留白,在中国山水画创作中有着十分重要的意义,是山水画中重要的表现形式。纵观山水画发展历程,每一幅作品中都有留白,不管画面内涵、意境或情感有多少,画而黑白的“对比”与“气韵生动”已经构成了山水画作品欣赏的首要条件。本文旨在探寻中国山水画留白的具体技术方法,并结合山水画经典作品分析,从其留白方法的形式规律的分析中,将中国山水画留白的技法总结概括的更加全面,在我们绘画创作中运用得更加得心应手,去用思维指导现代山水画作品的创作。现代山水画家积累山水画创作的基础知识多数是通过写生实践,解决画面形成过程中遇到的留白的困难提高艺术修养和技巧。本文主要的研究内容有：第一章主要介绍留白的概念。通过对留白概念的论述,总结出黑与白的关系,通过山水画作品中留白与否的对比分析,总结出留白在山水画创作中的重要作用。第二章的主要内容是留白技法产生的原因分析,主要通过两个大的方面来分析,首先是对留白技法产生的理论背景进行分析。第二部分是通过对山水画的作画材料的特殊性方面来分析。第三章主要论述留白技法在中国山水画创作中的主要体现。在当代中国山水画的发展新形势下,研究和依络顺理一下“留白”技法具体所包含的种类是当代中国山水画发展方向的必然要求,是解决对比关系、笔墨关系所暴露出问题的主要途径。只有把“留白”技法问题认识清楚透彻后,才能把中国传统山水画与当代山水画的发展思潮有机的融为一体。当中国山水画中的散点透视关系继续发展到当今,受西方绘画技法中素描形体造型及明暗光影等关系的影响,中国山水画在构图、笔墨这两个方面中的留白技法又产生了新的内涵与意义。本文的研究重点是中国山水画的“留白”技法,并结合山水画作品,通过对山水画作品所运用的主要的留白技法进行分析,总结出中国山水画中留白技法的存在形式与内容,以及因为运用不同的留白技法而对中国山水画所产生的作用和影响,借古开今,深入认识当今中国山水画的创作境况,以及研究现当代中国山水画应朝着怎样的方向进行创新和发展。