弗朗茨·卡夫卡是奥地利小说家，西方现代主义的先驱，村上春树是日本当代著名作家。尽管他们生活在不同的社会历史背景下，有着不同的生活经历，但两位作家都对暴力表现出了浓厚的兴趣，并分别著出各自的代表作品《在流放地》和《海边的卡夫卡》。本文试图以文本细读法和比较文学平行研究的方法，分析卡夫卡与村上春树小说中的暴力主题的描写及其呈现方式的异同，从而揭示作者不同时代的暴力主题所具有的现实意义。本论文第一章比较两部小说的暴力主题之原型。两部作品都表达了世界充满暴力的思想。卡夫卡用“原罪”论神话揭示律法的无条件性和罪的抽象性，律法对人们享有至高无上的权力，人们只有接受律法的判定，却被剥夺为知晓自身罪恶和为自己辩护的权力，人必须为无法知晓的罪恶而接受惩罚。如果说卡夫卡展现的是外在律法对人类施予的暴力，人类只有无条件地接受，那么村上春树以“俄狄浦斯”原型表现的是人的本我-邪恶，人作恶却总是被抹除罪恶的记忆，由此人可以毫无理由地作恶，也无须为自己的罪恶负责。与卡夫卡作品不同的是，村上春树展示出来的暴力不再来自外在的律法和制度，而是来自无形的、不可名状的社会力量。暴力无所不在，并激发人类的暴力冲动。第二章从人物形象、暴力的意象和故事结构三个角度，分析卡夫卡和村上春树小说展现暴力主题的艺术手法的异同。在人物形象方面，卡夫卡笔下的人物形象呈现出暴力机器的符号化特征，村上春树的人物形象则表现出对暴力的认同和参与的个性化特征。在暴力的意象方面，两位作家都用了运用荒诞、象征和隐喻等艺术手法突出暴力之下的人类的生存处境。卡夫卡以行刑机器象征现代西方专制统治制度的非人的暴虐残忍和人类整体的被流放命运。村上春树却以“乌鸦”为隐喻，表现当代生活中人类被抛弃的漂泊和无助感，以“森林小屋”为隐喻，表现人类为逃避现实生活的残酷同时却在虚幻世界中迷失的命运。在故事结构方面，卡夫卡用绝对真实的细节描写和荒唐无稽的情节相结合的手法，表达现代西方人们将自身与专制制度融为一体的荒诞的真实，村上春树则运用双线平行结构讲述一个普通平凡的少年的成长经历和学生在学校活动中遭遇军方秘密行动而发生的集体失忆的事件，以现实和虚幻相结合的手法，表现暴力的匿名性和体系性。第三章从家庭、社会、文化三方面探讨卡夫卡和村上春树在作品中表现暴力主题的原因，认为两位作家都在力图将个人遭际与对时代特征、人类命运的把握结合起来，并通过各自独特的文学个性上升为文学主题。但卡夫卡更倾向于揭露现代社会的制度化导致世界的支离破碎和人类的异化，村上春树虽然致力于揭示当代生活中人类生存的无意义，但是却有着对人类现存状态的反抗意识和追寻“记忆”重新获得人类自我的理想化探求。结语探讨了两位作家的作品思想价值都表现作者对人类共同的生存处境的关注。但卡夫卡通过人类面对冰冷的法律暴力的麻木无助，预示着西方文明面临的恐怖未来；村上春树则体现出后现代主义文学特征，反映了日本多元文化并存的社会现状,不仅显示新的文化语境中暴力的新特征，而且锲而不舍地为人类探求摆脱暴力的新的未来。