本文试图从审美和仪式的视角出发,系统地分析敦煌壁画中香炉形象设计发展的演变。并找出其设计沿革中与中原地区香炉发展的联系与差异,从历史的纵向对比和形制造型的横向对比,研究敦煌壁画香炉发展过程中审美与仪式带来的制约和驱动。中国香文化发展数千年,作为器物载体的香炉造物蕴含着古人璀璨精妙的造物智慧。随着历史文化背景的转变,其香炉的形制也在不断迎合变化中。敦煌壁画作为时间跨度长,内容存储丰富的重要历史图像资料,使其在中国的香文化研究中被频频提及,但同时却缺少系统性的梳理。文中选择其中数量充足、面貌纷呈的北凉至蒙元的敦煌壁画作为研究资料,试对其香炉形象品类进行系统梳理,并在此基础上探究其内在的设计要素和文化语意特征。以纪实文献图录、网络数字资料、博物馆馆藏资料中存有的敦煌壁画中的香炉图案为研究主体,运用设计艺术学与考古学、类型学等多种学科进行综合研究。在对课题的研究主体,研究范围等基本内容进行基本界定及基本研究框架进行论述之后:一、对敦煌地区香炉图像数据结合历史背景进行溯源分析,并在此基础上总结敦煌壁画中香炉的典型形制与发展沿革;二、对敦煌壁画中香炉仪式功用及场所分类概括,并按照使用方式对香炉形制建立类目,分析其变化并从中总结敦煌壁画香炉的审美特征;三、对敦煌壁画香炉进行审美和仪式的综合分析,探讨其画面及使用的仪式化性征和仪式制式的审美化;四、通过上文中梳理总结的香炉形象演变,分析造物包含的传统设计哲学思想,以及呈现出的仪式感造物,结合现代设计应用分析其现代设计启示;五、在设计研究的基础上,结合市场调研和问卷调查,对现代香薰产品进行视觉创新和设计实践。本文尝试从器物的外观展开,深化探索器物的时代背景文化语境,并从审美与仪式的视角解读敦煌壁画香炉设计的演变规律,为仪式感造物的研究提供新的思路参考,探索传统香文化的现代传承和活化的设计方法。