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这是一篇迟写的文章。
写这篇文章时，总带着一些歉意，几分愧疚，为自己的孤陋寡闻，为自己的自以为是。
早在去年11月底，挚友高玉涛先生就打来电话，话语中透着少有的兴奋和激动：“高老师，昨天我有机会看了倪萍的画作，画得很好，前景大着呢！我叫她给您寄本画册，您看看，您是资深收藏家，最好能评一评。”我听了不以为然，不就是一个明星又出了本画册，值得如此大惊小怪吗？！如今这年头，电影电视明星、著名主持人、歌星出书出画册的屡见不鲜，但真正让人叫好称道的却极少极少。奇怪的是高玉涛先生身为中国名家收藏委员会主席、中国名家书画院院长、中国《收藏界》杂志社社长，见过的大画家、大书法家、大艺术家很多，却很少如此兴奋激动，我也不好扫他兴致，回答道：“好的，让她寄来，我看看再说。”不久，我收到倪萍寄来的画册《和姥姥一起画画》及散文集《姥姥语录》，扉页上面还郑重地写着：“请高为华同志指正”的字样。可惜，这仍没有引起我的重视，因为我从事书画收藏几十年，先后收藏了王翚、董邦达、郎世宁等一批书画大家的真迹。更因上世纪70年代起就不惜重金收藏了齐白石、张大千、潘天寿、李可染、黄宾虹、陆俨少等现当代大家的画作，在收藏界小有盛名，都说我“慧眼”识金，近些年，有数百位书画家先后送我画册，让我“指正”，使我简陋的家中画册堆积如山，有些画册，都来不及好好翻看。倪萍的散文集和画册，也被随意地束之高阁，现在想想，实在是一种罪过。
直至去年12月，赴北京全国政协礼堂参加中国名家收藏委员会、《收藏界》杂志社举办的2011年度影响收藏界十大事件·十大人物颁奖典礼，颁奖典礼之前，主办单位举办了中国名家书画展，在这个画展上，见到倪萍参展的作品，不觉眼前一亮。她参展的几幅画作，简练，寥寥数笔，却独具精神；自然，不加雕琢，朴实无华；典雅，追求神似，“以形见神”，加之鲜明的个性，真可谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。我不由得暗自叫好，决定回家后系统地、全面地欣赏欣赏她的画作。
在此刻，摒除一切杂念，静下心来欣赏倪萍为我们创造的艺术世界时，我被震撼了！
倪萍画得很大胆。她眼里没有权威，心里没有常规，到了“不拘古法自由行，不讲套路自发挥”的地步。她常常匪夷所思，出人意料，她敢于独辟蹊径的构图，敢于目无古今的用笔，敢于出奇不意的挥洒。她汪洋恣肆地纵情宣泄，自我抒情，自我明志，自我作乐，自我展示。她有石涛敢破敢立的肝胆，更有八大敢奇敢怪的气慨，画坛闯进这一位天不怕地不怕什么都敢画的奇女子，震撼常人心，惊破俗人胆！
倪萍画得很自由。她无拘无束，无门无派，无边无涯，眼前完全是一片自由自在的天地。她像蓝天下的白云，像山谷中的苍鹰，舒展自如。她的画有如思想的火花，灵魂的小夜曲，生命的调色板。面对这样一位精灵的自由的女神，人们的心随着她的画笔在飞舞，灵魂也随着她的情绪在飞舞，飞舞出一番色彩斑斓的艺术天地，在这片完全属于倪萍的自由天地里，她的作品却让你不自由，总吸引着你的眼球，牵着你的思绪，让你惊，让你喜，让你感动不已！
