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[摘要]蒙古族音乐具有悠久的历史及丰富的文化资源，蒙古族器乐文化更以它独特的魅力展现民族精神风貌与民族性格特征。然而，随着各种流行音乐对人们艺术审美的影响，民族音乐就陷入了被边缘化的境地。这时，传承与发展就成为蒙古族音乐生存的重要条件。我们应该有效利用文化与教育资源，通过认真组织与实施，将蒙古族器乐及乐器演奏特点运用在民族器乐教学中，将这种乡土音乐在高校教育中进行不断地传承，使其焕发出新的生机。
[关键词]科尔沁蒙古族 地方音乐 高师器乐教学 传承发展
[中图分类号]J825 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2012）09-0238-01
任何一种文化都是充满生命力的，一种民族文化，只要它曾经辉煌过，就会对本民族的社会生活和创造活动产生一定的影响。蒙古族音乐艺术的魅力，不仅表现在它的形式上，更加重要的是其中蕴含着的精神。作为吉林西部的高校，我们生活在科尔沁草原上，对这片土地上的文化以及这里的音乐有着更深的理解。在教学实践过程中，应用蒙古族乐器演奏及应用其他民族乐器演奏蒙古族乐曲便成为民间音乐传承与发展的重要手段。
一、马头琴的实践教学
马头琴是蒙古族最具代表性的乐器。近年来随着国内外蒙古学活动的逐步深入，专门研究马头琴的学术论文、学术报告不断增加。在音乐学院的器乐实践课程中，在马头琴专业教学内容的安排以及培养目标的制定上，对于传统音乐继承与发展的观念和意识，给与充分的重视。
目前我院的马头琴实践教学，在教学曲目的选择上，遵循一定的教学规律，由浅入深，最终将演奏技术应用于一些耳详能熟的曲目中，使演奏技巧与乐器性能和旋律紧密地进行结合。比如：《赛马》等作品中，大量应用的跳弓，就非常贴切地体现了草原上骏马奔腾的场面。
二、竹笛的实践教学
蒙古族笛蒙语称“林哺”，也有牧笛之称。牧笛音质明亮、音色悠扬，在演奏中更多的应用在蒙古族音乐旋律性较强的部分。竹笛是内蒙古民间音乐、民间歌唱、民间舞蹈等活动中常用的乐器，吹奏者可以通过气息灵活地掌握长短音的时值以适应不同风格的乐曲与歌曲。
竹笛的音色清脆、明亮、纯净，具有很强的穿透力，这也决定了竹笛在蒙古族乐器中的重要地位。竹笛的艺术表现力非常强，既可演奏悠长、宽广的长调旋律，也可演奏欢快热烈的舞蹈性的短调旋律。竹笛的灵敏度高，能够快速奏出多种装饰性旋律。在竹笛教学中，蒙古族的曲目就显得十分丰富，尤其在民族器乐合奏中更是显示出了竹笛的领奏地位，竹笛与乐队《牧歌》就是其中一部十分有代表性的作品。演奏蒙古族乐曲时除传统的循环换气法和颤音、抹音、滑音外，还可以使用喉音、飞指颤音、虚指颤音、花舌音等现代竹笛吹奏技法。
三、二胡的实践教学
胡琴类乐器的重要乐器马头琴、四胡都具有蒙古人文化特质，是蒙古族最有代表性的传统乐器之一。传统弓弦乐器的形成与蒙古族的有些乐器的最初形成方式十分相似，与现在马头琴更有着渊源关系。这些古老的乐器，也是二胡的鼻祖，因此，演奏的技法有很多一致。
鉴于二胡与马头琴同宗的关系，因此人们非常熟悉的草原乐曲经常在二胡曲中出现，比如：《赛马》《战马奔腾》《奔驰在千里草原》等等。因此，在二胡教学中采用几种方法来模仿马头琴的演奏。
