蒲州梆子是产生较早的梆子声腔剧种，民间习称“乱弹”，清代称“梆子腔”或“山陕梆子”，民国初年称“蒲州梆子”，20世纪30年代始称蒲剧，现主要流行于山西西南部（通常称晋南）和豫西、陕北部分地区。自形成到现在，蒲州梆子随着时代的变迁而演进，为中国传统文化的传承起到了积极的、多层面的作用，对中国戏曲梆子声腔家族的繁衍产生过举足轻重的影响。蒲剧编演现代戏时间不长，始于20世纪初期。有确切史料可查，第一个出现在蒲剧舞台上的时装戏，是浮山人刘本昌民国元年（1911）创作，民国十三年（1924）首演于平阳（今临汾）的《浮讧图》。蒲剧有数百年的悠久历史，积累了丰富的剧目，形成了自身独有的剧种风格和表演特色，这种深厚的传统一直从好坏两个方面影响着蒲剧的发展。譬如在排演传统戏或历史故事剧时，就容易继承、借鉴，吸收和创造，但在排演现代戏时，角色行当、音乐唱腔、表演技巧等就难以轻而易举将原有的东西加以调配运用，既难以割舍传统又难以在传统的基础上改造和创新，传统反而成了包袱，可见与不可见地成了蒲剧革新发展的阻碍。正是由于这个原因，蒲剧艺术团体演出的尤其是自己创作的现代戏很少，在这方面与兄弟剧种相比，有明显的差距。目前蒲剧现代戏发展出现停滞现象，要想更好的发展，必须进行改革创新。通过对省内几部有代表性现代戏的剧本分析，帮助蒲剧从兄弟剧种吸收和借鉴好的创作经验。从晋剧现代戏《油灯灯开花》中学习如何在矛盾中凸现、塑造人物形象和性格；从北路梆子现代戏《黄河管子声》中学习如何体现戏的诗化韵律；从上党梆子现代戏《丹凤朝阳》中学习如何铺设矛盾、编织情节。从京剧样板戏中获得启示：大胆对蒲剧唱腔、音乐进行创新与寻求突破突破，语言改革方面追求比较口语化的唱词，希望唱词里体现生活气息、人物性格。民间文化背景的渗透方面，戏曲作品愈接近民间的题材就愈容易写好，愈接近民间的角色就愈生动。随着时代的发展，很多传统的艺术都因为各种各样的原因逐渐被时代抛弃，临汾的蒲剧艺术也面临这样的尴尬处境，挣扎在时代的变革中，面对临汾的蒲剧艺术的生存现状，本文希望通过对各剧种剧本的研究，尽可能帮助蒲剧拓宽发展空间。通过走访各地文化部门及院团老艺人、剧作家、导演等，加深对书面材料的理解，以期对蒲剧艺术在文本、剧目创新上如何发展，有一个初步构想，使蒲剧的特点更加突出，并对蒲剧艺术传承发展略尽绵薄之力。由于笔者初次尝试写这样的论文，错误和不妥之处，恳请专家、学者批评指正。