上个世纪末,“慰安妇”制度重新回到人们的视线之中,引发了一定的关注度。考虑到“慰安妇”这一历史记忆随着“慰安妇”幸存者们的默默凋零而逐渐被遗忘,笔者以漆画所具有材质优势及其独特的表现语言为出发点,进行“慰安妇”这一特殊群体为背景的创作实践研究,以笔者的毕业创作《秋风》系列漆画作品为例,探索其中的问题与价值。首先,笔者从现代漆画创作的艺术特征入手,分析漆画异于其他画种的独特的工艺性与绘画性;梳理漆画创作的题材类型,总结出当下漆画创作的局限性,同时分析“慰安妇”制度的产生背景及其造成的惨痛的历史影响,引出笔者漆画《秋风》系列作品的创作实践研究问题;笔者从色彩、构图等角度对类似题材的其它画种作品的创作形式进行分析与借鉴,以求触类旁通。其次,论述了笔者《秋风》系列作品的创作实践过程,从创作背景与创作元素等角度阐述该作品的创作构思;对比不同漆画工艺的艺术特色,表明在众多工艺中选择刻漆工艺作为《秋风》系列作品工艺的理由;从画面色彩的选择、人物构图与造型的处理、系列组合的拼接方式三个方面阐述《秋风》系列作品的系列化呈现手法;详细介绍了漆画《秋风》系列作品的实验选材与步骤。最后,笔者针对本次创作实践过程中遇到的造型瓶颈、色彩处理、空间关系、工艺运用等问题进行反思,总结宝贵的经验与心得。漆画《秋风》系列作品的创作实践研究,希望能为现代漆画创作提供一些新的思考方向,表达笔者对和平与美好人性的永恒追求。