弗拉基米尔·弗拉基米洛维奇·纳博科夫(Vladimir Vladimirovich Nabokov,1899-1977)是享誉世界的、美国20世纪最重要的作家之一。他是一位高产作家，共有18部长篇小说、近70部短篇和大量诗歌、戏剧、散文、传记、翻译与文论问世。他多才多艺，兼小说家、蝶类学家、大学教授、诗人、翻译家、剧作家、文学评论家于一身，能熟练地用英俄法三种语言进行文学创作，还精通象棋、绘画与网球。夏皮洛(Gavriel Shapiro)认为，纳博科夫不仅是20世纪最伟大的作家之一，也是人类文明已知的最后一位最多才多艺的人。当然，纳博科夫之所以广为人知，主要源于其小说创作取得的巨大成就。《洛丽塔》、《微暗的火》、《阿达》、《普宁》、《防守》等已成为美国许多大学文学课的必读书目。数不清的现当代作家，包括厄普代克(John Updike)、品钦（Thomas Pynchon）、巴斯(JohnBarth)、阿尔比(Edward Albee)、怀特(Edmund White)、德里罗(Don DeLillo)、拉什迪(Salman Rushide)等都受其影响。本文将在空间叙事理论视阈中研究纳博科夫小说的空间特征。20世纪下半叶以来，学术界经历了一场引人注目的“空间转向”，这一转向波及文学，便产生了空间叙事理论。从其发展脉络看，首先“空间”是一种认识论范式转向，与时间的关系密不可分。它强调脱离传统时空观，旨在探索新的凸显空间重要性的文学再现方式。其次，空间叙事探讨的范围既包括书写等传统上重时间的文本，也包括绘画、雕塑、建筑等重空间的文本，还包括电影、电视、动画等既重时间又重空间的叙事媒体。再次，诗学意义上的空间可从故事空间、文本结构与读者心理展开讨论，重心放在作家的空间书写与读者的空间心理建构上。纳博科夫的小说有鲜明的空间叙事特征。空间叙事理论奠基人弗兰克指出，纳博科夫“视小说形式本质上是空间的，或换言之是共时而非历时的”。首先，纳博科夫是少有的具有强烈时间意识与系统化时间观的作家。时间是贯穿纳博科夫所有小说中最重要的因素之一，其文学巅峰之作《阿达》便是一部述说时间的爱情故事。作家对时间的认识是空间化的，他用空间暗喻将自己对时间的复杂哲思折射在全部作品中，其中最重要的是记忆的魔毯与空间意象的显形、玻璃小球中的彩色螺旋、无时性与彼岸世界等。本文的第一章将结合作家的小说系统全面地梳理纳博科夫空间化的时间观，在此基础上，重点分析《阿达》中的时间。其次，纳博科夫是有意识地将文学创作与空间艺术紧密结合的视觉的作家。视觉艺术，尤其是色彩、绘画与电影，与纳博科夫的小说水乳交融，密不可分。作家从小热爱绘画，有着异乎常人的色彩听觉天赋，“天生就是风景画家”。他对古往今来欧美各国的画家画作烂熟于心，视小说为适合看的空间艺术，像作画般熟练地用文字在纸张的画布上挥洒自己的灵感与才情，完美体现了“诗如画”的传统，被夏皮洛称为文学界前所未有的“文字的画家”。纳博科夫作品中的人物、主题、结构与风格大量借鉴了电影叙事。评论家早已注意到，纳博科夫的几乎每部小说都有电影的元素。本文的第二章将结合空间叙事理论的视觉书写概念，从跨艺术的角度，分析纳博科夫作品中的色彩、绘画与电影元素。再次，纳博科夫的小说具有典型的空间形式。自弗兰克提出空间形式的概念以来，尽管对其内涵的解读出现了各种不同理解，也在其基础上发展出了形形色色不同版本的空间形式概念，但其核心内容仍然围绕语言、结构与读者心理建构三个发面展开。纳博科夫的小说在上述三个方面都是空间小说的极佳范例。在语言上，作家有意消除文本的线性序列与因果关系，强调文本的同在性与文字的上下文反应参照，彰显作品自身的文本属性，突出作家本人的创作过程。在结构上，他强调图案（pattern）与细节，以及将这些图案与细节整合为有机整体的“宇宙同步”（cosmic synchronization）的综合认知能力。在章节安排上，纳博科夫通常采用空间化的构架以减缓或弱化叙事时序，突出文本的视觉属性。在读者层次，他有意识地打破读者自左至右的阅读习惯，消除他们时间流逝的幻觉，强调在反复阅读的基础上，透过文本错综复杂的反应参照体系，建构一个意义的整体空间。作家反复强调，理想的创作与阅读如同绘画，克服了时间的羁绊，不是从左至右的因果序列，而是作家与读者脑海中空间意象的同存与并置以及空间画面的瞬间整体重构。因此，好的作家在构思小说时便已看到了它的整体，然后将文字的颜料分布在书籍里，为读者设置重重迷宫。好的读者必须是反复的读者，在反复的阅读中，将散布在书中的片断画面重新组织成清晰的图案。本文的第三章将从纳博科夫小说中的图案、作家的自我书写、读者的空间阅读展开讨论，重点分析《洛丽塔》中的语言与《微暗的火》中的空间结构与空间阅读。最后，在小说主题上，纳博科夫强调多重空间，博伊德将其称为“世界中的世界中的世界”。这多重空间最核心的内容是作家对艺术与精神的另一个彼岸世界的追求。隐藏在纳博科夫小说形式后的空间主题，即对彼岸世界的追寻，是90年代以来评论家们的共识，这其中一个重要的源头是神秘的诺斯替主义思想。本文的第四章将讨论纳博科夫小说中的空间主题，梳理纳博科夫作品中的多重世界、他对彼岸世界的追求以及诺斯替主义对其作品的影响，重点分析《斩首之邀》中的诺斯替主义。上述四个章节的内容，即空间化的时间、视觉书写、空间的形式与主题，构成了纳博科夫小说空间叙事的主要内容。本文的创新之处有以下几点。首先是研究视角新，将在空间叙事理论视阈中对纳博科夫全部长篇小说中的空间叙事特征进行系统梳理。尽管目前探讨这一主题的论文已有一些，但尚缺从空间叙事理论的角度对其进行全面系统分析的著述。其次是内容新，覆盖面广。文章将首次对纳博科夫小说中的视觉书写特征进行系统研究，详细分析纳博科夫作品中的空间化时间、空间意象显形、绘画艺术、电影叙事与诺斯替主义等。本文的研究对象涵盖纳氏的全部长篇，包括2009年底面世的《劳拉的原型》，并对以前国内较少人论及的作品《阿达》与《斩首之邀》进行详细的个案分析。在研究方法上首先强调文本细读。纳博科夫是公认的语言与文体大师，是“释惑者的挚爱，注释家的梦想，作家中的作家，小说家中的小说家”，其作品多精雕细琢，处处皆有文字的陷阱，理解起来颇为艰难。因此，要对这些作品进行分析，前提便是反反复复的细致阅读，在阅读中不断发现新的惊喜。其次重视理论联系实际，以空间叙事理论的基本观点指导作品的分析。再次，注重总体与个案分析相结合。在全面考察作家的18部长篇小说的同时，将有侧重地选择其中最具代表性的作品《洛丽塔》、《阿达》、《微暗的火》与《斩首之邀》等进行细致的文本个案分析。