1.颤音符号，是蒙古族音乐的特点。演奏这些音符时，手指颤指要略慢些，而且最主要的是注意颤指音要在主音的三度音符位置，这对体现蒙古族音乐韵味十分重要。
2.滑音演奏也是非常重要的技法之一。在马头琴演奏中也是非常普遍的。有些滑音独特的音符，用一个指按在两个音上下快速滑动，以达到用二胡模仿马头琴的效果。
四、科尔沁蒙古族传统合奏乐的实践教学
内蒙古地区的民族器乐音乐丰富多彩，蒙古族传统合奏乐就是其中一类乐队编制都有四胡、潮尔、马头琴、三弦、笛子、雅托噶等蒙古族传统乐器。
按照民族管弦乐队的配置来看，科尔沁蒙古族的合奏乐中出现的高中低三个音域的乐器，在民乐队中都非常齐全，音乐作品难度也较低，适用于高校民乐队演奏。只要将几种蒙古族乐器收编在民族管弦乐中就可以演奏十分纯正的蒙古族乐曲。在器乐教学过程中，根据课程设置，每年都有选修《器乐合奏》，在合奏课中，演奏不同风格的作品。其中有涉及到的蒙古族合奏乐曲有马头琴竹笛与乐队《美丽草原我的家》、马头琴与乐队《万马奔腾》等。
由于各民族的社会历史演进不尽相同，其文化传统亦不尽相同，他们在音乐文化传播方式上也自然有相应独特选择。蒙古族传统音乐文化从本质上说是一种人与自然的文化现象，具有根深蒂固的民族性和民间性。以白城师范学院器乐教学为例，在传承和发展科尔沁蒙古族音乐方面，利用现有的资源，多方面整合、创编，使蒙古族器乐音乐呈现了多元化的教学模式。
【参考文献】
[1]伍国栋.民族音乐学概论[M].人民音乐出版社，1997年3月.
[2]张秀华.蒙古族生活掠影[M].沈阳出版社，2002年1月.
[3]伍国栋.中国少数民族音乐卷[M].人民音乐出版社，2006
年5月.
[4]乌兰杰.蒙古族音乐史[M].内蒙古人民出版社，1998年.
[5]杨玉成.胡尔奇：科尔沁地方传统中的说唱艺人及其音乐[M].2005年.
[关键词]科尔沁蒙古族 地方音乐 高师器乐教学 传承发展
[中图分类号]J825 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2012）09-0238-01
任何一种文化都是充满生命力的，一种民族文化，只要它曾经辉煌过，就会对本民族的社会生活和创造活动产生一定的影响。蒙古族音乐艺术的魅力，不仅表现在它的形式上，更加重要的是其中蕴含着的精神。作为吉林西部的高校，我们生活在科尔沁草原上，对这片土地上的文化以及这里的音乐有着更深的理解。在教学实践过程中，应用蒙古族乐器演奏及应用其他民族乐器演奏蒙古族乐曲便成为民间音乐传承与发展的重要手段。
一、马头琴的实践教学
马头琴是蒙古族最具代表性的乐器。近年来随着国内外蒙古学活动的逐步深入，专门研究马头琴的学术论文、学术报告不断增加。在音乐学院的器乐实践课程中，在马头琴专业教学内容的安排以及培养目标的制定上，对于传统音乐继承与发展的观念和意识，给与充分的重视。
目前我院的马头琴实践教学，在教学曲目的选择上，遵循一定的教学规律，由浅入深，最终将演奏技术应用于一些耳详能熟的曲目中，使演奏技巧与乐器性能和旋律紧密地进行结合。比如：《赛马》等作品中，大量应用的跳弓，就非常贴切地体现了草原上骏马奔腾的场面。
