舞蹈作为一种语言在几千年来的文化演变与传承中不断发展。作为一种文化载体，通过不同形式的舞蹈作品传递着不同的文化内涵，包含民族、宗教、地域、文学和思想都汇聚在这一载体中。从舞蹈欣赏的角度来研究舞蹈文化内涵问题通过五个方面进行研究：第一，通过肢体美解读内涵美；第二，中国古典舞传递的中国传统文化内涵；第三，中国民族舞蹈展现的多元民族文化内涵；第四，中国式芭蕾的文化核心；第五，中国现代舞的中国式内涵核心。舞蹈教育教学主要包含舞蹈普及教育和舞蹈专业教育。舞蹈普及教育主要面向非舞蹈专业学生开展，培养他们在舞蹈审美、舞蹈训练和基础表演几方面的能力。舞蹈专业教育在我国主要方式是舞蹈中专教育和大学舞蹈专业教育，我国舞蹈专业教育覆盖中专、大专、本科和研究生教育。舞蹈专业的教学中主要分为三个阶段：第一阶段，舞蹈中专教育；第二阶段，舞蹈大专及本科教育；第三阶段，舞蹈专业研究生教育。从舞蹈创作的角度研究文化内涵，包含积累与应用三个主要方向，首先要研究编导创作实践中的积累，其次是研究如何进行自我积累的方法；最后是在创作实践中文化内涵的应用。舞蹈文化内涵在创作中的实际应用从六个方面进行探求，第一，传统文化内涵在舞蹈创作中的应用研究；第二，民族特性文化内涵在舞蹈创作中的应用研究；第三，地域文化内涵在舞蹈创作中的应用研究；第四，宗教文化内涵在舞蹈创作中的应用研究；第五，现代舞技法在舞蹈创作中的应用研究。近年来我国对于舞蹈文化内涵保护及舞蹈知识产权的保护越发重视，因此有必要针对舞蹈的知识产权保护进行文化内涵研究，研究舞蹈作品文化内涵剽窃的利益及其危害和舞蹈作品文化内涵的法律维权。舞蹈文化的内涵研究是一项具有深远意义的研究，是将我国优秀的舞蹈文化推广传播的保障。舞蹈文化内涵是支撑舞蹈文化产业的柱石。对于舞蹈文化内涵的研究是每个舞蹈从业人员的必修课，需要有感悟的研究。