常用手法。曲式结构上，分A、B两乐段，二段体结构，每乐段又为分离性结构。调式调性上加入了“3”（变徴音）和“7”（变宫音）的雅乐七声音阶，具有古朴、典雅的艺术风格特色。全曲中，姜白石又运用三度音程，上下阙运用异头同尾的创作手法。總之，《杏花天影》和《扬州慢》继承和发扬了中国音乐的创作传统。
结语：姜白石的自度曲属于文人音乐，也是一种词调音乐，《杏花天影》和《扬州慢》中的部分景物，是作为意象而存在的，这些意象通过词家语音渲染，营造出一种气氛，或者表达出一种意境。中国的古诗词讲究“音外之意”，注重“弦外之音”，用诗词吟唱描绘祖国山河、心中之情，用文人的艺术气息营造一种古朴典雅的意境。
无论是姜白石的艺术情感还是自度曲创作、艺术意境，都有着独特的艺术特色，在保持具有文人音乐特点的同时，有表达了词家自身的创作特色。
中国的古典音乐讲究“文、诗、书、画、乐”为一体，姜白石自度曲既具有时代的特征，也具有作曲家本人的创作特色。《杏花天影》和《扬州慢》是在特定的时代背景下，词作家为抒发心中之感受，借用中国传统创作手法而产生的代表民族特色的古典艺术作品，它是时代的产物，是中华民族源远流长的瑰宝。
注释：
[1]载自《中兴以来绝妙词选》
杜牧。“二十四桥明月夜，玉人何处教吹箫”。
参考文献：
[1]刘楷.姜夔《扬州慢》的艺术特色[J].文学教育（上），2016，01：56-57.
[2]李荟.浅析《扬州慢》的音乐艺术特点[J].读与写（教育教学刊），2016，07：283.
[3]白海燕，冯坚.姜夔《扬州慢》、《杏花天影》之悲音审美意识浅探[J].时代文学（下半月），2010，05：145-146.
[4]周志艳.俯仰悲古今——读《扬州慢》管窥姜夔其人其词[J].语文学刊，2006，04：77-80.