二、竹笛的实践教学
蒙古族笛蒙语称“林哺”，也有牧笛之称。牧笛音质明亮、音色悠扬，在演奏中更多的应用在蒙古族音乐旋律性较强的部分。竹笛是内蒙古民间音乐、民间歌唱、民间舞蹈等活动中常用的乐器，吹奏者可以通过气息灵活地掌握长短音的时值以适应不同风格的乐曲与歌曲。
竹笛的音色清脆、明亮、纯净，具有很强的穿透力，这也决定了竹笛在蒙古族乐器中的重要地位。竹笛的艺术表现力非常强，既可演奏悠长、宽广的长调旋律，也可演奏欢快热烈的舞蹈性的短调旋律。竹笛的灵敏度高，能够快速奏出多种装饰性旋律。在竹笛教学中，蒙古族的曲目就显得十分丰富，尤其在民族器乐合奏中更是显示出了竹笛的领奏地位，竹笛与乐队《牧歌》就是其中一部十分有代表性的作品。演奏蒙古族乐曲时除传统的循环换气法和颤音、抹音、滑音外，还可以使用喉音、飞指颤音、虚指颤音、花舌音等现代竹笛吹奏技法。
三、二胡的实践教学
胡琴类乐器的重要乐器马头琴、四胡都具有蒙古人文化特质，是蒙古族最有代表性的传统乐器之一。传统弓弦乐器的形成与蒙古族的有些乐器的最初形成方式十分相似，与现在马头琴更有着渊源关系。这些古老的乐器，也是二胡的鼻祖，因此，演奏的技法有很多一致。
鉴于二胡与马头琴同宗的关系，因此人们非常熟悉的草原乐曲经常在二胡曲中出现，比如：《赛马》《战马奔腾》《奔驰在千里草原》等等。因此，在二胡教学中采用几种方法来模仿马头琴的演奏。
1.颤音符号，是蒙古族音乐的特点。演奏这些音符时，手指颤指要略慢些，而且最主要的是注意颤指音要在主音的三度音符位置，这对体现蒙古族音乐韵味十分重要。
2.滑音演奏也是非常重要的技法之一。在马头琴演奏中也是非常普遍的。有些滑音独特的音符，用一个指按在两个音上下快速滑动，以达到用二胡模仿马头琴的效果。
四、科尔沁蒙古族传统合奏乐的实践教学
内蒙古地区的民族器乐音乐丰富多彩，蒙古族传统合奏乐就是其中一类乐队编制都有四胡、潮尔、马头琴、三弦、笛子、雅托噶等蒙古族传统乐器。
按照民族管弦乐队的配置来看，科尔沁蒙古族的合奏乐中出现的高中低三个音域的乐器，在民乐队中都非常齐全，音乐作品难度也较低，适用于高校民乐队演奏。只要将几种蒙古族乐器收编在民族管弦乐中就可以演奏十分纯正的蒙古族乐曲。在器乐教学过程中，根据课程设置，每年都有选修《器乐合奏》，在合奏课中，演奏不同风格的作品。其中有涉及到的蒙古族合奏乐曲有马头琴竹笛与乐队《美丽草原我的家》、马头琴与乐队《万马奔腾》等。
由于各民族的社会历史演进不尽相同，其文化传统亦不尽相同，他们在音乐文化传播方式上也自然有相应独特选择。蒙古族传统音乐文化从本质上说是一种人与自然的文化现象，具有根深蒂固的民族性和民间性。以白城师范学院器乐教学为例，在传承和发展科尔沁蒙古族音乐方面，利用现有的资源，多方面整合、创编，使蒙古族器乐音乐呈现了多元化的教学模式。
【参考文献】
[1]伍国栋.民族音乐学概论[M].人民音乐出版社，1997年3月.
[2]张秀华.蒙古族生活掠影[M].沈阳出版社，2002年1月.
[3]伍国栋.中国少数民族音乐卷[M].人民音乐出版社，2006
年5月.
[4]乌兰杰.蒙古族音乐史[M].内蒙古人民出版社，1998年.
[5]杨玉成.胡尔奇：科尔沁地方传统中的说唱艺人及其音乐[M].2005年.