费鲁奇奥·布索尼（Ferruccio Busoni,1866--1924）意大利作曲家、钢琴家、音乐理论家。布索尼的钢琴原创音乐具有独特的作曲理念。他一生针对许多作曲家的作品进行改编,并赋予改编更为宽泛的意义与价值。他对钢琴演奏的技术和方法有着丰富的理解和独特的建树。他在两本美学著作《新音乐美学纲要》（Entwurf einer neuen（?）sthetik der Tonkunst）和《音乐的本质和统一性》（Von Der Einheit Der Musik）中富有洞察力地讲述了他的音乐思想以及他对音乐中各种现象和事物的理论诠释。他不仅是一位集钢琴音乐原创、改编、演奏为一身的音乐践行者,更是一位对音乐精神内涵有着深刻把握和洞见的思想者。目前国内对布索尼的研究只限于对他的几部作品的分析上,缺少对于他的钢琴音乐原创、改编、演奏这些音乐实践之内涵及其关系的全面把握,特别是针对他的音乐思想的深入研究以及与音乐实践方面的内在关系等问题的探究明显不足。本研究的目的,是通过对在国际上享有声誉的音乐家布索尼钢琴音乐实践及思想的研究,以其对布索尼钢琴音乐的特征以及音乐的本质和意义有更全面、系统的了解和更深刻的认识,并运用综合的评价把布索尼这位被大家忽视的、思想如此深刻的音乐家推到音乐主流视域中来,让国内更多的学者深入地了解布索尼的音乐思想和精神内涵,找到他钢琴音乐原创、改编、演奏的内在根基,特别是通过对布索尼音乐思想主导脉络和内在机制及规律的探究和把握,达到对于我国钢琴音乐的发展作出借鉴的目的。本论文分述五章,第一部分为绪论,之后分别从布索尼钢琴音乐原创、改编、演奏以及音乐文论等方面对其进行整体脉络的梳理及其内在关系的探究,并透过现象看本质,找到布索尼钢琴音乐的“事情本身”。在布索尼钢琴原创音乐方面,笔者通过对其不同时期创作风格的分析,结合对他的两部重要原创钢琴作品《钢琴协奏曲》和《六首小奏鸣曲》之内在结构及其精神内涵的细微捕捉,首次提出布索尼钢琴原创音乐的再组合特质以及音乐创作中所具有的神秘性等观点。在布索尼对一些大作曲家音乐的改编方面,笔者通过深入分析后提出,布索尼对作曲家（巴赫、莫扎特、李斯特）作品的改编就是一种寻求作曲家原初思想的过程,并将这种最原初的思想定义为“原型”（Ur-Musik）,布索尼的改编就是对作曲家音乐原型的深入挖掘,并结合自身对其“原型”（Ur-Musik）理解的一种再推进和再创造的过程,同时赋予原作品以全新的意义与价值。在布索尼钢琴演奏方面,笔者通过对布索尼钢琴演奏录音的分析和研究,提出布索尼注重对作曲家精神内涵的深入挖掘和表现,并通过高超的技术手段去直指作曲家原初的思想意念的观点。在布索尼的音乐思想方面,笔者通过对布索尼的美学著作《新音乐美学纲要》和文集《音乐的本质和统一性》的深入解读和分析,提出在布索尼的音乐文论中,“结构”和“自由”的思想贯穿于他的全部思维方式和表达方式,这是能够与他的钢琴音乐实践形成统一性链接的两种思想。布索尼的音乐结构思想源于对建筑结构的研究,他认为音乐结构与建筑结构在比例、审美、表达等方面有相通之处,他将其理解之后并在创作和演奏中都表现出了一种对音乐结构的把握。关于自由思想,他认为音乐生来自由,并在实践中不断地探索何以呈现音乐的自由。