人类社会的结构与变迁往往可从人们的艺术活动中得到充分映照与体现。在歌剧观剧活动中，意大利观众和德国观众风格迥异。前者带有明显的商业化思维逻辑，而后者却倾向于神圣化的纯粹审美逻辑。本文试图借助布迪厄的文化生产场框架去寻找这种差别的成因。两国歌剧观众在场域中的等级占位并不相同，这与观众们不同的观剧习性紧密相关;而在埃利亚斯对莫扎特的研究之启发下，进一步发现两国“观众匿名化”进程——即艺术家由工匠身份向自由艺术家身份转变——有先后之别，极大影响了两国歌剧生产场等级分布以及置身其中的主体之习性差异。透过全文分析，发现商业化一直推动着歌剧艺术的沿革与发展。作者进而反思简单将“商业化”艺术作为高雅文化对立面的思维，并且提出:雅俗并无本质区分，很大程度上是布迪厄所论“区隔”的运作成果。而在消费社会时代中，权力场中统治阶层对于合法趣味的界定霸权将会遭到越来越多的抵抗和消解，随之而来的将是雅俗之间的界线趋于模糊。