倪萍画得很虔诚。对绘画的痴迷，超过了她从事过的节目主持、电影、电视这些行当的兴趣。她曾像一个狂热的文艺青年，在美国大都会博物馆和欧洲各大博物馆、美术馆的珍稀艺术品前，详细地写着笔记，记录着心得感受，对那些名家名作，她朝圣般敬畏，虔诚无比地解读它。倪萍也画得很艰苦，她在家中画画，画了撕，撕了画，很难想象，这些充满情趣、充满哲理、充满意蕴的画作，竟是挤在一间近三平方米的浴室里画成的，难怪倪萍戏言道：“这些画都是‘出水芙蓉’！”这是智慧女性用才华绘制的“出水芙蓉”，这是艺术女神用心灵捧出的“出水芙蓉”，这更是画坛多年来未见的奇葩般的“出水芙蓉”啊！
倪萍画得很自信。她调侃说：“我和八大山人、齐白石是同学，都是没有学过画，是无师自通那个学校出来的。我们学校没有围墙，大自然的山水是我们的教室，我们的心灵是开放的。”倪萍有理由自信，她天生丽质，冰清玉洁，集万千美丽于一身，是国人眼中的大众情人；她多才多艺，兰心蕙质，是巾帼圈中的凤凰。她在中央电视台当主持，艺压群芳，蝉联第一、二、三届金话筒奖，并获第六届、第十届电视文艺“星光奖”最佳主持人奖。她演电影电视，可谓金鸡独立，获得“金鸡奖”最佳女主角、“华表奖”最佳女主角、大学生电影节最佳女演员奖、“金鹰奖”最佳女演员及蒙特利尔国际电影节最佳女主角奖。她业余创作，出手不凡，《姥姥语录》一书，和大作家贾平凹、肖复兴一起获母爱主题散文大赛一等奖。如此多才多艺又痴迷绘画艺术的倪萍，没准又会为我们画坛捧得几个大奖呢！
这绝不是我信口雌黄，乱发感慨。画如其人，倪萍的画如同她的主持和表演一样，个人风格突出鲜明，总能给你带来新意，总能给你带来惊奇。纵观倪萍的画，无不彰显着气韵生动的意境美，妙在天成的自然美，高度浓缩的简约美，独出心裁的朴素美。
中国画最讲究意境，这是与西画的最大区别，也是一幅画优劣高下的分水岭。美的要素不仅仅在于形式，更在于内涵，所谓弦外之音，画外之意。倪萍画册中的画都有旁白，也有画外音，这些旁白，很精彩，耐人寻味，堪称画龙点睛之笔。当然衡量意境高下的标准首先是看有无诗意，艺术的真谛，在于有诗的灵性。所以，我们说诗是有声之画，画是无声之诗。倪萍的画，具有诗人的灵气，文人的逸气，画家的神气，三气贯通，气韵自然生动，意境自然高雅。在中国画中，韵是艺术的最高之美，一幅画，有韵则生，无韵则死，有韵生雅，无韵则俗。气韵生动的意境美，无疑成为倪萍画作打动人心的第一要素。
倪萍画得简洁。她惜墨如金，简练到了极致。懂得中国画要义的人都知道，越是简约，越是空白，越难以驾驭，也越显示画家的功力。倪萍深谙此道，把减法做到家，做到底，做到位。她的画，浓一点即艳，浅一点即淡，多一点显繁，少一点显缺，缺失竟成抱憾，这不浓不淡不多不少、不能加不能减的技巧，只有绘画大师才能拿捏得恰到好处，这一点，倪萍竟然做到了，她的许多画，真是简约到了极点，高度浓缩的简约美，让观者不能不为之称好叫绝！
