随着不同的艺术表现形式的发展,大众在越来越丰富的美术展览中可以欣赏到许多或古典雅致或标新立异的创作,譬如一些表现主义作品,装置作品等。在这种趋势之下,国内油画的发展方向呈现出本土化的新面貌,成为当代众多画面风格中独树一帜的清流。本文将从中国传统水墨写意作品的哲学思考与画面语言着手,剖析,学习,和探索中国当代写意油画的发展历程和呈现出的民族化语言风貌。从写意中国画的画面语言分析开始,例如构图、透视、点景人物、开阖关系等方面了解写意中国画的美学思想和表现语言,并与当代写意油画进行比较,分析写意中国画语言在写意油画中的具体应用;除写意中国画之外,也会分析其他传统美术对写意油画的影响,例如石窟壁画艺术与版画艺术。写意油画是传统水墨画的写意精神与西方油画技法的和谐融合,因此这两种绘画的优势都应当被吸收。写意油画并不完全拘泥于某一种技法,一切能够帮助营造画面意境的绘画语言都可以为写意油画所用,所以文中也会对西方近代油画技法与写意油画在材料语言方面进行比较分析。在中国,油画的写意趋势是必然的;油画虽为西法,却也正是作为一种新的表现语言和水墨写意相结合而呈现出不同以往的新气象。中国传统绘画重品格,讲究“美是有意味的形式”,西方的油画语言富于视觉冲击;二者结合发展形成创造性地写意油画这一新面貌。