音乐和文学是两门既相互独立又密不可分的艺术形式。一方面两者是完全独立的两种艺术；另一方面两种艺术的思维、思潮、创作方法又相互影响。音乐和文学之所以能够完美地结合在一起，是因为它们在声音和时间两方面具有的共同特点。在先秦两汉时期，音乐和文学还没有分家，无论是《诗经》、《楚辞》或者汉乐府歌辞，都是在配乐演唱中诞生并广泛传播的。对于先秦诗歌而言，以往的研究往往局限于对其书面文本的把握，却忽略了他的音乐形式。而本文旨在揭示先秦诗歌的音乐特性、演唱形式和雅乐俗乐的演变，从而多角度更立体地把握这些作品深厚而浓重的艺术韵味。全文共分五个部分，绪论、结语和主体部分三章。“绪论”：首先指出音乐和文学是两种相互独立的艺术形式，两者又紧密地结合在一起；然后具体到先秦两汉时期，指出《诗经》、《楚辞》和汉乐府歌辞都是音乐和文学完美结合的典范作品；再次，交待对于先秦两汉音乐文学的研究现状以及本文的创新之处。第一章“音乐和文学结合的条件”分为三节，第一节“声音”认为声音是文学和音乐两种艺术依存的物质载体，是两种艺术媒介的联结点。第二节“时间”讲时间是文学和音乐两种艺术存在的框架，也正由于它们具有在声音和时间上的共同特点，决定了这两种艺术能够达到完美而和谐的统一。第三节“音乐文学”则是具体到中国文学，从原始社会的劳动号子到葛天氏音乐，再到周朝出现的六代乐舞和小舞以至先秦时代的文学作品，都说明了中国早期文学特别是诗歌始终是和音乐密不可分的。第二章“《诗经》《楚辞》汉乐府中的音乐”分为三节，第一节“《诗经》中的音乐”首先讲《诗经》中的作品全是可以歌唱的，然后把《诗经》里的诗歌分为五类：歌诗、奏诗、笙诗、管诗、籥诗，再次对《诗经》的文本本身进行曲式结构方面的分析。第二节“《楚辞》中的音乐”首先介绍《楚辞》和《诗经》的传承关系，同《诗经》一样也是可以歌唱的，其次对《楚辞》中的作品进行曲式结构分析。第三节“汉乐府中的音乐”首先介绍乐府的发展演变，然后讲述黄门鼓吹乐的两大类型：鼓吹曲与相和歌，再次围绕汉乐府相和歌的曲式结构特点和具体演唱方式进行分析。第三章“先秦两汉音乐文学的雅与俗”首先对雅与俗的定义进行界定，然后对我国古代历史上音乐的雅俗之变进行大体的概述。共分三节分别对《诗经》《楚辞》和汉乐府中的雅与俗进行分析和阐述。本文以《诗经》《楚辞》和汉乐府为媒介，研究了这些文学作品的音乐形式，音乐风格，音乐的雅与俗，希望能够略微弥补过去对这些文学作品音乐方面研究的欠缺。