倪萍的画，妙在天成，美在自然。她生活在尘世许多年，内心却没有被污染，仍然美好干净。总是怀着一颗至真、至善、至美的心灵，去体察、感悟大自然，描绘大自然。她画春风杨柳，画小桥人家，一棵小树、一束小花、一个小孩皆可成为她描绘歌颂的对象。把一颗树描绘成人人喜爱的理想之树，把一朵花绘制成人人心中的浪漫之花，是要有化腐朽为神奇的功力，可喜的是，倪萍做到了，她的画天真浪漫，自然纯真，有春的温馨，有夏的清凉，有秋的收获，每一幅都是生命的赞歌，自然的宁馨，让人感叹此画只应天上有，所幸落入凡世间。
庄子说过：“朴素而天下莫能与之争美。”朴素堪称美术作品的第一要素。当今世界，是一个浮躁的世界，一个繁华的世界，人浮躁，心浮躁，到处充满浮华、乖巧、媚俗的艺术垃圾。花花世界，灯红酒绿，芸芸众生，难以幸免。要不然，古人也不会发出凡病可治、唯俗病难治的感叹。而倪萍的画凌空出世，出污泥而不染，她不讨巧，不媚世，坚守自我，贵守独立，她的画，一扫画坛之浊气，既古朴又现代，既典雅又清新，既简约又朴素，毫无雕凿感。正可谓大道无名，大言稀声，大象无形，大拙不雕，于朴素中见真情，在朴素中见真功！这无疑是倪萍的画最能打动人的地方。
无需讳言，就倪萍的画来说，也还存在不足，很想给她挑些毛病，比如题款和书法，在保持无拘无束的、难能可贵的倪氏风格的前提下，应花大力气不断改进和提升书法水平，整体画作无疑会更加完美。对此，倪萍其实心中非常有数，并真诚谦虚地常提起。笔者明知故“言”，意在批评，实为厚望。
贤者崇尚志向，圣人珍重精神。凡成大事者，一当志向高远，二当独立不媚，三当持之以恒。我们虽不是贤人，可以不完美，但绝不可以失去自我，我们不是圣人，可以不伟大，但绝不失去精神。倪萍在绘画上，有远大的志向，有独立不媚的精神，只要持之以恒，必定可将金刚杵化为绕指柔，变腐朽为神奇，为画坛带来辉煌和惊喜的！
（责编：魏佩）
（作者为中国名家收藏委员会常务副主席、云南大理州台办主任、著名书画收藏家）
写这篇文章时，总带着一些歉意，几分愧疚，为自己的孤陋寡闻，为自己的自以为是。
早在去年11月底，挚友高玉涛先生就打来电话，话语中透着少有的兴奋和激动：“高老师，昨天我有机会看了倪萍的画作，画得很好，前景大着呢！我叫她给您寄本画册，您看看，您是资深收藏家，最好能评一评。”我听了不以为然，不就是一个明星又出了本画册，值得如此大惊小怪吗？！如今这年头，电影电视明星、著名主持人、歌星出书出画册的屡见不鲜，但真正让人叫好称道的却极少极少。奇怪的是高玉涛先生身为中国名家收藏委员会主席、中国名家书画院院长、中国《收藏界》杂志社社长，见过的大画家、大书法家、大艺术家很多，却很少如此兴奋激动，我也不好扫他兴致，回答道：“好的，让她寄来，我看看再说。”不久，我收到倪萍寄来的画册《和姥姥一起画画》及散文集《姥姥语录》，扉页上面还郑重地写着：“请高为华同志指正”的字样。可惜，这仍没有引起我的重视，因为我从事书画收藏几十年，先后收藏了王翚、董邦达、郎世宁等一批书画大家的真迹。更因上世纪70年代起就不惜重金收藏了齐白石、张大千、潘天寿、李可染、黄宾虹、陆俨少等现当代大家的画作，在收藏界小有盛名，都说我“慧眼”识金，近些年，有数百位书画家先后送我画册，让我“指正”，使我简陋的家中画册堆积如山，有些画册，都来不及好好翻看。倪萍的散文集和画册，也被随意地束之高阁，现在想想，实在是一种罪过。
