埃贡·席勒曾经说过:“艺术始终是艺术，他不会有新的艺术，只不过有新的艺术家而已。”在艺术的漫漫长河里，通过对水的理解和运用，水彩艺术保持着自身特有的独立性与丰富性，并与其他艺术形式保持着适当的距离。正如高尔基所说“要寻找自己，善于用自己的形式表现自己的观念。”真正的艺术创作是只可意会不可言传的，所以要想创作出独特的艺术，就必须学会用自己的语言说话。“容纳百川、妙造自然”，正是因为“水”的介入，水彩借助“水”寻求到了自然性与艺术性的和谐统一，缩短了艺术与大自然的距离。“问渠哪得清如许，唯有源头活水来”。因为有水的参与，水彩颜料借助水的活性在画面流淌、扩散、聚集，变出丰富多彩的色彩、空灵的画面、独特的韵味，水彩画才有了生命。任何画种的绘画特性都是由它材料和媒介限定的，并且随之也决定了它特定的艺术效果，水的艺术特性决定了水彩画特性，这也是支撑它存在和发展的基点。”一、先从历史角度分析了“水”在水彩画艺术不同时期的发展与演变：水彩画的产生,对用“水”的发展和认识。纵观水彩画的发展史,传统水彩艺术中的“水”只是作为调和色彩的一个中间媒介，起着调节色彩浓淡度的作用。“水”的使用效果不明显，没有太大的发展空间。但自水彩画传入中国后，水分积极的被利用,“水”被放到了前所未有的高地。不仅仅把它作为洗涤和调色的工具，同时把水分放到了和色彩相同的重要位置,甚至超越的位置,成为组成画面元素重要的一部分。并将中国画的笔墨特点和意境处理融会贯通，注入了中国文化的“血液”发展起来。形成了东西方绘画语言的融汇，产生了具有民族特色的水彩艺术。在现代绘画中，各种材料、技法的挖掘与运用改变了人们传统的审美经验，水彩画单一的语言表现形式进入多元化的探索阶段。有一部分画家采用了水与非水溶和不溶的媒介来制造特殊的肌理效果,来营造水色交融的特色形态。这种综合材料的介入,一方面拓展了水彩画的表现世界,一方面使水彩画摆脱“小画种”“、轻音乐”的地位迈进了“交响乐”。二、“水”在画面的应用、画面的展现、画面的生命中给人留下的迷人特性，是水彩画艺术不可或缺的魅力条件。“水”对水彩创作的创新有着巨大的推动作用，它所具备的不确定性因素和无限的可能性，对探索艺术未知领域起着至关重要的作用。如何“用水”，“用水”是否得当，不仅仅关系到画面的和谐统一，甚至直接影响到画面的整个气息。水彩画与其它画种在艺术追求和审美情趣等方面有着性质上的相似之处，但又有其自身的特点。用自己独特的材料语言言说着世界，水、色、笔、纸的配合选用都是为了演绎精彩的画面效果。所以水的运用，要先在水与色彩，笔触及纸质的关系中加以探讨。在水彩艺术实践中，水、色不仅是水彩画的物质工具，也是重要的造型因素。从用水的技巧和多种途径表现上，“水”不再是传统绘画作为工具的媒介而已，已经超出了一般作用。水彩技法的不断增加与完善，使水的作用也不断增强，巧妙而又适时反映作者的思想感情，同时把画家的个性渗透到了水性中。三、“水”的研究对当代中国水彩艺术发展具有重要意义。“水”的研究在多种层次上探讨了艺术的本质问题。“水”在水彩画中充当了基本的语言，而语言作为一种形态来说，它表现和言说的范围具有无限的广阔性，对传统的继承上也展现了最大的自由度和进取精神。作为一个画家，他的创造不在于是否超出了某些规范，是否符合传统，更重要的是他的作品是否能找到一种好的语言表达形式，创造性地为它的本体语言开辟出一些新的方法和新的内容。并能将其表现的新的方法和新的表达方式作为延续发展的概念来探索。对“水”的性能与把握全方位的研究，不仅把水彩的语言形式在发展上引导到一个正确的艺术轨道上，也让水彩艺术的语言在形式上出现了一种非常重要的职能。“水”作为水彩艺术语言来说，极大地丰富和创造了水彩艺术视觉形象语言，避免绘画作品在绘画语言上的表现与技法上的运用出现脱节的纯粹技法性的方式，在艺术语言的表现上过于乏味和空洞。更加全面的吸收、汲取中华民族伟大的文化养分，深层次的把握住他内里的精华部分，为人们呈现出大自然中的美与爱。