从20世纪80年代开始,随着电子技术、信息产业和大众传媒等新兴行业为代表的第三次工业革命兴起,人类社会进入消费时代。消费社会的特征是消费不仅仅是获得物品,更关注出于各种目的和需求对符号象征进行操纵的行为。这种操纵符号的系统性行为被称之为符号消费,其目的是通过消费实现自我、文化认同以及在社会关系中的意义。符号消费的主要内容是符号价值,指当物或商品被作为符号进行消费时,不是根据其成本或劳动价值来计价,而是按照其所象征的社会资本、文化资本以及其它因素来计价。随着符号价值占据了支配地位,消费不再是以使用价值为基础,也不再是一项纯粹的经济行为,而是成为一项具有象征意义的文化行为。本文关注物的符号价值的生产与实现对唐卡工艺的传承与发展产生的影响。传统的唐卡作为修行的法器和供奉的圣物,本身是一种宗教文化符号的外化,“消费”群体主要为藏传佛教信徒,由寺院僧侣和画师绘制完成后实现交换流通,体现为供养人与画师之间的供施关系。在宗教文化逻辑之下,唐卡的价值是无价的。从20世纪80年代开始,在以经济建设为中心的时代背景之下,唐卡商人、唐卡公司纷纷涌现,唐卡开始被当做民族工艺品、旅游地纪念品被明码标价地进行销售。为了扩大唐卡艺术市场,唐卡公司不再只是将佛教信徒作为销售对象,而是开始投入大量精力面向大众培养潜在的消费群体。唐卡在艺术经济市场的流通中,经过唐卡公司运用大众传媒和广告对其进行符号操作,将其由以往的宗教文化价值逐渐发展成为审美、收藏、投资、祈福等多重符号价值。云南迪庆香格里拉,这个“梦中的香巴拉王国”不仅吸引着世界各地的人们来此观光消费,同时也吸引着全国各藏区的唐卡画师来到此地拓展市场,并创造性地将符号消费的理念运用到唐卡工艺的传承与发展实践之中。本文以热贡画师格桑达娃在云南迪庆藏族自治州香格里拉市独克宗古城内创办的“香格里拉唐卡画院”的运行和发展作为田野个案,尝试解读唐卡工艺在消费语境下,由于大众消费者的不同诉求,画院如何对唐卡工艺实践进行创新及改变;同时关注交换流通过程中画院对唐卡各类文化符号的再运用及唐卡自身在文化再生产过程中所形成的不同内涵与意义;最终反思在消费市场的介入下,唐卡工艺的延续和创新及唐卡工艺传承发展的未来。本文由绪论、四章正文和结论组成。绪论部分主要介绍了研究缘起及选题意义,从人类学对符号消费理论的研究、人类学对手工艺符号消费的研究、人类学对唐卡消费的研究等方面进行文献梳理,并结合田野情况交待在此文中所运用理论视角及研究方法。第一章主要详述唐卡艺术在香格里拉的传承历史和发展现状,并对“香格里拉唐卡画院”进行初步考察,了解其经营模式与理念。第二章主要揭示出为了满足当代消费者的购买需求,唐卡从传统绘制到现代绘制的工艺实践过程的改变与创新。第三章主要讲述唐卡在交换流通过程中,通过画师(销售者)运用大众媒介和广告对其进行的符号操作,以及与消费群体之间的互动和交往,对唐卡意义的再生产及再运用。第四章反思在消费社会下,唐卡工艺如何通过延续和创新来实现其在当代的传承与发展。通过上述论述,本研究初步得到以下结论:在当今消费文化为主导的市场环境中,特别是在香格里拉这样一个特殊的藏文化旅游圣地,符号消费已经成为当代唐卡工艺得到传承与发展的新路径之一。香格里拉唐卡画院中的唐卡画师在自身与消费市场的博弈中,面对不同的受众群体,在选择坚持唐卡工艺传统绘制原则的前提下,以创新的手法对唐卡工艺进行改变,唐卡的艺术性和审美性不断增强,表现形式也更为多元化;在交换与流通的过程中,唐卡通过媒介传播及消费互动,在画师、消费者、政府、学者、社会名人等多重力量的参与下,其自身的宗教意义与文化价值之外逐渐被赋予了更多的审美价值、经济价值、收藏价值等,使唐卡成为一个表达多元意义逻辑的载体。