直至去年12月，赴北京全国政协礼堂参加中国名家收藏委员会、《收藏界》杂志社举办的2011年度影响收藏界十大事件·十大人物颁奖典礼，颁奖典礼之前，主办单位举办了中国名家书画展，在这个画展上，见到倪萍参展的作品，不觉眼前一亮。她参展的几幅画作，简练，寥寥数笔，却独具精神；自然，不加雕琢，朴实无华；典雅，追求神似，“以形见神”，加之鲜明的个性，真可谓“清水出芙蓉，天然去雕饰”。我不由得暗自叫好，决定回家后系统地、全面地欣赏欣赏她的画作。
在此刻，摒除一切杂念，静下心来欣赏倪萍为我们创造的艺术世界时，我被震撼了！
倪萍画得很大胆。她眼里没有权威，心里没有常规，到了“不拘古法自由行，不讲套路自发挥”的地步。她常常匪夷所思，出人意料，她敢于独辟蹊径的构图，敢于目无古今的用笔，敢于出奇不意的挥洒。她汪洋恣肆地纵情宣泄，自我抒情，自我明志，自我作乐，自我展示。她有石涛敢破敢立的肝胆，更有八大敢奇敢怪的气慨，画坛闯进这一位天不怕地不怕什么都敢画的奇女子，震撼常人心，惊破俗人胆！
倪萍画得很自由。她无拘无束，无门无派，无边无涯，眼前完全是一片自由自在的天地。她像蓝天下的白云，像山谷中的苍鹰，舒展自如。她的画有如思想的火花，灵魂的小夜曲，生命的调色板。面对这样一位精灵的自由的女神，人们的心随着她的画笔在飞舞，灵魂也随着她的情绪在飞舞，飞舞出一番色彩斑斓的艺术天地，在这片完全属于倪萍的自由天地里，她的作品却让你不自由，总吸引着你的眼球，牵着你的思绪，让你惊，让你喜，让你感动不已！
倪萍画得很虔诚。对绘画的痴迷，超过了她从事过的节目主持、电影、电视这些行当的兴趣。她曾像一个狂热的文艺青年，在美国大都会博物馆和欧洲各大博物馆、美术馆的珍稀艺术品前，详细地写着笔记，记录着心得感受，对那些名家名作，她朝圣般敬畏，虔诚无比地解读它。倪萍也画得很艰苦，她在家中画画，画了撕，撕了画，很难想象，这些充满情趣、充满哲理、充满意蕴的画作，竟是挤在一间近三平方米的浴室里画成的，难怪倪萍戏言道：“这些画都是‘出水芙蓉’！”这是智慧女性用才华绘制的“出水芙蓉”，这是艺术女神用心灵捧出的“出水芙蓉”，这更是画坛多年来未见的奇葩般的“出水芙蓉”啊！
倪萍画得很自信。她调侃说：“我和八大山人、齐白石是同学，都是没有学过画，是无师自通那个学校出来的。我们学校没有围墙，大自然的山水是我们的教室，我们的心灵是开放的。”倪萍有理由自信，她天生丽质，冰清玉洁，集万千美丽于一身，是国人眼中的大众情人；她多才多艺，兰心蕙质，是巾帼圈中的凤凰。她在中央电视台当主持，艺压群芳，蝉联第一、二、三届金话筒奖，并获第六届、第十届电视文艺“星光奖”最佳主持人奖。她演电影电视，可谓金鸡独立，获得“金鸡奖”最佳女主角、“华表奖”最佳女主角、大学生电影节最佳女演员奖、“金鹰奖”最佳女演员及蒙特利尔国际电影节最佳女主角奖。她业余创作，出手不凡，《姥姥语录》一书，和大作家贾平凹、肖复兴一起获母爱主题散文大赛一等奖。如此多才多艺又痴迷绘画艺术的倪萍，没准又会为我们画坛捧得几个大奖呢！
这绝不是我信口雌黄，乱发感慨。画如其人，倪萍的画如同她的主持和表演一样，个人风格突出鲜明，总能给你带来新意，总能给你带来惊奇。纵观倪萍的画，无不彰显着气韵生动的意境美，妙在天成的自然美，高度浓缩的简约美，独出心裁的朴素美。
中国画最讲究意境，这是与西画的最大区别，也是一幅画优劣高下的分水岭。美的要素不仅仅在于形式，更在于内涵，所谓弦外之音，画外之意。倪萍画册中的画都有旁白，也有画外音，这些旁白，很精彩，耐人寻味，堪称画龙点睛之笔。当然衡量意境高下的标准首先是看有无诗意，艺术的真谛，在于有诗的灵性。所以，我们说诗是有声之画，画是无声之诗。倪萍的画，具有诗人的灵气，文人的逸气，画家的神气，三气贯通，气韵自然生动，意境自然高雅。在中国画中，韵是艺术的最高之美，一幅画，有韵则生，无韵则死，有韵生雅，无韵则俗。气韵生动的意境美，无疑成为倪萍画作打动人心的第一要素。
倪萍画得简洁。她惜墨如金，简练到了极致。懂得中国画要义的人都知道，越是简约，越是空白，越难以驾驭，也越显示画家的功力。倪萍深谙此道，把减法做到家，做到底，做到位。她的画，浓一点即艳，浅一点即淡，多一点显繁，少一点显缺，缺失竟成抱憾，这不浓不淡不多不少、不能加不能减的技巧，只有绘画大师才能拿捏得恰到好处，这一点，倪萍竟然做到了，她的许多画，真是简约到了极点，高度浓缩的简约美，让观者不能不为之称好叫绝！
倪萍的画，妙在天成，美在自然。她生活在尘世许多年，内心却没有被污染，仍然美好干净。总是怀着一颗至真、至善、至美的心灵，去体察、感悟大自然，描绘大自然。她画春风杨柳，画小桥人家，一棵小树、一束小花、一个小孩皆可成为她描绘歌颂的对象。把一颗树描绘成人人喜爱的理想之树，把一朵花绘制成人人心中的浪漫之花，是要有化腐朽为神奇的功力，可喜的是，倪萍做到了，她的画天真浪漫，自然纯真，有春的温馨，有夏的清凉，有秋的收获，每一幅都是生命的赞歌，自然的宁馨，让人感叹此画只应天上有，所幸落入凡世间。
庄子说过：“朴素而天下莫能与之争美。”朴素堪称美术作品的第一要素。当今世界，是一个浮躁的世界，一个繁华的世界，人浮躁，心浮躁，到处充满浮华、乖巧、媚俗的艺术垃圾。花花世界，灯红酒绿，芸芸众生，难以幸免。要不然，古人也不会发出凡病可治、唯俗病难治的感叹。而倪萍的画凌空出世，出污泥而不染，她不讨巧，不媚世，坚守自我，贵守独立，她的画，一扫画坛之浊气，既古朴又现代，既典雅又清新，既简约又朴素，毫无雕凿感。正可谓大道无名，大言稀声，大象无形，大拙不雕，于朴素中见真情，在朴素中见真功！这无疑是倪萍的画最能打动人的地方。
无需讳言，就倪萍的画来说，也还存在不足，很想给她挑些毛病，比如题款和书法，在保持无拘无束的、难能可贵的倪氏风格的前提下，应花大力气不断改进和提升书法水平，整体画作无疑会更加完美。对此，倪萍其实心中非常有数，并真诚谦虚地常提起。笔者明知故“言”，意在批评，实为厚望。
贤者崇尚志向，圣人珍重精神。凡成大事者，一当志向高远，二当独立不媚，三当持之以恒。我们虽不是贤人，可以不完美，但绝不可以失去自我，我们不是圣人，可以不伟大，但绝不失去精神。倪萍在绘画上，有远大的志向，有独立不媚的精神，只要持之以恒，必定可将金刚杵化为绕指柔，变腐朽为神奇，为画坛带来辉煌和惊喜的！
（责编：魏佩）
（作者为中国名家收藏委员会常务副主席、云南大理州台办主任、著名书画收藏家）